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Emmanuel Mané-Katz - Extase 1936 - Exposition Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu - mahJ Musée d' art et d'histoire du Judaïsme

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Emmanuel Mané-Katz - Extase 1936 - mahJ Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Le Dibbouk à Paris Emmanuel Mané-Katz (1894-1962) Extase 1936 Huile sur toile Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne - Centre de création industrielle, achat de l'État  en 1937 Mané-Katz passe sa jeunesse dans une atmosphère de religiosité qui nourrira son œuvre. S'affirmant comme le peintre de la culture yiddish, l'artiste représente ici trois hassidim qui cherchent à travers le chant et la prière la communion joyeuse avec Dieu et l'extase. Cette œuvre est entrée dans les collections publiques en 1937, année au cours de laquelle la troupe Habima joue Le Dibbouk à Paris à l'occasion de l'Exposition internationale. Son acquisition démontre l'intérêt porté par les musées au monde juif. Paris 1926 la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu https://ainsiparlaitlart.blogspot.co...

Paris 1926 la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine Exposition Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu - mahJ Musée d' art et d'histoire du Judaïsme

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Paris 1926 la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Le Dibbouk à Paris À Paris, en 1926, la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine.  L'année suivante, la pièce est traduite en français, avec une préface d'Edmond Fleg, puis montée  par Gaston Baty au Studio des Champs-Élysées en 1928. Cette adaptation française est reprise avec succès en 1930 au théâtre Montparnasse. Antonin Artaud, qui découvre l'œuvre, note: « Dans une scène extraordinaire, [Léal parle avec la voix même de l'homme qui réclame ce qui lui a été destiné, c'est-à-dire la femme, c'est-à-dire elle-même I...! La voix avec laquelle cet être revendiquait son bien est l'une des choses les plus terribles que j'ai entendues.» En 1937, à l'occasion de l'Exposition internationale, Habima revient jouer à guichets fermés, à la Salle Pleyel. La troupe, installée à Tel-Aviv depuis 1928...

SHIORO ITO Biographie - 2024 Filmographie BLACK BOX DIARIES

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Capture d'écran SHIORO ITO www.trigon-film.org BLACK BOX DIARIES   https://ainsiparlaitlart.blogspot.com BIOGRAPHIE DE LA RÉALISATRICE: SHIORI ITO FILMOGRAPHIE 2024 Black Box Diaries Née en 1989 à Kanagawa, la Japonaise Shiori Ito est journaliste, écrivaine et réalisatrice. Dans son travail, elle se concentre sur les questions des droits humains liées aux genres. Elle est la cofondatrice de Hanashi Films, société de production basée à Tokyo et à Londres, qui a notamment collaboré avec NHK, BBC et Al Jazeera. En 2017, elle a écrit le livre intitulé «Black Box», basé sur son propre viol. Révélateur du sexisme de la société et des institutions japonaises, l’ouvrage a été récompensé en 2018 par le Free Press Association of Japan Award for Best Journalism. Il a été traduit dans de très nombreuses langues. À l'origine du mouvement #WeTooJapan, déclinaison de #MeToo au Japon, Shiori Ito a été classée en 2020 par le Time Magazine parmi les 10...

BLACK BOX DIARIES un film réalisé par SHIORI ITO

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 https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Dans le cadre des "Saisons d' HANABI", 7 jours, 7 films japonais en avant première, j'ai pu découvrir comme film de clôture, un FILM SURPRISE "BLACK BOX DIARIES", écrit et réalisé par SHIORI ITO, née en 1989 à Kanagawa, de profession journaliste, écrivaine et réalisatrice. En 2017, SHIORI ITO écrit le livre "BLACK BOX" concernant son propre viol, à l'âge de 25 ans. Violée par NORIYUKI YAMAGUSHI, un ancien chef de bureau de la radio de Tokyo à Washington, ami du Premier ministre SHINZO ABE. Le film met en situation SHIORI ITO en tant que victime, enquêtrice, journaliste, actrice et réalisatrice. SHIRO ITO nous livre des scènes de combat contre elle-même, sa famille et la société japonaise conservatrice. SHIORI ITO nous livre sa quête de justice pour les générations futures, et, les moments de reconstruction personnelle.. Le film est classé "documentaire", il s'avère être un véritable film, pui...

EN FANFARE un film de Emmanuel COURCOL

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EN FANFARE un film de Emmanuel Courcol avec Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco. Une comédie, une comédie sociale, et en filigrane, le drame. Tournée près de Douai, à Lallaing,  dans une atmosphère populaire et authentique avec les membres de la fanfare de Walincourt. Un film émouvant, rempli d'humanité. Un duo d'acteurs sur la même longueur d'onde.  Certains des dialogues sont teintés d'humour.  Le scénario de cette comédie sociale est une co-écriture à quatre mains, Emmanuel Courcol  et Irène Muscari. Le récit reconstitue des liens fraternels (Benjamin Lavernhe, chef d'orchestre de musique classique, et, Pierre Loti, ouvrier, tromboniste dans une fanfare) dont les destins ont été contrariés. Benjamin Lavernhe et Pierre Lottin sont touchants, chacun dans leur rôle et leur destinée, la musique  sera leur trait d'union pour une fratrie inattendue au destin contrarié qui sera la trame du récit.  La maladie de Benjamin Lavernhe est évoquée sans tombée...

"WICKED" Chapitre 1 - Comédie musicale réalisée par Jon M. Chu

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https://ainsiparlaitlart.blogspot.com "Wicked" est une comédie musicale qui a capté l'attention du public depuis sa première à Broadway en 2003.  Dans la première production de "Wicked" à Broadway, les rôles principaux étaient interprétés par : 1. Idina Menzel dans le rôle d'Élphaba (la Sorcière de l'Ouest). 2. Kristin Chenoweth dans le rôle de Glinda (la Sorcière du Sud). Idina Menzel et Kristin Chenoweth restent les interprètes les plus associées à ces rôles en raison de leur succès dans la première version. Le metteur en scène de la production originale de "Wicked" était Joe Mantello. Adaptée du roman de Gregory Maguire, Wicked est adaptée à l'écran par la scénariste Winnie Holzman,   elle offre une perspective originale sur l'histoire classique du "Magicien d'Oz" en se concentrant sur la relation entre les personnages d'Élphaba, la sorcière verte, et Glinda (Galinda, Linda pour la chèvre professeur), la sorcière bl...

CONCLAVE réalisé par Edward Berger

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  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Conclave est l’adaptation de l'œuvre originale éponyme  de Robert Harris , paru en 2016. Ce Huis clos de l'élection du futur pape projette un Thriller politique dans un univers inconnu et méconnu. Rien de nouveau, il s'agit d'hommes, des cardinaux en quête de pouvoir dans toutes ces formes d'économie financière où il y a le Pouvoir, le suprême pouvoir, le sublime pouvoir.   Tourné à Rome dans les Studios de Cinecittà ou sont reconstitués les décors de la chapelle Sixtine,  lieu du Conclave) et la résidence Sainte-Marthe (logement des cardinaux pendant la période de l'élection du futur pape). Un scénario écrit de main de maître par Peter Straughan, c'est-à-dire: - pour une mise en scène puissante du point de vue de la concentration, la caméra ne lâche pas d'une seconde le Cardinal Lawrence (Ralph Fiennes), - pour des thèmes tels que, le Pouvoir, les jeux d'influence, la transgression sexuelle, la manipulation,  ...

Christian Boltanski - Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 - mahl Musée d' art et d'histoire du Judaïsme Paris

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Christian Boltanski - Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Crédits photo : Gérard Pocquet   https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Christian Boltanski (Paris, 1944) Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Paris, 1998 Don de l'artiste, 1998 mahJ 98.47.001 Christian Boltanski (Paris, 1944) Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Paris, 1998 En charge de la préfiguration du mahJ, Laurence Sigal, fondatrice et première directrice du mahJ, demande à Christian Boltanski la création d'une œuvre pour le musée. De ce dialogue naîtront Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939. Installée dans cette discrète arrière-cour, l'œuvre rappelle une histoire que la restauration de l'hôtel a effacée: celle de la présence dans ce lieu, jusqu'aux années 1960, de modestes artisans (casquettiers, chapeliers, tailleurs, fourreurs...), juifs pour la plupart, dont beaucoup sont morts dans la Shoah. Boltanski choisit de rendre à l'hôtel ...

Michel Nedjar - Visages convoqués - Un Spectre qui Hante le Monde Contemporain - Exposition Le Dibbouk Fantôme du monde disparu - Paris mahl Musée d' art et d'histoire du Judaïsme

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Michel Nedjar - Visages convoqués 1994 et 2006 Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Michel Nedjar (1947-) Visages convoqués 1994 et 2006 Acrylique, cire et pastel passés au fer sur toile Paris, mah], don de l'artiste C'est dans le contexte douloureux de la perte de nombreux proches que Michel Nedjar débute à partir de 1993 sa série des « Visages convoqués», hommage aux êtres aimés ou à des personnalités historiques. Nourri de pratiques spirites, l'artiste travaille les yeux clos, avec les doigts imprégnés de peinture, et convoque l'esprit de ceux dont il réalise le portrait. Les visages sont dépourvus de détails, seule l'essence des êtres étant représentée. Michel Nedjar - Visages convoqués 1994 et 2006  Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com UN SPECTRE QUI HANTE LE MONDE CONTEMPORAIN Le thème du dibbouk demeure étonnamment présent aujourd'hui dans les arts visuels. L'artiste français Michel Nedja...

LIMONOV LA BALADE un film de KIRILL SEREBRENNIKOV

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https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Festival de Cannes Sélection Officielle 2024 COMPÉTITION LIMONOV LA BALADE un film de  KIRILL SEREBRENNIKOV Librement adapté du Roman LIMONOV de EMMANUEL CARRÈRE vendu en France à plus de 200 000 exemplaires. Il est à noter que la production est italienne, l'acteur est anglais Ben WHISHAW, un vrai caméléon pour ce film, le réalisateur est russe, l'auteur est français. LIMONOV est une contraction de mots russes "citron" et "grenade". Une adaptation cinématographique du livre de CARRÈRE de LIMANOV, artiste aimant la guerre, la caméra le suit sur le chemin de la poésie jusqu'à être un homme de guerre.  "Son parti (le Parti national-bolchévique, fondé en 1993) donnait en fait un avant-goût du fascisme et de ce qu’allaient devenir les fascistes russes" dixit  KIRILL SEREBRENNIKOV, . Un personnage de ressentiment, avant gardiste. Tourné les nerfs à vif, la mise en scène est rythmée, brutale, théâtr...

PRODIGIEUSES un FILM de FRÉDÉRIC POTIER & VALENTIN POTIER

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https://ainsiparlaitlart.blogspot.com PRODIGIEUSES un FILM de FRÉDÉRIC POTIER & VALENTIN POTIER Une fiction de rêves à accomplir, écrite à quatre mains, d'après une histoire vraie, celle des sœurs Audrey et Diane Pleynet, pianiste jumelles victime d'une maladie orpheline génétique et incurable.  Le film met à jour leur message de résilience, de combat, de connexion et de symbiose dans la technique de jeu unique au monde qui s'est révélé lors de la prise de conscience que la musique était toute leur vie. Un hommage est rendu à Charles Aznavour, car les sœurs jumelles interprètent une de ses chansons. avec CAMILLE RAZAT, MÉLANIE ROBERT, FRANCK DUBOSC, ISABELLE CARRÉ L'image des deux LL de Valois, figure de jumellité est effacée par le jeu Camille Razat et Mélanie Robert. Une complicité qui crève l'écran, miroir l'une de l'autre, un rôle de gémellité, un bluff cinématographique réussie. Quant aux jeux des parents; Franck Dubosc dans son rôle de ...

Marc Chagall - La Noce - Exposition Le Dibbouk Fantôme du monde disparu - Paris mahl Musée d' art et d'histoire du Judaïsme

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Marc Chagall - La Noce - Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Marc Chagall (1887-1985) La Noce 1911-1912 Huile sur toile Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne - Centre de création industrielle, dation en 1988 Peinte lors du premier séjour de Chagall à Paris, La Noce restitue le cortège d'un mariage juif  dans un shtetl d'Europe orientale. Le peintre place les personnages sous un grand dais nuptial coloré  qui donne à l'œuvre son aspect moderne. La cérémonie du mariage est la scène centrale du Dibbouk. Musée d' art et d'histoire du Judaïsme https://www.mahj.org/fr Hommage au Capitaine Dreyfuss Musée d' art et d'histoire du Judaïsme https://www.mahj.org/fr Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Marc Chagall - La Noce - https://ainsiparlaitlart.blogspot.com

Ainsi parlait l' affiche "Le Dibbouk Fantôme d'un monde disparu" Exposition Paris mahl Musée d' art et d'histoire du Judaïsme

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Hanna Rovina joue Léa dans la pièce Dibbouk de la compagnie Habima. Berlin, 1926. https://ainsiparlaitlart.blogspot.com La palette de couleurs est dominée par le bleu, créant une atmosphère mystérieuse  et un peu inquiétante. Le contraste entre le blanc éclatant des mains et du visage et le fond sombre renforce l’aspect dramatique de l'image. La composition centrée attire immédiatement l'attention sur le personnage principal. L'expression du visage et la gestuelle des mains suggèrent une grande émotion, probablement la peur, l'angoisse ou une grande détresse. L'éclairage accentue les traits du visage, ajoutant une dimension théâtrale. Elle exploite la peur primordiale de l'inconnu et de la possession spirituelle. Une telle image pourrait activer le système limbique du cerveau, responsable des émotions, en particulier l'amygdale, qui traite les réactions à la peur et à l'anxiété. Le sujet du "Dibbouk" renvoie à des mythes issus de la culture j...