Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Sculptures / France / 1600-1715 Martin VAN DEN BOGAERT, dit DESJARDINS Breda (Pays-Bas actuels), 1637 - Paris, 1694  Édouard Colbert , marquis de Villacerf (1629-1699),  vers 1692-1693 Marbre Collections de l'Académie royale, 1696 (don du marquis). Saisie révolutionnaire, 1793. Paris, ancien musée des Monuments français, 1796-1816. Attribué au Louvre, 1818 et entré l'année suivante. MR 2172 Édouard Colbert, marquis de Villacerf, était un cousin de Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), ministre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Il fut surintendant des Bâtiments du roi (1690-1699), et protecteur de l'Académie royale de peinture et de sculpture. Pour ce buste officiel de très grandes dimensions, Martin Desjardins le représente le regard lointain, magnifié par l'ample draperie de son manteau et la somptuosité de sa cravate en dentelle. Édouard Colbert, Marquis de Villacerf (1629-1699), about 1692-1693 Marble Edouard Colbert, Marquis de Villacerf, was a cousin of lea...

Charles Sillem Lidderdale Charles Sillem Lidderdale était un peintre londonien qui représentait la vie quotidienne dans l'Antiquité. Entre 1851 et 1893, Lidderdale exposa 36 tableaux à la Royal Academy of Art, et 25 à la Society of British Artists ainsi que dans plusieurs galeries londoniennes de renom. Il possédait un talent particulier pour dépeindre de belles jeunes filles de la campagne et des scènes de vie familiale, tant à l'aquarelle qu'à l'huile. ชาร์ลส์ ซิลเล็ม ลิดเดอร์เดล ชาร์ลส ซัลเล็ม ลิดเดอร์เดล คือ จิตรกรชาวลอนดอนผู้วาดภาพชีวิตประจำวันของผู้คนในยุคโบราณ ลิดเดอร์เดลจัดแสดงผลงาน จิตรกรรม 36 ชิ้น ณ ราชสถาบันศิลปะ (Royal Academy) ในช่วงปี 1851-1893 และจัดแสดงผลงานอีก 25 ชิ้น ณ สมาคมศิลปินอังกฤษ (Society of British Artists) รวมทั้งแกลเลอรี่ชั้นนำในลอนดอนอีกหลายแห่ง ลิดเดอร์เดลมีความสามารถพิเศษในการนำเสนอภาพของสาวชาวไร่ผู้งดงามและเรื่องราวของครอบครัวผ่านทั้งสีน้ำและสีน้ำมัน CHARLES SILLEM LIDDER 1831-1895 RBA Charles Sillem Lidderdale wa! London genre painter wh...

Cet automne marquera la première exposition de l'artiste espagnole Cristina Iglesias chez Hauser & Wirth depuis son arrivée à la galerie. Reconnue pour son vocabulaire sculptural unique, développé sur quatre décennies, Iglesias crée des environnements immersifs et expérientiels qui font référence à l'architecture, la littérature, la psychologie, la mécanique, les éléments naturels et le contexte spécifique du lieu,  et les unissent. Combinant les matériaux conventionnels de la sculpture — des matériaux familiers  comme le verre, l'acier et le bronze — à des matériaux non traditionnels comme l'eau et le son,  Iglesias a forgé un langage visuel extraordinaire, à la fois inattendu et inévitable.  Parallèlement à ses débuts londoniens chez Hauser & Wirth, Cristina Iglesias présentera également une exposition personnelle à la Fundació Catalunya La Pedrera  à Barcelone, en Espagne, du 9 octobre 2025 au 25 janvier 2026, sous le commissariat de James Lingwood. À...

Kurt Seligmann 1900, Bâle - 1962, Sugar Loaf Magnetic Mountain, 1948 Huile sur toile The Art Institute of Chicago, Mary and Earle Ludgin Collection 1981,269 Kurt Seligmann et son épouse Arlette Paraf sont les premiers surréalistes à attendre New York  après la déclaration de guerre. Aux Etats-Unis, le peintre continue à développer son iconographie initiée depuis son adhésion  au mouvement en 1934 : des compositions complexes où évoluent des figures chimériques,  nées de son intérêt pour l'héraldique (science des blasons) et l'ésotérisme.  Après-guerre, les souvenirs du carnaval de sa Bâle natale se transforment en danses macabres  et rituels occultes. Cette même année 1948, Seligmann publie un important ouvrage d'ésotérisme, largement diffusé,  Le Miroir de la Magie. Kurt Seligmann and his wife Arlette Paraf were the first Surrealists to reach New York after war was declared. In the US, the painter continued to develop the iconography he had built since fir...

La Galerie Suzanne Tarasieve est heureuse de présenter dans la project room une exposition consacrée  aux œuvres sur papier d’Eugène Leroy (1910–2000). Rassemblant un ensemble de nus féminins réalisés entre 1980 et 1990, cette sélection met en lumière la vitalité et la profondeur d’un geste qui accompagne  et éclaire sa peinture. Né à Tourcoing en 1910, Eugène Leroy suit une double formation en lettres classiques et en peinture, étudiant à Paris à l’École des Beaux-Arts et à l’École du Louvre, avant de revenir dans le Nord  où il passera l’essentiel de sa vie et de sa carrière. C’est dans son atelier de Wasquehal, où il travaillera jusqu’à sa mort en 2000, qu’il construit une œuvre singulière et obstinée, reconnue internationalement  dès les années 1980 avec de grandes expositions en Allemagne et à la Documenta de Cassel. Peintre des épaisseurs, des recouvrements et du temps, Leroy développe une pratique où les figures surgissent de la m...

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   David Zwirner a le plaisir d'annoncer une exposition de peintures, dessins et installations en verre  du célèbre artiste allemand Gerhard Richter à la galerie parisienne. Il s'agit de la troisième exposition  de l'artiste avec David Zwirner depuis l'annonce de sa représentation en 2023, après des présentations personnelles à New York (2023) et Londres (2024). Cette exposition coïncide avec une grande rétrospective de l'œuvre de Richter, organisée par Nicholas Serota et Dieter Schwarz à la Fondation  Louis Vuitton à Paris, qui ouvrira ses portes le 17 octobre 2025. Caractérisées par une impressionnante variété de portée, d'échelle et de technique, les œuvres présentées  à David Zwirner mettent en lumière la compréhension approfondie de Richter de la peinture et son œuvre infiniment variée. Une approche exploratoire du processus de création artistique lui-même.  Dans ses Photographies (Fle...

Clara Tournay - Maeve bleue - Grand format 6, 2025 Polycarbonate sur socle en pierre (origine Vosges) 85 x 45 x 20 cm credit photo the new curator Clara Tournay Née en 1996, l’artiste plasticienne Clara Tournay est l’une des étoiles montantes de la scène contemporaine. Sa pratique artistique mêle peinture, sculpture et installation dans un dialogue constant entre les matières. Telle une magicienne, elle apprivoise la lumière —  à la fois source et quête de son œuvre —, joue avec ses reflets, explore ses métamorphoses.  Très inspirée par le réalisme magique et Zao Wou-Ki, elle célèbre la beauté et les mystères de la nature, sans en livrer tous les secrets.   L'artiste Clara Tournay dans son atelier L'EXPOSITION "ENTRE DEUX MONDES' Bienvenue dans une déambulation entre deux mondes, à mi-chemin entre art et design, à la frontière  du rêve et de la réalité. Du 7 au 26 octobre 2025, Miliboo donne carte blanche à la curatrice Emmanuelle Callerame, qui invite sept artistes ...

THIS IS DEDICATED TO THE ONE I LOVE 2025 Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com La première exposition personnelle de Jeffrey Gibson, organisée par la galerie et en France, aura lieu cet automne dans l'antenne parisienne de Hauser & Wirth. Célébrant l'étendue de l'œuvre de Gibson, l'exposition présente trois nouveaux groupes de peintures, de dimensions allant du plus grand au plus intime, ainsi que de nouvelles œuvres de sa célèbre série de sacs de frappe, de capes suspendues et de peintures perlées, ainsi qu'un ensemble de têtes autoportantes en céramique. Le titre de l'exposition, « Dédié à celui que j'aime », est un appel à l'empathie et une réflexion sur nos manières d'agir et de créer en temps de crise. I WANT TO TAKE YOU HIGHER 2025 Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Jeffrey Gibson’s first solo exhibition with the gallery and in France will take place at Hauser & Wirth’...