French Word - English Word - Exposition David Hockney Œuvres "Renaissance Head, 1963 [Tête renaissance] " FONDATION LOUIS VUITTON

By Gérard Pocquet


 Renaissance Head, 1963
[Tête renaissance]
Huile sur toile | Oil on canvas
CAM - Centro de Arte Moderna Gulbenkian, Lisboa

À son retour d'Italie, Hockney exécute ce portrait de profil qu'il intitule « Tête Renaissance » 
d'après un buste féminin de Piero del Pollaiuolo qu'il a pu voir au musée Poldi Pezzoli de Milan.

After returning from Italy, Hockney painted this profile portrait after a bust by Piero del Poliaiuolo 
that he saw in the Museo Poldi Pezzoli in Milan.


FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com

FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com


https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr
https://librairie.fondationlouisvuitton.fr
FONDATION LOUIS VUITTON
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com






Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

SPACETIME – Nouvel Album De « The Sound of Paros » Sortie le 7/11/2025 (digital et CD) et le 28/11/2025 (vinyle) chez Arts Culture Europe / InOuïe Distribution RELATION PRESSE VeevCom Séverine BERGER

By Gérard Pocquet
Image
SPACETIME – Une Rencontre Musicale au-delà des Frontières  L’île lumineuse de Paros, nichée au cœur de la mer Égée, inspire l’imagination des artistes depuis l’Antiquité. Tous les musiciens, invités spéciaux et créateurs visuels réunis autour  de The Sound of Paros partagent une appréciation commune de la beauté sereine des Cyclades — un lieu où l’espace et le temps semblent s’élargir et se fondre en une seule dimension : SPACETIME. Le projet est né d’une conversation entre musiciens et créateurs qui, au fil des années, s’étaient croisés lors de diverses performances et rencontres artistiques sur l’île de Paros. En avril 2025, un groupe de musiciens, photographes, graphistes et artistes visuels s’est réuni au White Pebbles Studio, à Paros, pour donner vie à un projet musical imaginé de longue date. Le résultat : SPACETIME, un voyage musical entre cultures et générations, inspiré par l’île  et ancré dans le jazz, la musique électronique, les sonorités méditerranéennes et ...
Read more »

Gaëlle Bagot & Juan Manuel Nieto révèleront "Jardin d'ailleurs", leur nouvel album. Sortie le 03 octobre 2025 chez MusiqueLive / InOuïe Distribution.

By Gérard Pocquet
Image
©Yann Bagot / Benįamin Devy Gaëlle Bagot & Juan Manuel Nieto révèleront "Jardin d'ailleurs", leur nouvel album, à l'occasion de sa sortie le 03 octobre 2025 chez MusiqueLive / InOuïe Distribution. Cet opus sera présenté le mercredi 05 novembre 2025 sur la scène des 2 Pianos (Paris, 15e)  lors d'un concert de lancement exceptionnel. Le single "Ouvre les yeux", premier extrait de cet album, sera disponible le 29 août 2025  sur toutes les plate-formes. Fruit d'un travail axé sur l'improvisation et l' oralité, ce premier album compte neuf compositions originales, interprétées par Gaëlle Bagot à la voix lead et aux clarinettes — si bémol, mi bémol, basse — et Juan Manuel Nieto au piano et à la voix. Sur trois morceaux, deux invités viennent apporter au duo leur goût pour l'expérimentation  et l'hybridation : le violoncelliste Simon Lannoy, en constante recherche d'exploration sonore  et le beatboxer Oxyjinn, artiste explorateur vo...
Read more »

Le Vent du Nord présente « Voisinages » Sortie le 10/10/2025 (digital) et le 31/10/2025 (CD) chez La Compagnie du Nord / Absilone / Socadisc Promotion France : VEEV COM Sèverine Berger

By Gérard Pocquet
Image
Le Vent du Nord, quintette québécois de renommée internationale, vient de finaliser avec succès sa tournée spéciale 20e anniversaire et est de retour avec son 13e album "Voisinages"  qui sortira le 10/10/2025 en digital (Monde) et le 31/10/2025 en CD (France)  chez La Compagnie du Nord / Absilone / Socadisc. L'album "Voisinages" est en pré-commande sur toutes les plate-formes. Leur 1er single / clip "Sur le pont" est d'ores et déjà disponible. Ce nouvel opus aborde le thème des voisinages. Les voisinages et métissages des musiques traditionnelles qui ont enrichi le répertoire du Québec : l’irlandais l’écossais, le folk américain, autant que les chants de l’Acadie et des francophones d’Amérique. Les 12 pièces de l’album sont aussi inspirées par le pays, ses rivières, ses histoires de guerre, de paix, de souffrances et d’espoir autant que d’amours et d’amitiés. Une invitation à découvrir un monde d’humanités ! Le Vent du Nord groupe de création, de C...
Read more »

French Word - English Word - La Datcha Artistes "Les protagonistes de la Figuration narrative" - Musée National d' Art Moderne CENTRE POMPIDOU

By Gérard Pocquet
Image
Gilles Aillaud 1928, Paris (France) - 2005, Paris (France) Eduardo Arroyo 1937, Madrid (Espagne) - 2018, Madrid (Espagne) Francis Biras 1929. Paris (France) - 2013, Paris (France Lucio Fanti 1945, Bologne (Italie). Vit et travaille a Saint-Kemy-de-Provence (France) Fabio Rieti 1925, Rome (Italie) - 2020, Paris (France) La Datcha ou Louis Althusser hésitant à entrer dans la datcha Tristes miels de Claude Lévi-Strauss  où sont réunis Jacques Lacan, Michel Foucault et Roland Barthes au moment où la radio annonce  que les ouvriers et les étudiants ont décidé d'abandonner joyeusement leur passé, 1969 Huile sur toile Don des Amis du Centre Pompidou, 2023 EC2023-2-CC30 Les personnages de La Datcha Le philosophe marxiste Louis Althusser (1918-1990), membre du Parti communiste depuis 1948,  est représenté sur le pas de la porte, à demi dans l'obscurité, comme hésitant à rejoindre ses compagnons. La presse avait en effet moqué son attitude ambigüe face aux manifestations de Mai 68....
Read more »

GALERIE 18BIS GALERIE D'ART CONTEMPORAIN 20 rue de Savoie 75006 Paris

By Gérard Pocquet
Image
L’art comme moyen le plus complet et le plus sensible pour exprimer la pensée humaine. Le 18Bis se positionne pour la promotion d'une culture innovante, axée sur le bien-être  et la contemporanéité. « Ce que l’artiste met en jeu dans une toile ou une sculpture, c’est son humanité première.  Cette même belle présence se retrouve auprès de gens qui ont une pratique d’ordre spirituel  ou de méditation.  La galerie 18Bis est un espace de proposition pour conjuguer forces culturelles  et talents. » La galerie 18Bis est installée depuis septembre 2023 au coeur du 6ème arrondissement de Paris,  un espace dédié à la rencontre et la liberté d’expression tournée vers l’Art, le collectif et la souveraineté. Le 18Bis est une galerie d’art contemporain alternative, un espace d’expérimentation ouvert  aux multiples formes d’art plastique. L’art au service d’une nouvelle renaissance, La galerie 18Bis s’engage dans la belle idée de contribuer au changement de société ...
Read more »

Art Basel Qatar- 5 - 7 Février 2026 M7 & Doha Design District Press Release Art Basel Qatar announces 87 galleries for inaugural edition in February 2026 French Word - English Word -Post 1

By Gérard Pocquet
Image
Doha Courtesy Art Basel  Art Basel Qatar annonce la présence de 87 galeries pour sa première édition en février 2026. Art Basel Qatar présentera 84 présentations d'artistes par 87 galeries lors de son ouverture à Doha  en février prochain. Présentée en partenariat avec Qatar Sports Investments (QSI) et QC+,  la foire – la cinquième édition mondiale d'Art Basel – se tiendra du 5 au 7 février 2026  (avec des journées d'avant-première les 3 et 4 février). Les 87 participants proviennent de 31 pays et territoires, et 16 galeries exposeront pour la première fois  à Art Basel, apportant de nouvelles voix et perspectives à notre plateforme mondiale. Conçue sous la direction curatoriale de l'artiste d'origine égyptienne Wael Shawky, la première édition d'Art Basel Qatar s'écarte du modèle traditionnel des stands pour proposer une exposition ouverte  où les présentations d'artistes répondent à un thème curatorial central : le Devenir.  Méditation sur la transfo...
Read more »

GAEL HORELLOU & le collectif Identité présentent "KOULER FITIR" sortie le 27 septembre 25 - breakz RELATION PRESSE SOPHIE LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
4ème opus du projet “Identité” réunissant musiciens de maloya et de jazz. Les grooves et les chants emportent l’auditeur dans une transe chaleureuse et poétique. Un voyage du corps et de l’âme, à la découverte des racines du jazz. La singularité de cet album tient à la présence de Fabris Coupama , chanteur icônique de l’île  de la Réunion ( Zarlor ) et à l’intégration d’électro dans les arrangements de certains titres.   Une recherche d’identité entre tradition et modernité ! La pochette de l’album est une création du dessinateur de BD Alexis Horellou . LES MUSICIENS Gaël Horellou saxophone alto, électronique, composition, arrangements Nicolas Beaulieu guitare Florent Gac orgue Romane Déconfin kayanm , triangle, chant Vincent Aly Beril sati , pikèr , cymbales, chant Fredo Ilata congas, kayanm Guillaume Vizzutti roulèr Vincent Philéas sati, pikèr, cymbals, chant Avec la participation de Fabris Coupama (Zarlor) - chant Sur l’album Identité, le saxophoniste de jaz...
Read more »

French Word - English Word - Thai Word Artiste SURIYA NAMWONG Bronze "TAKIN" - สุริยา นามวงษ์ ทาคิน สำริด. MOCA BANGKOK Museum of Contemporary Art

By Gérard Pocquet
Image
สุริยา นามวงษ์ ทาคิน สำริด. สูง ๔๕ ชม., ๒๕๖๑ SURIYA NAMWONG Takin Bronze, h.45 cm., 2018 Takin (Suriya Namwong) La nature et la culture de l'Himalaya sont d'une beauté indescriptible.  J'exprime tous mes sentiments  et mes pensées par la forme, le rythme et la couleur avec la sculpture  « Takin », l'animal emblématique   du Bhoutan . Son corps a la taille d'une vache et sa tête celle d'une chèvre.  C'est un élément de la nature  qui a façonné la vie, donnant naissance à la culture, aux sourires  et au cœur du peuple bhoutanais. Takin (Suriya Namwong) The nature and culture of the Himalayas are so beautiful and beyond description in literary terms that they convey all feelings and reflections through forms, rhythms, and colors with the " Takin Sculpture ", the national animal of Bhutan . With a body like a cow and a head like a goat, it represents a part of nature that molds life and, in turn, gives rise to culture, embodying the smiles and hearts...
Read more »

YOSHIMOTO Shofu 吉本翔風 Œuvre Rien 無 Du 2 au 6 Septembre 2025 MIZEN FINE ART Gallery - 55 Quai des Grands Augustins 75006 Paris

By Gérard Pocquet
Image
    YOSHIMOTO Shofu 吉本翔風 Rien 無 Encre sur papier, argent 600 x 600 mm Les honneurs rendus à Madame  SHOFU YOSHIMOTO  Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres en 2025. Texte de Mario RIZZARDO Mario RIZZARDO YOSHIMOTO Shotu Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres en 2025, New w ebsite Gesine   with virtual gallery  www.gesine-arps.com Copyright © 2024 MIZEN Fine Art, All rights reserved. Newsletter from MIZEN Fine Art Our mailing address is: Mizen Fine Art 57 quai Des Grands Augustins,  Saint-Germain-des-Prés 9 Rue Dauphine, Saint-Germain-des-Prés Paris 75006 France Add us to your address book tel : +33(0)658636670 Ainsi Parlait l' Art . L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #peinture #culture https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=...
Read more »

SASHA GORDON Exposition "Haze" Œuvre "Flame Like Blush" Galerie DAVID ZWIRNER 533 West 20th Street New York, New York 10011

By Gérard Pocquet
Image
SASHA GORDON "Flame Like Blush"  Oil on linen  60 x 60 1/4 inches (152.4 x 153 cm) © Sasha Gordon. Courtesy the artist and David Zwirner, New York David Zwirner a le plaisir de présenter « Haze », la première exposition personnelle de la galerie  avec l'artiste new-yorkaise Sasha Gordon depuis l'annonce de sa co-représentation avec Matthew Brown l'année dernière. Inaugurée au 533 West 19th Street de la galerie à New York, cette exposition inaugure  un cycle de nouvelles peintures de Gordon qui explorent la narration en révélant le mythe d'origine  de ses univers narratifs. Dans ses peintures hyperréalistes, Gordon se représente souvent, traduisant son identité et ses multiples facettes par des couches d'huile translucides aux teintes électriques. Exécutées avec une précision technique, les œuvres de l'artiste. Ses compositions viscérales traitent sa propre forme corporelle  comme un avatar atypique qui communique une expérience psychologique subjective...
Read more »