Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Richard Orlinski : être populaire ! Le cri qui brille, ou la sculpture que d'autres mains ont faite https://www.youtube.com/watch?v=7TI7KAlCdGA À l'occasion du reportage de M6 consacré à Richard Orlinski*, et de la visite de la galerie Richard Orlinski. Samedi 10 octobre 2026 . Galerie ORLINSKI,  68 rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paris . Un gorille rouge, grandeur nature et même davantage, rugit devant nous. Sa gueule est grande ouverte, les crocs sont lisses, pourtant aucun son ne sort. Derrière lui, les miroirs le dédoublent, le triplent, lui fabriquent une meute silencieuse. C'est l'une des premières images que l'on reçoit en entrant dans la galerie Richard Orlinski, c'est aussi, par un hasard heureux, celle que le reportage de M6* vient de mettre sous les yeux de millions de téléspectateurs : un artiste de 56 ans, présenté comme l'un des plus vendus de France, qui prend le jet pour Nice, monte les marches à Cannes et rafraîchit la rose de Lancôme. ...

  L’affiche a parlé : The Social Reckoning Ce que le corps reçoit Avant de lire quoi que ce soit, ces visages nous regardent. Trois visages sortent du noir, nous fixent, sans détourner les yeux ni viser un point hors-cadre. Le spectateur qui voyait devient vu. On sait que le regard direct capte l’attention et suscite l’éveil plus vite qu’un regard détourné : le corps réagit avant la pensée. Les visages paraissent neutres, mais ils ne le sont pas. Les sourcils, foncés, portent l’expression : abaissés vers le nez, ils disent la concentration ou la défiance. Avec ce regard, cela donne une interrogation offensive. Les bouches sont fermées, personne ne parle. L’ambiance est sombre et froide, et rien ne détend. Ce que le regard lit L’affiche répond à une autre, celle de The Social Network en 2010. Celle-ci s’organisait en trois colonnes non marquées : la moitié d’un visage avec son œil, la phrase en lettres blanches maigres, un aplat noir, celui des ennemis. « On ne peut pas avoir 50...

THOMAS FRANK HOPPER DÉCOUVREZ LE NOUVEAU SINGLE - VIDEO CLIP "WILD BIRDS" feat. Meri Lu Jacket "WILD BIRDS est un clip engagé qui dénonce les dérives de notre société et interroge notre rapport au pouvoir, au consumérisme, à la violence et à la planète. Chaque image a été pensée comme un symbole. Je voulais absolument que ce clip soit porté par une figure à la fois naïve, fragile et rebelle : une petite fille KAYA ("petite soeur" en langue amérindienne) qui, par certains aspects, me fait penser à mes propres filles. Le clip à été réalisé et monté par Chloë Chapel et dessiné par Smooz. Ce fut un véritable bonheur de réaliser ce projet à leurs côtés". THOMAS FRANK HOPPER "Wild Ones Never Die" (Thomas Frank Hopper - Rock Nation) Thomas Frank Hopper s’impose aujourd’hui comme l’une des figures montantes du blues rock moderne belge. Auteur-compositeur, chanteur et musicien de lapsteel, il puise son inspiration ...

L'Affiche a parlé : Sheep in the Box ( Le Fils idéal ) KOREEDA Hirokazu · Festival de Cannes 2026, Compétition · Sortie annoncée le 23 décembre · 2h06 Le film a été présenté hier soir, vendredi 9 octobre 2026, au Festival Atmosphères (16 e édition, Courbevoie, du 7 au 11 octobre : Cinéma · Arts · Sciences). Avant de dire ce que l'écran répond, voici ce que l'affiche a dit. Trois visages lèvent les yeux vers le même ciel, hors cadre. Autour d'eux, un vert profond, flou, qui n'est pas un décor mais une présence. Ce que l'image fait au corps Avant toute explication, l'image agit : la fraîcheur du sous-bois, une lumière de jour filtrée par le feuillage, venue de hors cadre, douce, sans ombre dure. Les visages sont si proches que l'on croit sentir leur souffle. La palette (vert, kaki, bleu-gris, écru) est froide et sourde ; seules les chairs réchauffent l'ensemble. Rien ne menace. — ✦ — Ce que l'œil lit : une étoile Trois figures, un triangle : l...

Né en 1962 à Tokyo, Koreeda Hirokazu est diplômé  de  l’université  Waseda  en  1987.  Il intègre ensuite la société TV Man Union, où il réalise plusieurs documentaires primés. En 2011, il fonde sa société de production BUN-BUKU. Son premier long métrage, Maborosi, adapté du roman de Miyamoto Teru, remporte l’Osella d’or  à  la  Mostra  de  Venise  en  1995. After Life (1998), distribué dans plus de 30 pays, lui vaut une reconnaissance internationale. En 2001, Distance est sélectionné en compétition officielle au Festival de Cannes. Avec Nobody Knows (2004),  Yagira  Yūya  devient  le  plus jeune lauréat du prix d’interprétation masculine du Festival de Cannes. En 2006, il signe Hana, son premier film en costumes, qui parle de vengeance. En 2008, il tourne le drame familial Still Walking, inspiré de son propre parcours, salué à l’international. En 2009, Air Doll est présenté dans la section Un Cert...

  AMAZONIA, Cœur de la Terre-Mère : « Nous sommes la nature qui se défend elle-même » Avant-première au Festival Atmosphères, Espace Carpeaux, Courbevoie, jeudi 8 octobre 2026. L'œil écoute, Gérard l'a vu. L'Art Universel • L'Art Sacré • L'Art Singulier d'Ici et d'Ailleurs #ainsiparlaitlart #art #culture #Amazonie #Raoni Une soirée dédiée au chef Raoni C'est dans le cadre de la 16e édition du Festival Atmosphères (Courbevoie, du 7 au 11 octobre 2026), rendez-vous gratuit et pluridisciplinaire consacré aux enjeux environnementaux et sociétaux, qu'a été présenté en avant-première AMAZONIA, Cœur de la Terre-Mère à l'Espace Carpeaux. Le festival, placé cette année sous le parrainage de l'artiste Angélique Kidjo et de l'explorateur-chercheur Christian Clot, s'interroge sur la manière de réconcilier les humains entre eux et avec la planète. Le film, coréalisé par Gert-Peter Bruch, fondateur de Planète Amazone, et la Princesse Esmera...