Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Sculptures / France / 1600-1715 Martin VAN DEN BOGAERT, dit DESJARDINS Breda (Pays-Bas actuels), 1637 - Paris, 1694  Édouard Colbert , marquis de Villacerf (1629-1699),  vers 1692-1693 Marbre Collections de l'Académie royale, 1696 (don du marquis). Saisie révolutionnaire, 1793. Paris, ancien musée des Monuments français, 1796-1816. Attribué au Louvre, 1818 et entré l'année suivante. MR 2172 Édouard Colbert, marquis de Villacerf, était un cousin de Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), ministre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Il fut surintendant des Bâtiments du roi (1690-1699), et protecteur de l'Académie royale de peinture et de sculpture. Pour ce buste officiel de très grandes dimensions, Martin Desjardins le représente le regard lointain, magnifié par l'ample draperie de son manteau et la somptuosité de sa cravate en dentelle. Édouard Colbert, Marquis de Villacerf (1629-1699), about 1692-1693 Marble Edouard Colbert, Marquis de Villacerf, was a cousin of lea...

Charles Sillem Lidderdale Charles Sillem Lidderdale était un peintre londonien qui représentait la vie quotidienne dans l'Antiquité. Entre 1851 et 1893, Lidderdale exposa 36 tableaux à la Royal Academy of Art, et 25 à la Society of British Artists ainsi que dans plusieurs galeries londoniennes de renom. Il possédait un talent particulier pour dépeindre de belles jeunes filles de la campagne et des scènes de vie familiale, tant à l'aquarelle qu'à l'huile. ชาร์ลส์ ซิลเล็ม ลิดเดอร์เดล ชาร์ลส ซัลเล็ม ลิดเดอร์เดล คือ จิตรกรชาวลอนดอนผู้วาดภาพชีวิตประจำวันของผู้คนในยุคโบราณ ลิดเดอร์เดลจัดแสดงผลงาน จิตรกรรม 36 ชิ้น ณ ราชสถาบันศิลปะ (Royal Academy) ในช่วงปี 1851-1893 และจัดแสดงผลงานอีก 25 ชิ้น ณ สมาคมศิลปินอังกฤษ (Society of British Artists) รวมทั้งแกลเลอรี่ชั้นนำในลอนดอนอีกหลายแห่ง ลิดเดอร์เดลมีความสามารถพิเศษในการนำเสนอภาพของสาวชาวไร่ผู้งดงามและเรื่องราวของครอบครัวผ่านทั้งสีน้ำและสีน้ำมัน CHARLES SILLEM LIDDER 1831-1895 RBA Charles Sillem Lidderdale wa! London genre painter wh...

Olivier Masmonteil Tu étais si belle sous cet orage 2024 Huile sur toile 180x160 cm CHAPITRE I : LA POSSIBILITÉ DE PEINDRE 2 0 0 0 - 2 0 1 2 « Il faisait chaud sur un pré d’herbes hautes et le soleil venait traverser un tilleul bleu.  La peinture n’avait pas encore pris le temps d’exister.  Sur le bois chaud, un silence de juillet venait frapper ses rayons d’une après-midi brûlante.  Au loin une forêt cachait l’horizon, le monde que je connaissais s’arrêtait ici.  Je n’en voulais pas d’autre.  Il n’y avait aucun projet, aucune intention, seulement la volonté de peindre.  Porté par la candeur de ma jeunesse, mon premier tableau est né ainsi. Il n’y avait rien dessus et pourtant je savais que s’achevait avec lui mon innocence.  La peinture aurait pu s’arrêter ce jour-là. Mais il y eut l’ambition d’en faire un second.  Puis il y eut les rivières. Chacune devenait un territoire nouveau à découvrir.  Je les remontais jusqu’à leurs sources avant d...

Peintures / Europe du Nord / 1400-1500 Jan PROVOST Mons (Belgique actuelle), vers 1465 - Bruges (Belgique actuelle), 1529 L'Ange annonçant à Sarah, épouse d'Abraham, la naissance de son fils Isaac Huile sur bois (chêne),  vers 1510-1520 D'après la Bible, livre de la Genèse. The Angel Announcing to Sarah, Wife of Abraham, the Birth of their Son Isaac Oil on panel (oak), about 1510-1520 Based on the Bible, Book of Genesis. Acquis grâce au legs de Mme Grandey-Prestel et sur les arrérages de la donation canadienne anonyme, 1989. R.F. 1989-35 Peindre en Flandres (Belgique actuelle) vers 1500 Les peintres de Bruges ou de Bruxelles (Belgique actuelle) déclinent des compositions célèbres,  comme la Vierge en trône, vêtue de rouge, entourée de donateurs ou d'anges, et tenant l'Enfant,  dans un style parfois un peu figé. L'innovation est plutôt du côté des thèmes abordés: Jan Provost (1465-1529) par exemple,  représente sainte Emérencie, grand-mère de la Vierge Marie. Pai...

Kurt Seligmann 1900, Bâle - 1962, Sugar Loaf Magnetic Mountain, 1948 Huile sur toile The Art Institute of Chicago, Mary and Earle Ludgin Collection 1981,269 Kurt Seligmann et son épouse Arlette Paraf sont les premiers surréalistes à attendre New York  après la déclaration de guerre. Aux Etats-Unis, le peintre continue à développer son iconographie initiée depuis son adhésion  au mouvement en 1934 : des compositions complexes où évoluent des figures chimériques,  nées de son intérêt pour l'héraldique (science des blasons) et l'ésotérisme.  Après-guerre, les souvenirs du carnaval de sa Bâle natale se transforment en danses macabres  et rituels occultes. Cette même année 1948, Seligmann publie un important ouvrage d'ésotérisme, largement diffusé,  Le Miroir de la Magie. Kurt Seligmann and his wife Arlette Paraf were the first Surrealists to reach New York after war was declared. In the US, the painter continued to develop the iconography he had built since fir...

CHRISTEL PETRAUD Œuvre "AURIGERA: l'éclat du terroir." "AURIGERA: l'éclat du terroir" invite le spectateur à une immersion sensorielle et poétique  dans un territoire réinventé, confrontant l'identité et le contemporain dans un même éclat. "AURIGERA: l'éclat du terroir" s'inscrit dans la continuité des peintures de la série LA MATRICE. "AURIGERA: l'éclat du terroir" est une œuvre réalisée sur commande pour le Centre d'affaires du Crédit Agricole de Pamiers, en Ariège (09). Mettre en valeur le terroir et le patrimoine du département de l'Ariège, tel le formulait ainsi le cahier  des charges. CHRISTEL PETRAUD Œuvre "AURIGERA: l'éclat du terroir." Dans « AURIGERA : l'éclat du terroir », l'Ariège se révèle à travers une vue aérienne riche  de contrastes et d'échos historiques. Cette œuvre propose une lecture contemporaine du territoire,  où la topographie devient abstraction et la matière s...

De Donati, Giovanni Pietro, Giovanni Ambrogio Scènes de la vie de sainte Anne : Joachim chasse du Temple ; La Naissance de la Vierge ; La rencontre d'Anne et de Joachim à la Porte dorée  1495 / 1500 (Fin du XVe siècle) Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com De Donati, Giovanni Pietro   De Donati, Giovanni Ambrogio   Italie RF 2386 Département des Sculptures du Moyen Age, de la Renaissance et des temps modernes UNE POLYCHROMIE RÉVÉLÉE Grâce au nettoyage du vernis sombre et de l'encrassement, le relief a retrouvé l'éclat de ses couleurs d'origine, qui se détachent sur un fond bleu azurite malheureusement altéré de manière irréversible. Sa polychromie se distingue par un usage intensif de motifs géométriques et végétaux, réalisés a sgraffito : les couleurs sont appliquées sur une feuille d'or, puis l'artiste incise des décors dans la peinture encore fraîche à l'aide d'outils fins, sans déchirer la dorure. Cette technique, très ...

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Peintures / Italie / 1500-1600 Atelier de Giulio PIPPI, dit Giulio ROMANO  Rome, 1492 ou 1499 - Mantoue, 1546 Les dieux romains Vénus et Vulcain et l'Amour avec cinq putti Huile sur bois, vers 1520-1530 La composition dériverait d'une invention de Raphaël (1483-1520). The Roman Gods Venus, Vulcan and Cupid with Five Putti Oil on panel, about 1520-1530 This composition is thought to derive from an original by Raphael (1483-1520). Collection de Louis XIV, achat en 1671. Ancienne collection d'Everhard Jabach en 1671. INV. 424 Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée et Pyramide du Louvre Paris Crédits photo: @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Ainsi Parlait l...

Midnight Sun, Norway, 2003 [Soleil de minuit, Norvège] Aquarelle et gouache sur papier | Watercolor and gouache on paper Northern Norway Art Museum & SpareBank 1 Nord-Norge's Art Foundation Le deuxième voyage de David Hockney en Norvège, en 2003, a profondément inspiré son œuvre,  comme en témoigne cette aquarelle. Au Nord du pays, il a observé le phénomène naturel connu sous  le nom de « jour polaire », le soleil ne se couchant pas. Captivé par la lumière du jour 24 heures sur 24 de l'été norvégien, Hookney s'est trouvé « profondément attiré » par le crépuscule prolongé et un paysage « comme au bord du monde ». Il a également visité l'aula de l'université d'Oslo où se trouve la peinture d'Edvard Munch représentant  un lever de soleil monumental (Le Soleil, 1911) :  « Bien sûr, à Oslo en juin, Munch pouvait regarder le soleil beaucoup plus longtemps que Van Gogh à Arles ». David Hockney's second trip to Norway, in 2003, deeply inspired his work, exem...