Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Portia Zvavahera - Imba Yerumbidzo, 2024  (Maison de Grâce | House of Praise) -  FONDATION LOUIS VUITTON Open Space # 15 Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com PORTIA ZVAVAHERA Imba Yerumbidzo, 2024 (Maison de Grâce | House of Praise) Peinture à l'huile et techniques mixtes sur lin Oil painting and mixed media on linen « En grandissant, j'ai commencé à suivre mes rêves... Maintenant, chaque fois que je rêve, je veux savoir ce que cela signifie... Lorsque je commence à les mettre dans un tableau, ils commencent à se révéler. » "Growing up, I started following my dreams... Now whenever / dream, I want to know what it means ... When I start putting them into a painting, they start to reveal themselves." Portia Zvavahera Portia Zvavahera - Imba Yerumbidzo, 2024  (Maison de Grâce | House of Praise) https://ainsiparlaitlart.blogspot.com PORTIA ZVAVAHERA Née en 1985 à Harare, Zimbabwe, où elle vit et travaille Born in 1985 in Harare, Zimbabwe, w...

Paris 1926 la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine Le Dibbouk - Fantôme du monde disparu https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Le Dibbouk à Paris À Paris, en 1926, la troupe Habima joue Le Dibbouk au théâtre de la Madeleine.  L'année suivante, la pièce est traduite en français, avec une préface d'Edmond Fleg, puis montée  par Gaston Baty au Studio des Champs-Élysées en 1928. Cette adaptation française est reprise avec succès en 1930 au théâtre Montparnasse. Antonin Artaud, qui découvre l'œuvre, note: « Dans une scène extraordinaire, [Léal parle avec la voix même de l'homme qui réclame ce qui lui a été destiné, c'est-à-dire la femme, c'est-à-dire elle-même I...! La voix avec laquelle cet être revendiquait son bien est l'une des choses les plus terribles que j'ai entendues.» En 1937, à l'occasion de l'Exposition internationale, Habima revient jouer à guichets fermés, à la Salle Pleyel. La troupe, installée à Tel-Aviv depuis 1928...

Capture d'écran SHIORO ITO www.trigon-film.org BLACK BOX DIARIES   https://ainsiparlaitlart.blogspot.com BIOGRAPHIE DE LA RÉALISATRICE: SHIORI ITO FILMOGRAPHIE 2024 Black Box Diaries Née en 1989 à Kanagawa, la Japonaise Shiori Ito est journaliste, écrivaine et réalisatrice. Dans son travail, elle se concentre sur les questions des droits humains liées aux genres. Elle est la cofondatrice de Hanashi Films, société de production basée à Tokyo et à Londres, qui a notamment collaboré avec NHK, BBC et Al Jazeera. En 2017, elle a écrit le livre intitulé «Black Box», basé sur son propre viol. Révélateur du sexisme de la société et des institutions japonaises, l’ouvrage a été récompensé en 2018 par le Free Press Association of Japan Award for Best Journalism. Il a été traduit dans de très nombreuses langues. À l'origine du mouvement #WeTooJapan, déclinaison de #MeToo au Japon, Shiori Ito a été classée en 2020 par le Time Magazine parmi les 10...

 https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Dans le cadre des "Saisons d' HANABI", 7 jours, 7 films japonais en avant première, j'ai pu découvrir comme film de clôture, un FILM SURPRISE "BLACK BOX DIARIES", écrit et réalisé par SHIORI ITO, née en 1989 à Kanagawa, de profession journaliste, écrivaine et réalisatrice. En 2017, SHIORI ITO écrit le livre "BLACK BOX" concernant son propre viol, à l'âge de 25 ans. Violée par NORIYUKI YAMAGUSHI, un ancien chef de bureau de la radio de Tokyo à Washington, ami du Premier ministre SHINZO ABE. Le film met en situation SHIORI ITO en tant que victime, enquêtrice, journaliste, actrice et réalisatrice. SHIRO ITO nous livre des scènes de combat contre elle-même, sa famille et la société japonaise conservatrice. SHIORI ITO nous livre sa quête de justice pour les générations futures, et, les moments de reconstruction personnelle.. Le film est classé "documentaire", il s'avère être un véritable film, pui...

PARIS 2 H.D. LA GALERIE 45 rue Vivienne à Paris 75002 https://ainsiparlaitlart.blogspot.com  Ayant grandi a Paris dans les années 90 au cœur de l'émergence de la culture hip-hop, issu d'une famille modeste, Hamza Djelassi, n'était pas destiné au monde de l'art, souvent perçu comme inaccessible. Après un accident qui a fait basculer sa vie, il a su dompter le traumatisme de ses mains,  et s’en libérer grâce à la création artistique, en expérimentant l’art comme pulsion de vie. En 2023, fort de dix années d’expériences en tant qu’artiste puis directeur d’une galerie parisienne,  Hamza Djelassi crée H.D Galerie ( acronyme de son nom et prénom ) afin de briser les cloisons  qui persistent entre le monde du post-graffiti, du street art, de l’art moderne et de l’art contemporain. L’espace d’exposition, pour Hamza Djelassi, est un lieu de dialogues entre les familles d’artistes,  les visiteurs et les collectionneurs. Sa direction artistique, inspirée par la passio...

  Jean-Paul Donadini - Brosse arrêtée, orange      https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Jean-Paul Donadini (né en 1951) Atelier à Paris Brosse arrêtée, orange Peinture acrylique sur toile. Cadre en bois sculpté Montparnasse 80 x 70 cm https://www.jeanpauldonadini.com https://www.instagram.com/jeanpauldonadini/?hl=fr   Jean-Paul Donadini - Brosse arrêtée, orange      https://ainsiparlaitlart.blogspot.com  

EN FANFARE un film de Emmanuel Courcol avec Benjamin Lavernhe, Pierre Lottin, Sarah Suco. Une comédie, une comédie sociale, et en filigrane, le drame. Tournée près de Douai, à Lallaing,  dans une atmosphère populaire et authentique avec les membres de la fanfare de Walincourt. Un film émouvant, rempli d'humanité. Un duo d'acteurs sur la même longueur d'onde.  Certains des dialogues sont teintés d'humour.  Le scénario de cette comédie sociale est une co-écriture à quatre mains, Emmanuel Courcol  et Irène Muscari. Le récit reconstitue des liens fraternels (Benjamin Lavernhe, chef d'orchestre de musique classique, et, Pierre Loti, ouvrier, tromboniste dans une fanfare) dont les destins ont été contrariés. Benjamin Lavernhe et Pierre Lottin sont touchants, chacun dans leur rôle et leur destinée, la musique  sera leur trait d'union pour une fratrie inattendue au destin contrarié qui sera la trame du récit.  La maladie de Benjamin Lavernhe est évoquée sans tombée...

Lucid Fairytale  (Chauve-Souris,  polyèdre et Nkisi) Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Lucid Fairytale (Chauve-Souris, polyèdre et Nkisi) 2024 Gravure sur bois Collection Galerie Nosbaum Reding (Luxembourg, Bruxelles) Lucid Fairytale  (Chauve-Souris,  polyèdre et Nkisi) Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Chaos, le théâtre du monde Avec les immenses graveurs que furent Francisco de Goya et Pablo Picasso, dont il admire l'approche  de l'allégorie et l'engagement, Damien Deroubaix développe une relation stimulante faite de citations iconographiques et formelles littérales et d'hommages indirects.  La force dramatique des eaux-fortes et aquatintes de Goya, qui joue en virtuose de toutes les nuances  du clair-obscur, ou la folle inventivité des dernières gravures de Picasso sont des sources d'inspiration puissantes dans sa pratique de la taille-douce.  Il puise dans Guernica des motif...

https://ainsiparlaitlart.blogspot.com "Wicked" est une comédie musicale qui a capté l'attention du public depuis sa première à Broadway en 2003.  Dans la première production de "Wicked" à Broadway, les rôles principaux étaient interprétés par : 1. Idina Menzel dans le rôle d'Élphaba (la Sorcière de l'Ouest). 2. Kristin Chenoweth dans le rôle de Glinda (la Sorcière du Sud). Idina Menzel et Kristin Chenoweth restent les interprètes les plus associées à ces rôles en raison de leur succès dans la première version. Le metteur en scène de la production originale de "Wicked" était Joe Mantello. Adaptée du roman de Gregory Maguire, Wicked est adaptée à l'écran par la scénariste Winnie Holzman,   elle offre une perspective originale sur l'histoire classique du "Magicien d'Oz" en se concentrant sur la relation entre les personnages d'Élphaba, la sorcière verte, et Glinda (Galinda, Linda pour la chèvre professeur), la sorcière bl...

Albrecht Dürer  Hercule vainqueur des jumeaux de Molione Albrecht Dürer (1471-1528) Hercule vainqueur de Cacus ou Hercule vainqueur des jumeaux de Molione, 1er état Vers 1496 Gravure sur bois BnF, EST, Réserve Ca-4 (b, 5) -fol. https://www.bnf.fr/fr/richelieu Damien Deroubaix En un jour si obscur Exposition MUSÉE BNF Richelieu PARIS La Cour d' Honneur MUSÉE BnF Richelieu PARIS Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Damien Deroubaix    En un jour si obscur  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Albrecht Dürer  Hercule vainqueur des jumeaux de Molione  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com    

  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Conclave est l’adaptation de l'œuvre originale éponyme  de Robert Harris , paru en 2016. Ce Huis clos de l'élection du futur pape projette un Thriller politique dans un univers inconnu et méconnu. Rien de nouveau, il s'agit d'hommes, des cardinaux en quête de pouvoir dans toutes ces formes d'économie financière où il y a le Pouvoir, le suprême pouvoir, le sublime pouvoir.   Tourné à Rome dans les Studios de Cinecittà ou sont reconstitués les décors de la chapelle Sixtine,  lieu du Conclave) et la résidence Sainte-Marthe (logement des cardinaux pendant la période de l'élection du futur pape). Un scénario écrit de main de maître par Peter Straughan, c'est-à-dire: - pour une mise en scène puissante du point de vue de la concentration, la caméra ne lâche pas d'une seconde le Cardinal Lawrence (Ralph Fiennes), - pour des thèmes tels que, le Pouvoir, les jeux d'influence, la transgression sexuelle, la manipulation,  ...

Paul Borel - Ange -  Galerie Michel Descours Paul Borel (Lyon, 1828 - Oullins, 1913)  Ange Pierre noire et rehauts de craie blanche 95,5 x 66 cm Galerie Michel Descours Historique Lyon, collection Etienne Grafe. Dès lors que ce fils de négociants lyonnais devient orphelin, à l’âge de dix ans, sa vie d’art et de dévotion est toute tracée : dans le pensionnat d’Oullins, où ses grands-parents paternels le placent avec son frère en 1838, il trouvera une maison, une famille et une vocation. L’éducation dispensée par le charismatique abbé Lacuria, émule et divulgateur de la théologie et de l’esthétique de Lamennais, marque profondément les élèves qui formeront un petit cercle partagé entre foi et exercice de l’art. Parmi eux plusieurs seront prêtres, tels les frères Captier et Louis Mouton, dont Borel épousera la soeur, Adèle, après avoir lui-même hésité entre l’état ecclésiastique et la vocation artistique1. Même si l’art s’impose à lui, il ne che...

Christian Boltanski - Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Crédits photo : Gérard Pocquet   https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Christian Boltanski (Paris, 1944) Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Paris, 1998 Don de l'artiste, 1998 mahJ 98.47.001 Christian Boltanski (Paris, 1944) Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939 Paris, 1998 En charge de la préfiguration du mahJ, Laurence Sigal, fondatrice et première directrice du mahJ, demande à Christian Boltanski la création d'une œuvre pour le musée. De ce dialogue naîtront Les Habitants de l'hôtel de Saint-Aignan en 1939. Installée dans cette discrète arrière-cour, l'œuvre rappelle une histoire que la restauration de l'hôtel a effacée: celle de la présence dans ce lieu, jusqu'aux années 1960, de modestes artisans (casquettiers, chapeliers, tailleurs, fourreurs...), juifs pour la plupart, dont beaucoup sont morts dans la Shoah. Boltanski choisit de rendre à l'hôtel ...