Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

2025 Gesine Arps · Radici nel cosmo · Les racines dans le cosmos ·   Roots in the cosmos   120 x 120 cm Couleur à l'huile sur feuille d'or, poudre d'or, poudre de cristal, pigments, collage. Oil colour on gold leaf, gold powder, crystal powder, pigments, collage Les racines dans le cosmos Au début, il y avait le silence et une lumière tremblante au cœur des ombres. De ce silence émergea  un arbre, non pas de la terre, mais d'un rêve. Ses racines s'enfonçaient dans les profondeurs du cosmos, parmi la lumière, tandis que ses branches s'étendaient au-delà du temps. Dans ce monde, la terre n'est plus une frontière, mais un pont entre la matière et l'esprit. Les racines, telles des rubans d'or, s'enfoncent dans le bleu cosmique, comme si le sol cherchait la mémoire du ciel. Chaque ligne et chaque branche sont des fils de lumière consciente posés sur la toile pour recréer  un nouveau monde, un monde dans lequel l'arbre ne pousse pas a...

Il sacro fuoco 150 x 300 cm 2025 Couleur à l'huile sur feuille d'or, poudre d'or, poudre de cristal, pigments, collage. Oil colour on gold leaf, gold powder, crystal powder, pigments, collage Le Feu Sacré À première vue, le monde de cette peinture est une scène rituelle au seuil de la naissance ;  un instant suspendu entre le silence et l’étincelle de la vie. Au centre de l’œuvre, un ziggurat de terre s’élève, non pour conquérir le ciel, mais pour renouer  avec lui, un lien ancien. Sur ses marches, une flamme sacrée danse : une lumière qui ne brûle pas,  mais engendre ; un feu, fait de commencements, une étincelle jaillit du cœur du silence  pour remettre en mouvement  le cycle de l’existence. Tout est lumineux, comme l’instant avant la naissance de la lumière. Le ciel doré et le vert tendre  de la terre annoncent l’aube de la vie. Les figures humaines, dans une danse douce et continue,  se meuvent autour du feu, comme si elles célébraient un rite anci...

Thaddaeus Ropac Milan presents as its second exhibition an unprecedented dialogue between VALIE EXPORT and KETTY LA ROCCA, two of the most visionary feminist conceptual artists to emerge  in Europe during the 1960s. Both artists used their bodies as tools to challenge language’s patriarchal function and expose thedichotomy between its usage in public and private space. They recognised that in order to convey their ideas an expanded field of action was required and moved beyond the constraints of a single medium. Photography, video, sculpture and performance were treated by both artists as fluid and permeable. In the 1960s, our attempts to cultivate a direct and uncontrolled language in art were based upon the idea that the dominant language was a form of manipulation. The plan was to circumvent these forms of social control. [...] This was the strength of the female body: to be able to express directly and without mediation. — VALIE EXPORT Although the artists never met and develop...

KETTY LA ROCCA Le mie parole e tu (3), 1971 (detail) Photograph with handwritten text. 60 × 50 cm (23.62 × 19.69 in) La galerie Thaddaeus Ropac Milan présente, pour sa deuxième exposition, un dialogue inédit entre VALIE EXPORT et KETTY LA ROCCA, deux des artistes conceptuelles féministes les plus visionnaires ayant émergé en Europe dans les années 1960. Toutes deux ont utilisé leur corps comme outil pour remettre en question la fonction patriarcale du langage et révéler la dichotomie entre son usage dans l'espace public et privé. Elles ont reconnu que, pour transmettre leurs idées, un champ d'action élargi était nécessaire et ont dépassé les contraintes d'un seul médium. Photographie, vidéo, sculpture et performance étaient pour elles considérées comme fluides et perméables. Dans les années 1960, nos tentatives de cultiver un langage artistique direct et libre reposaient sur l'idée que le langage dominant était une forme de manipulation. Il s'agissait de contourner ...