20è Siècle Luttes féministes · Simone de Beauvoir "Le Deuxième sexe" 1949 · Françoise Pétrovitch (1964-) "Tenir debout" 2006 · Musée BnF Richelieu PARIS · Galerie MAZARIN · Exposition Europe en partage 

By Gérard Pocquet

Françoise Pétrovitch (1964-) "Tenir debout" 2006
Sérigraphie et impression à chaud or rosé Impression : L'Atelier Éric Seydoux, Paris; gravure:
Ateliers André & Cie, Paris Dpt Estampes et photographie
DH-1 (PETROVITCH, Françoise)-FT6
Prov. : dépôt légal en 2007

Créée pour la commande annuelle d'estampes du Département du Val-de-Marne 
pour la Journée internationale des droits des femmes, Tenir debout dépeint le corps féminin sous forme 
de fragment: un pied nu, l'autre chaussé d'un soulier à talon, évoquent l'ambiguïté de la séduction.

20è Siècle 
Luttes féministes
Dans la seconde moitié du 19e siècle, les premiers mouvements féministes s'organisent en Europe 
pour revendiquer des droits civiques, politiques et sociaux mettant à égalité hommes et femmes.
Ils ouvrent la voie aux avancées du 20° siècle, comme en France, l'autorisation de s'inscrire à l'université (1938), l'obtention du droit de vote (1944) ou la possibilité d'ouvrir un compte bancaire sans autorisation du conjoint (1965). C'est dans ce contexte que Simone de Beauvoir publie Le Deuxième Sexe (1949), essai philosophique qui plaide pour la légalisation de l'avortement et de la contraception, bouleverse l'image de la maternité et remet en cause la notion d'instinct maternel. 
En France comme à l'étranger, les polémiques suscitées dès sa parution - notamment dans les milieux catholiques et communistes - contribuent à son succès éditorial.

Simone de Beauvoir
Le Deuxième sexe
1949

Manuscrit autographe Dpt Manuscrits NAF 27406 Prov. : achat, 1985

Le manuscrit du Deuxième sexe témoigne des deux ans de travail qui furent nécessaires à Beauvoir 
pour terminer ce qui s'appelait encore « Essai sur la situation de la femme ». 
Le succès fut tout de suite considérable. Une traduction paraît d'abord en Allemagne, 
puis en langue anglaise - dans une traduction très amputée - avant de se diffuser largement en Europe 
et mondialement.
© Éditions Gallimard


Giovanni Francesco Romanelli, pour le plafond. Fragment du décor
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com

Le décor des murs, rappelant le décor originel aux armes du cardinal,
fut exécuté autour de 1870 sous la direction d'Henri Labrouste.
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com


https://ainsiparlaitlart.blogspot.com/2025/12/jacques-heim-robe-noire-portee-par.html?m=1


La Cour d' Honneur
MUSÉE BnF Richelieu PARIS
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com


Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel.
L' Art Sacré.
L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs. 
L'Art de Marque Qui se Démarque.
@ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio
https://ainsiparlaitlart.blogspot.com
#ainsiparlaitlart #art #peinture #culture

https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr
https://www.linkedin.com/in/gpocquet/
https://www.facebook.com/pocquetfinance
https://www.facebook.com/gerard.pocquet


 












Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

Maïa Barouh inaugure le Yōkai Matsuri •  31 mai 2026 • La Petite Halle de La Villette — Paris 19e • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
  Yōkai Matsuri • 31 mai 2026 • Soirée inaugurale •  La cérémonie Maïa Barouh inaugure le Yōkai Matsuri La Petite Halle de La Villette — Paris 19 e — 31 mai 2026 Maïa n'est pas arrivée par les coulisses. Elle est venue de la rue, du parvis, du monde réel,  précédée du tambour, suivie des yōkai, en serpentant parmi ceux qui n'avaient pas encore compris que la cérémonie avait déjà commencé. — ✦ — I.  La procession — le festival naît dans la rue La procession sur le parvis de La Petite Halle • adultes, enfants, danseurs et yōkai • Yōkai Matsuri, 31 mai 2026 — © Gérard / Ainsi Parlait l'Art C'est devant le Bar de La Villette que tout commence. Sur le parvis pavé, sous les lettres lumineuses qui annoncent encore « Concerts, Scène, Tables », la procession se forme. Des chapeaux de paille japonais, les kasa,  coiffent des têtes de tous âges. Adultes, enfants, danseurs en costumes de fête. Un grand tambour à peau dont les coups rythment le cortège. Maïa au centre, son ...
Read more »

PARIS • La Caverne du Pont Neuf • La réalité augmentée de l' AR Studio Paris de Snap Inc • JR • Thomas Bangalter • Gallery Photo • Press Release

By Gérard Pocquet
Image
… et façonnée par la réalité augmentée de Snap Pour donner vie à l’ambition d’une expérience sensorielle protéiforme, JR s'est entouré d'experts créatifs et technologiques de renommée mondiale, en nouant un partenariat  avec l’ AR Studio Paris de Snap Inc., le centre d'excellence dédié à la création et à la recherche en réalité augmentée. De cette collaboration étroite et de longue haleine, résulte Echoes,  un parcours qui associe l’art monumental aux technologies de réalité augmentée et confère  une dimension de voyage dynamique à l'installation physique. Cette collaboration fait de Snap Inc. le principal partenaire technologique du projet, mettant l'innovation au service  d'une vision artistique ambitieuse ancrée dans le patrimoine. “La réalité augmentée enrichira l'expérience grâce à des effets visuels inspirés  des recherches  d'Étienne-Jules Marey sur la chronophotographie,  permettant aux visiteurs de voir au-delà  de La Caverne, s’ils le so...
Read more »

Quand le cerveau de l'artiste refuse de vieillir • Une invitation à une table ronde inédite sur Ainsi Parlait l'Art •

By Gérard Pocquet
Image
  Ainsi Parlait l'Art Arts visuels · Musique · Cinéma · Interviews Neurosciences & Création Quand le cerveau de l'artiste refuse de vieillir Une invitation à une table ronde inédite sur Ainsi Parlait l'Art Gérard Pocquet  ·  7 juin 2026 Couverture de Ne laissez pas votre cerveau vieillir  • Dr Tommy Wood, Éditions Leduc, 2026. Tous droits réservés.  editionsleduc.com   https://www.instagram.com/drtommywood/?hl=de Depuis trois ans, je rencontre des artistes. Des peintres, des musiciens, des performeurs, dont certaines et certains ont au-delà de 65 ans. Je n'avais pas de thèse. J'avais un œil. Le 6 juin 2026, un article du Figaro Santé a mis un nom scientifique sur ce que je voyais. Le titre de cet article était sans ambiguïté : « À 65 ans, leur cerveau s'est remis à grossir » . Sous la plume de Jeanne Sénéchal, Le Figaro Santé présentait les travaux du Dr Tommy Wood, neuroscientifique à l'Université de Washington. Ce matin-là, quelque chose s'est mi...
Read more »

Maïa Barouh présente • YOKAI MATSURI • l'étrange festival japonais • 31mai 2026 • 28 juin 2026 • 28 juillet 2026 • Petite halle de la Villette • Paris • Programme • Gallery Photo • Relations Presse Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Maïa Barouh présente YOKAI MATSURI l'étrange festival japonais 31mai 2026 - 28 juin 2026 - 28 juillet 2026 Petite halle de la Villette - Paris 211 avenue jean jaures 75019 Paris - 11.00 / 0.00 Maïa Barouh + Invités · Musique Live · Performances · DJ Set · Échoppes Japonaises https://yokaimatsuri.com/ Yōkai Matsuri s’invite à la Petite Halle de la Villette pour t rois jours de célébrations inspirées des fêtes populaires japonaises et des yōkai, créatures mythologiques fascinantes et insaisissables. Entre folklore ancestral et scènes alternatives, le festival ouvre une brèche vers l’invisible et invite chacun·e à franchir le seuil, à se transformer et à jouer avec les frontières du réel. Porté par la vision de l’artiste franco-japonaise Maïa Barouh, ce rituel contemporain mêle concerts, performances et danse dans une expérience collective et sensorielle. Chaque nuit devient un bal masqué : on se transforme, on ose devenir autre. Ici, les monstres ne font pas peur — ils libèrent....
Read more »

Maïa Barouh • La fille des deux portes • YOKAI MATSURI • l'étrange festival japonais • 31mai 2026 • 28 juin 2026 • 28 juillet 2026 • Petite halle de la Villette • Paris • Programme • Gallery Photo • Relations Presse Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Maïa Barouh La fille des deux portes Il y a des affiches qui parlent avant même qu'on les lise. Celle du Yōkai Matsuri est de celles-là. Des créatures hybrides, dansantes, ni tout à fait monstres ni tout à fait hommes, tracées à l'encre avec une liberté jouissive. Et au bas de l'image, une mention qui dit tout : « Illustration par Atsuko Barouh ». La mère dessine. La fille organise. Le festival est déjà une œuvre. I. Maïd (間) — Le soleil entre deux portes Le kanji Maïd s'écrit 間 : un soleil emprisonné entre deux montants de porte. C'est le titre de son dernier album. C'est surtout sa biographie en un signe. Son père, Pierre Barouh, est français, d'origine juive séfarade; sa famille était installée en Turquie avant d'arriver en France. Enfant juif caché en Vendée pendant la guerre sous le prénom d'emprunt de Pierre, qu'il conserva toute sa vie. Sa mère, Atsuko Barouh, est peintre ; dans sa jeunesse, elle vivait de l'antiquariat. Entre ces deu...
Read more »

PARIS • La Caverne du Pont Neuf, imaginée par JR en hommage à Christo et Jeanne-Claude, commence son installation au coeur de Paris • Gallery Photo • Release Press Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
La Caverne du Pont Neuf •  imaginée par JR en hommage à Christo et Jeanne-Claude Crédits photo: @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Dans moins d’un mois, La Caverne du Pont Neuf, œuvre d'art temporaire conçue par JR, s’élèvera au cœur de Paris. Du 6 au 28 juin, l’installation rendra hommage à l'œuvre  de Christo et Jeanne-Claude, Le Pont Neuf Empaqueté, qui a célébré son quarantième anniversaire en 2025. Elle offrira aux Parisiens et aux visiteurs une opportunité limitée  dans le temps d’expérimenter une réimagination éphémère du plus vieux pont de Paris. Le projet est rendu possible par le fonds de dotation L'Amicale des Ponts de Paris.  L'œuvre n’aura recours à aucun fonds public. Elle sera financée par la vente des œuvres  de JR ainsi que par des soutiens privés, à savoir Snap Inc., Bloomberg Philanthropies,  Paris Aéroport et Salesforce. La Caverne du Pont Neuf sera accessible gratuitement,  vingt-quatre heures sur vingt-quatre et sept jours sur s...
Read more »

À PROPOS D’ANNE BOJARSKI · « Chercher la vérité avec un père qui faisait du faux... ». remarquait la fille de Ceslaw Bojarski. Le « Cezanne de la fausse monnaie » · L’ AFFAIRE BOJARSKI

By Gérard Pocquet
Image
L’HOMME QUI A FAIT TREMBLER LA BANQUE DE FRANCE L’AFFAIRE BOJARSKI  D’après une histoire vraie. U N F I L M D E  JEAN-PAUL SALOMÉ L E BUREAU E T LES COMPAGNONS DU CINÉMA présentent  L’ AFFAIRE BOJARSKI À PROPOS D’ANNE BOJARSKI Il y a cinq ans, à l’âge de 72 ans, elle s’est mise à courir pour fortifier ses os.  Anne Bojarski, fille de Ceslaw Bojarski, est une femme hyper sensible et déterminée.  48 kilos d’empathie et de volonté.  Ses années d’analyse lacanienne lui ont permis de vaincre le passé, car grandir sans savoir  ce qui se tramait dans le secret de ses parents a fomenté ce qu’elle nomme elle-même un « trauma ». Elle avait 15 ans lorsqu’elle a enfin su.  La police était venue arrêter son père, tandis que sa mère lui annonçait :  il paraît que ton père est un faux monnayeur. Elle qui avait appris à ne pas être curieuse, a passé sa vie à explorer le ravage des non-dits. « Mon père était tendre, je sentais qu’il m’aimait, mais sans les mo...
Read more »

L'Affiche a parlé • "LA VENUS ELECTRIQUE" • Pierre Salvadori Une affiche portrait signée Le Cercle Noir • Ainsi Parlait l'Art interpellé

By Gérard Pocquet
Image
LA VÉNUS ÉLECTRIQUE — Pierre Salvadori   Une affiche signée Le Cercle Noir — Frédéric Tingaud & Yann France   Pour Fidelio Communication et Diaphana Distribution   Les Films Pelléas présente — en coproduction avec Versus Il existe une deuxième affiche de  La Vénus Électrique . Celle des salles. Celle du couloir de cinéma, du panneau d'entrée, de la vitrine du multiplexe. Plus classique en apparence, plus immédiatement lisible — et pourtant, à qui sait regarder deux fois, tout aussi chargée de sens que l'affiche d'auteur format paysage. Même film. Même studio. Même Cercle Noir. Autre langage. Le fond n'est plus le noir absolu du format paysage. C'est un or chaud, ambré, cuivré — un fond de lumière tamisée qui évoque les boiseries des cabarets Art déco, les velours des loges de théâtre, les affiches peintes des années folles. La chaleur a remplacé le choc. On n'est plus happé — on est  invité . Au centre, quatre visages. Quatre présences. Un quatuor qui s'...
Read more »

Maïa Barouh • présente • YOKAI MATSURI • L'étrange festival japonais • 31mai 2026 • 28 juin 2026 • 28 juillet 2026 • Petite halle de la Villette • Paris • RELATIONS PRESSE SOPHIE LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
  Maïa Barouh présente YOKAI MATSURI l'étrange festival japonais 31mai 2026 - 28 juin 2026 - 28 juillet 2026 Petite halle de la Villette - Paris 211 avenue jean jaures 75019 Paris - 11.00 / 0.00 Maïa Barouh + Invités · Musique Live · Performances · DJ Set · Échoppes Japonaises https://yokaimatsuri.com/ Yōkai Matsuri s’invite à la Petite Halle de la Villette pour t rois jours de célébrations inspirées des fêtes populaires japonaises et des yōkai, créatures mythologiques fascinantes et insaisissables. Entre folklore ancestral et scènes alternatives, le festival ouvre une brèche vers l’invisible et invite chacun·e à franchir le seuil, à se transformer et à jouer avec les frontières du réel. Porté par la vision de l’artiste franco-japonaise Maïa Barouh, ce rituel contemporain mêle concerts, performances et danse dans une expérience collective et sensorielle. Chaque nuit devient un bal masqué : on se transforme, on ose devenir autre. Ici, les monstres ne font pas peur — ils libèren...
Read more »

19e Siècle • L'âge d'or de l'affiche et l'essor du commerce • • Gallery Photo • Galerie MAZARIN • EUROPES EN PARTAGE • Musée BnF Richelieu PARIS • Ainsi Parlait L' Art

By Gérard Pocquet
Image
L'âge d'or de l'affiche et l'essor du commerce Avec l'invention de la lithographie, les affiches publicitaires, au 19º siècle, connaissent  un essor considérable.  Devenant un moyen de communication efficace pour promouvoir l'édition, la presse, les spectacles, comme les produits commerciaux les plus divers,  elles sont un auxiliaire du commerce et participent pleinement à la naissance de la société  de consommation.  Au-delà de leur fonction première, les affiches illustrées en couleurs  sont saluées comme un véritable art visuel, marqué par des créations d'artistes de grand talent. J ules Chéret (1836-1932) • Quinquina Dubonnet apéritif dans tous les cafés • 1896 Lithographie en couleurs • Dpt Estampes et photographie ENT DN-1 (CHERET, Jules /18)-ROUL • Prov : don, 1961 Dans les années 1860, Jules Chéret, dessinateur et imprimeur-lithographe, ouvre la voie à l'affiche moderne, illustrée en couleurs et de grand format. Il est reconnu comme le « créateur...
Read more »