Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Rosario d’Espinay Saint-Luc LA FORÊT IMMERGEE Acrylique et encre sur toile 97x 190 cm Forêt équatoriale - Cameroun "TRAVERSEE … de l’Amérique du Sud à la Terre de Giono" Une géographie intérieure, entre mémoire, lumière et matière L’œuvre de Rosario d’Espinay Saint-Luc s’inscrit dans un espace mouvant, à la fois géographique  et intérieur. Cette exposition est un récit de passage : celui d’une femme, d’une artiste, qui traverse  les territoires, les douleurs, les matières, pour reconquérir la lumière.  De la Colombie natale, parfois violente, à la Provence de Jean Giono, de la forêt amazonienne  et des Andes aux villages de Haute-Provence, l’artiste explore le lien profond qui existe entre  les paysages du monde et ceux de l’âme. Trente œuvres jalonnent ce parcours initiatique présenté dans les salles du Château d’Oraison. Elles sont issues de plus de vingt-cinq ans de création, le plus souvent en pleine nature, marquée par l’exil, les voyages, et une quête cons...

TRAVERSEE …de l’Amérique du Sud à la Terre de Giono Une exposition de Rosario d’Espinay Saint-Luc Du 4 au 11 Juillet 2025 Vernissage vendredi 4 juillet à 18h00 Salles du Château, Impasse Général Eydoux, 04700 Oraison Conférence le vendredi 11 Juillet à 18h00 :  « GIONO L’AMI DES PEINTRES » LA FORÊT IMMERGEE Acrylique et encre sur toile 97x 190 cm Forêt équatoriale - Cameroun Informations Pratiques L’exposition se tiendra dans les salles du château d’Oraison Du 4 au 20 juillet 2025 Vernissage vendredi 4 Juillet à 18h00 Horaires d’ouverture : Mardis, Samedis et Dimanches 10h à 12h / 16h à 19h Mercredis, Jeudis et Vendredis 16h à 19h 11 juillet à 18H00 Conférence « GIONO L’AMI DES PEINTRES » Par Mme. Isabelle Gaucherand, librairie le Bleuet de Banon Pour tout renseignement, réservation pour la conférence ou prise de RDV pour une visite commentée : 06 84 95 08 23 Site internet de l’artiste : www.rosariodespinaysaintluc.com @rosariodespinay Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L...

Paul Klee "Pflanzenwachstum, 1921" Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Paul Klee 1879, Münchenbuchsee - 1940, Muralto Pflanzenwachstum, 1921 Huile sur carton Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Paris Legs de Nina Kandinsky, 1981 AM 81-65-879 En avril 1925, trois œuvres de Paul Klee sont reproduites dans La Révolution surréaliste.  Ses motifs de végétaux et d'organismes vivants, inspirés par les théories de Goethe sur la plante primitive Upflanze, rejoignent la nouvelle approche du vivant réclamée par les surréalistes.  Dans un texte intitulé « Merci, Paul Klee » (1928), le poète René Crevel écrit:  « Des gouffres les plus mystérieux, Paul Klee a libéré un essaim de petits poux lyriques.  Un simple cheveu devient pont entre ciel et terre. » In April 1925, three works by Paul Klee were reproduced in La Révolution Surréaliste. His plant motifs and living organisms were inspired by Goethe's theories on the primitive plant or...

2025 GESINE Minotaure heureux en liberté 100X100     "C'est une très belle peinture de Gesine, qui fait penser au poétique et onirique Marc Chagall, avec l'or de Klint et le lapis-lazuli des anciens maîtres italiens de la Renaissance. Dans ce tableau, l’artiste avec sa personnalité exprime sa culture universelle." "Mario Rizzardo" 2025 Minotaure heureux en liberté Dans cette surprenante Interprétation du mythe, le Minotaure n'est plus prisonnier du Labyrinthe  ni victime du jugement humain, mais créature rachetée, prise dans un moment de joie lumineuse.  Sa course libre sur un fond d'or est une citation directe de l'iconographie sacrée, transfigure la bête mythologique en figure spirituelle. La peinture redonne au Minotaure une nouvelle dignité : il n'est plus un monstre, mais un symbole  de l'intégration entre l'instinct et la conscience, entre le corps et l'âme. L'artiste propose une vision profondément humaine et contempor...

Victor Brauner 1903, Piatra Neamt - 1966, Paris  La Mère des rêves, 1965 Huile sur toile et huile sur bois MASC - Musée d'art moderne et contemporain des Sables-d'Olonne 983.26.3 En janvier 1966, Victor Brauner présente à la galerie parisienne d'Alexandre lolas un cycle de quatorze toiles intitulées Mythologies et Fête des Mères . Brauner signe ainsi son allégeance aux théories de Carl Gustav Jung: alors que Sigmund Freud analysait le rêve comme le refoulement des fantasmes personnels, Jung y voit l'expression objective de l'inconscient collectif. En hommage aux « Mères » faustiennes, Brauner confie à ces toiles joyeusement colorées la fonction de « mamans civilisatrices » de la collectivité. In January 1966, Victor Brauner exhibited a set of 14 canvases entitled Mythologies and Mothers' Day  at Alexander lolas Paris gallery. Brauner thus signalled his allegiance to the theories of Carl Gustav Jung : while Sigmund Freud interpreted dreams as pent-up personal f...

Gérard Willemenot " Les oiseaux du Loch & Sur la route de Compostelle"  Gérard Willemenot Créateur de démons Diabolique, déconcertante, extravagante, énigmatique. La peinture de Gérard Willemenot est tout à la fois. Ce monde projeté d’un imaginaire foisonnant et peuplé de créatures fantastiques convoque alchimie  et récits mystiques dans un esprit médiéval. Les scènes irréelles, extrêmement détaillées, offrent autant  de sens cachés, de références historiques, de clins d’œil artistiques et de doubles lectures. Gérard Willemenot truffe sa peinture de codes et de signes, de rébus et de jeux d’esprit.  Il créé un répertoire inépuisable de savants fous, de diablesses et de monstres fascinants.  Cet univers reconstruit avec méthode, reflète la personnalité à part de l’artiste qui, ne parvenant pas  à refaire le monde, va le peindre à sa manière. Gérard Willemenot est né en 1943. Il vit et travaille en région parisienne Diplômé des Arts Appliqués, il a été ar...

Gabriel Randon (1867 - 1933) "je t'aime" Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Square Jehan-Rictús 1936 Gabriel Randon (1867-1933), poète montmartrois dit Jehan Rictus; fut ami de Paul Gauguin. Le square a été réaménagé à l'emplacement de l'ancienne mairie du 18° arrondissement. Frédéric Baron et Claire Kito ont réalisé sur des carreaux de lave émaillée Le mur des je t'aime en 2000. Cette oeuvre rassemble 311 écritures de «je t'aime» dans autant de langues différentes. Ce square est notamment planté d'érables et de charmes. Paris Montmartre Square Jehan-Rictús Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Balade photo sur le thème :"Fait soif!" des rencontres mensuelles SPF Street Photography France Basilique du Sacré-Cœur de Montmartre Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Gérard POCQUET Ambassadeur de la République de Montmartre " Faire le bien dans la...

2023/2024 ALBERO DELLA VITA  150X150 cm Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Dans la chaleur des derniers rayons du soleil couchant et le parfum des fleurs, allongés dans cette prairie fleurie du début du mois de mai, nous admirons l'arbre qui nous fait face.  Le ciel en arrière-plan est d'un bleu intense, tirant presque sur le violet, comme s'il se préparait  à l'obscurité de la nuit. Les couleurs de la végétation sont également plus sombres et les corolles  se teintent des nuances chaudes du coucher de soleil.  C'est un arbre accueillant et ouvert à toutes les pollinisations, c'est pourquoi il est orné de toutes sortes d'espèces végétales qui montrent toute la magnificence de la nature à travers sa diversité. Il représente  la déesse Flora, déesse de la floraison et du printemps. En effet, à l'époque romaine, c'est au début du mois de mai que la déesse était vénérée et célébrée par de grandes festivités, pour la reme...

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Victor Brauner 1903, Piatra Neamt - 1966, Paris La Mère des oiseaux, 1965 Huile sur toile et huile sur bois MASC - Musée d'art moderne et contemporain des Sables-d'Olonne 983.26.9 https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/yBdbYfS Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque qui se démarque. @gerardpocquet Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #peinture #culture https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr https://www.linkedin.com/in/gpocquet/ https://www.facebook.com/pocquetfinance https://www.facebook.com/gerard.pocquet    

https://www.festival-deauville.com Der­rière le soleil brû­lant de la Cali­for­nie, ses pal­miers légen­daires, sa nature géné­reuse et ses grands espaces, son Life­style légen­daire, c’est l’épitome de l’industrie du ciné­ma coha­bi­tant avec ses rêves d’avant-garde, c’est l’Amérique tout entière, que nous regar­dons, que nous rêvons, et que nous admirons. Phare encore scin­tillant de valeurs pro­gres­sistes, fémi­nistes et huma­nistes, incar­na­tion de l’excellence ciné­ma­to­gra­phique, la Cali­for­nie – et ses emblèmes que sont Los Angeles et Hol­ly­wood – per­son­ni­fie ce pays de la liber­té, de l’innovation, et de la création. Avec cette affiche, nous ren­dons hom­mage aujourd’hui à sa rési­lience, sa soli­da­ri­té, et sa capa­ci­té à renaître de ses cendres après les épreuves du Covid, des grèves et des incendies. Deau­ville se veut plus que jamais un espace de conver­sa­tion et de dia­logue avec l’Amérique, à tra­vers son ciné­ma, véhi­cule pri­vi­lé­gié de ses valeurs et de s...

NJIDEKA AKUNYILI CROSBY  Tea Time in New Haven, Enugu, 2013 Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com NJIDEKA AKUNYILI CROSBY née en | born in 1983, Nigeria  Tea Time in New Haven, Enugu, 2013 Acrylique, collage, crayon de couleur, fusain et transferts sur papier Acrylic, collage, colored pencil, charcoal, and transfers on paper Collection particulière | Private collection, courtesy BAJ Group AG / Ocula LTD Chacune des peintures de Njideka Akunyili Crosby est un palimpseste.  Strate après strate, les identités s' y mêlent. Née au Nigeria, vivant aux Etats-Unis, elle produit une œuvre marquée par ses expériences interculturelles. Son Tea Time in New Haven, Enugu est une nature morte contemporaine. Il s'agit d'un « tea time» nigérian composé d'un mobilier standardisé, de denées typiques d'Afrique  de l'Ouest, comme le pain Will of God, de produits coloniaux britanniques, comme les céréales Weetabix, ainsi que de dizaines de portraits pho...

TOM WESSELMANN  Bathtub Collage #4, 1964 Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Bathtub Collage #4, 1964 Acrylique, linoléum, bois, plastique peint, colle, métal et fusain sur bois  Acrylic, linoleum, wood, painted plastic, glue, metal, and charcoal on board  Collection particulière | Private collection  TOM WESSELMANN  Bathtub Collage #1, 1963 Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Bathtub Collage #1, 1963 Huile, vernis et acrylique sur carton pressé avec objets montés  Oil, lacquer, and acrylic on press board with mounted objects  TOM WESSELMANN  Drawing for Bathtub Collage #2, 1963 Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Drawing for Bathtub Collage #2, 1963 Fusain sur papier | Charcoal on paper The Estate of Tom Wesselmann, New York, courtesy Gagosian TOM WESSELMANN 1931-2004, Etats-Unis | United States MMK - Museum für Moderne Kunst, Francfort-sur-le-Main ...

TOM WESSELMANN 1931-2004, États-Unis | United States  Great American Nude #48, 1963 Huile et collage sur toile, acrylique et collage sur bois, radiateur vernis et assemblage comprenant  une fenêtre illuminée. Oil and collage on canvas, acrylic and collage on wood, enameled radiator and assemblage, including window illumination.  Fondation Louis Vuitton, Paris  INTÉRIEURS Dans les années 1970, Wesselmann réalise plusieurs Interiors et Shelf Still Lifes.  Ce sont des fragments d'intérieurs (des étagères ou un mur entier) qui incorporent des téléviseurs  et des radios. Au sein d'une même œuvre, différentes « réalités » (le son d'une radio, l'image d'un film, d'une actualité) se percutent. Cette période se distingue aussi par la recherche d'une extension de l'espace de la peinture.  Elle est caractérisée par les couleurs vives et l'effet dynamique d'éléments qui viennent à la rencontre  du spectateur estompant encore davantage les frontières de l...