Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Permettre à l’art de questionner notre rapport à la ville À la genèse de La Caverne du Pont Neuf, JR s'est inspiré des carrières d'où proviennent  les pierres du pont, dans l'optique de mettre en valeur les origines de l'architecture historique de Paris. L'œuvre juxtaposera in fine le brut et le sauvage à l'élégance raffinée de la ville lumière, créant ainsi un dialogue entre le passé et le présent. Achevé en 1607, le Pont Neuf a été le premier pont parisien à renoncer à l’emploi du bois  pour lui préférer exclusivement les calcaires lutétiens, appelés pierre de Paris. Ce calcaire, aussi utilisé pour construire de nombreux bâtiments et monuments de la ville, provenait de carrières du bassin parisien. Ce fut par ailleurs le premier pont de la ville à être doté  de trottoirs pavés, facilitant la circulation des piétons et la vie urbaine. Outre son utilisation publique durable, le pont continue aujourd’hui à être célébré pour sa riche histoire et ses vues pittoresq...

La Caverne du Pont Neuf •  imaginée par JR en hommage à Christo et Jeanne-Claude Crédits photo: @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Dans moins d’un mois, La Caverne du Pont Neuf, œuvre d'art temporaire conçue par JR, s’élèvera au cœur de Paris. Du 6 au 28 juin, l’installation rendra hommage à l'œuvre  de Christo et Jeanne-Claude, Le Pont Neuf Empaqueté, qui a célébré son quarantième anniversaire en 2025. Elle offrira aux Parisiens et aux visiteurs une opportunité limitée  dans le temps d’expérimenter une réimagination éphémère du plus vieux pont de Paris. Le projet est rendu possible par le fonds de dotation L'Amicale des Ponts de Paris.  L'œuvre n’aura recours à aucun fonds public. Elle sera financée par la vente des œuvres  de JR ainsi que par des soutiens privés, à savoir Snap Inc., Bloomberg Philanthropies,  Paris Aéroport et Salesforce. La Caverne du Pont Neuf sera accessible gratuitement,  vingt-quatre heures sur vingt-quatre et sept jours sur s...

YANG FEIYUN (Baotou city, China) Nineteen Years Old Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   YANG FEIYUN (Baotou city, China) Nineteen Years Old Oil on canvas 155 x 100 cm. 1988 https://www.mocabangkok.com Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   https://www.mocabangkok.com Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #photo #culture https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr https://www.linkedin.com/in/gpocquet/ https://www.facebook.com/pocquetfinance https://www.facebook.com/gerard.pocquet  

สุรเดช วัฒนประดิษฐ์ชัย - ของเล่น ปี ๒๐๐๘ - สื่อผสม xo x ๖๐ ซม. ๒๕๕๑ SURADEJ WATTANAPRADITCHAI - Toy in 2008 - Mixed Media 150 x 160 cm. 2008 *** Le Musée d'Art Contemporain de Bangkok (MCA Bangkok), véritable temple de l'art contemporain,  a ouvert ses portes en 2012. Construit par le magnat thaïlandais des télécommunications Boonchai Bencharongkul en hommage à Silpa Bhirasri, le « père de l'art contemporain thaïlandais »,  le Musée d'Art Contemporain de Bangkok (MCA Bangkok) a été construit.  Son bâtiment en granit blanc présente un design simple et élégant, orné d'ajourages et de sculptures,  et une remarquable œuvre de lotus blanc orne l'étang. La collection du musée, répartie sur cinq étages  et composée principalement de sculptures et de peintures d'artistes thaïlandais, est la collection  du fondateur. Le maître-artiste Thongchai Srisukprasert, connu pour ses œuvres inspirées du bouddhisme  et de la mythologie, accueille les visiteurs avec sa scu...

NICOLAS PANAYOTOU Diamond III- 2025  Acrylique sur toile  100 cm x 100 cm À travers « Souviens-toi du futur », Nicolas Panayotou prolonge une réflexion entamée sur le mur du 13e arrondissement de Paris, où sa fresque cinétique éponyme dialogue avec l’espace urbain.  L’exposition en galerie devient une résonance intérieure de cette œuvre monumentale,  déployant un univers où abstraction géométrique, illusion de mouvement et mémoire des formes s’entrelacent. Formé à l’École du Louvre puis à la Sorbonne, Panayotou est un artiste franco-grec dont le parcours croise l’histoire de l’art et l’énergie du graffiti. Influencé par Vasarely, Soto, Agam ou encore Rondinone,  il explore depuis plus de vingt ans les frontières entre peinture, art optique et langage numérique.  Sa technique signature — la main numérique — oppose à la froideur des pixels une gestuelle minutieuse, entièrement réalisée à la main, créant des espaces kaléidoscopiques hypnotiques. Panayotou appa...

Signal (Phare rouge), 1966 Fer et ampoule Hauteur : 240 - 300 cm Collection privée Il y a cent ans, le 29 octobre 1925, naissait à Athènes Panayiotis Vassilakis dit Takis. La galerie Xippas a choisi de célébrer un double anniversaire : les 100 ans de la naissance de Takis  et les 35 ans de la galerie, en rassemblant un ensemble d’œuvres historiques sous le commissariat  d’Alfred Pacquement. Xippas Paris 108 rue Vieille -du-Temple 75003 Paris France Takis COSMO-TAKIS Hommage à Takis (1925 - 2019) à l'occasion du 100ème anniversaire de sa naissance Commissaire : Alfred Pacquement 20.10.25 → 10.01.26 @xippasgalleries @xippasgalleriespage @xippas Contact presseOlga Ogorodova press@xippas.com +33 (0)1 40 27 05 55 Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsi...

Moon reflect, photographie d'art de Tanguy Mendrisse L'EXPOSITION "ENTRE DEUX MONDES' Bienvenue dans une déambulation entre deux mondes, à mi-chemin entre art et design, à la frontière  du rêve et de la réalité. Du 7 au 26 octobre 2025, Miliboo donne carte blanche à la curatrice Emmanuelle Callerame, qui invite sept artistes phares de la scène contemporaine à nous offrir leurs regards  sur le monde. Entrez dans un espace parallèle, où la figuration se pare d'onirisme tandis que l'abstraction révèle des univers invisibles. ARTISTES EXPOSÉS: Alice-Anne Augustin Alexandra de Assunção Cyril Destrade Olivier Masmonteil Tanguy Mendrisse Mathilde Polidori Clara Tournay À PROPOS DE THE NEW CURATOR Emmanuelle Callerame est curatrice indépendante et Art Advisor. Depuis plus de 10 ans, elle collabore avec les acteurs majeurs de la scène culturelle et artistique en France et à l'international. Convaincue que nous avons toutes et tous notre place dans le monde de l'...

 Renaissance Head, 1963 [Tête renaissance] Huile sur toile | Oil on canvas CAM - Centro de Arte Moderna Gulbenkian, Lisboa À son retour d'Italie, Hockney exécute ce portrait de profil qu'il intitule « Tête Renaissance »  d'après un buste féminin de Piero del Pollaiuolo qu'il a pu voir au musée Poldi Pezzoli de Milan. After returning from Italy, Hockney painted this profile portrait after a bust by Piero del Poliaiuolo  that he saw in the Museo Poldi Pezzoli in Milan. FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr https://librairie.fondationlouisvuitton.fr FONDATION LOUIS VUITTON Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art...

Hier soir, un spectacle vivant à ne pas manquer au Studio Hébertot à Paris. Sur scène, les Quatre comédiens emmènent les spectateurs au Cirque (diabolo, acrobatie, balle de contact)  et leur content de la poésie sans oublier les instants de magie.  Voilà, tout l'Art de « Personne n'est Pessoa »; rendre humblement, hommage au poète Fernando Pessoa , auteur du Livre de l'Intranquilité.  Sa narration interpelle " "Je ne suis rien. Je ne serai jamais rien. Je ne peux vouloir être rien".  "À part ça, j’ai en moi tous les rêves du monde". En écoutant ce langage fleuri aux couleurs symboliques de l'œuillet, s'ouvre à l'être humain la multitude d'êtres qui l'habite. Le récit est soutenu par une magnifique bande musicale, dont des originales. À voir jusqu'au 18 novembre 2025 Studio Hébertot Pris Gérard POCQUET Mise en scène : Nico Pires , Esperanza López Musique Collaborations musicales Book Kennison, Cabes Beats, Oskar Norin, Micka...

 Self Portraits, 2012 [Autoportraits] De haut en bas et de gauche à droite | Top to bottom and left to right No. 1200, 13th March 2012 Self Portrait IV, 25th March 2012 No. 1223, 21st March 2012 Self Portrait I, 13th March 2012 Self Portrait II, 16th March 2012 No. 1203, 14th March 2012 Self Portrait, 19th April 2012  Self Portrait , 25th March 2012 No. 1216, 17th March 2012 No. 1194, 12th March 2012 Self Portrait II, 14th March 2012 Self Portrait, 10th March 2012 No. 1244, 6th April 2012 No. 1204, 15th March 2012 Self Portrait III, 20th March 2012 Dessins sur iPad imprimés sur papier, montée sur aluminium iPad drawings printed on paper,  mounted on aluminum Collection de l'artiste | Collection of the artist FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com ht...