FR · EN · Rosario d’Espinay Saint-Luc · LA FORËT ·  Press Release

By Gérard Pocquet

ROSARIO, LA FORÊT IMMERGÉE, Cameroun 2024, Ebogo
98 x 190 cm, acrylique et encre sur toile , 10 900 euros.

 LA FORÊT

Lors de mes derniers voyages en Afrique, j'ai été inspirée par la beauté et la fragilité 
de la jungle tropicale du Cameroun, sur laquelle des arbres sublimes règnent encore.

Ce voyage au cœur du monde végétal, à la source de mon inspiration, m'a ramenée au souvenir de mes racines sud-américaines et à l'Amazonie luxuriante.

Inondée en saison des pluies par les crues du fleuve Nyong, "La forêt immergée", 
dans la réserve naturelle d'Ebogo, m'a bouleversée. Après une traversée en pirogue, 
j'ai ressenti une émotion intense au moment de rendre hommage à sa majesté, 
le "Kosipo d'Ebogo", l'arbre  de 1200 ans, dont la cime rejoint le ciel à 85 m au-dessus 
de nos têtes étourdies.

La forêt enchantée, 2004 Ebogo, Cameroun acrylique et encre sur toile 58 x 97 cm

Au nord-ouest, la poursuite de mon voyage initiatique dans la forêt vierge,
aux chutes d'Ekom Nkam, puissante et étrange beauté où la nature préservée est reine,
m'a donné l'espoir et la force des guerriers des hauts plateaux.

Deuxième massif forestier le plus important d'Afrique au cœur du bassin du Congo,
la forêt camerounaise, comme toutes les forêts du monde, est en danger.

Sur la route qui nous conduit vers les côtes et les ports, des centaines de poids lourds transportent, entassés, d'immenses arbres de bois précieux, coupés, numérotés,
rougis par la latérite de leurs forêts sacrées, traînés depuis l'intérieur de leurs refuges.
Des années de vie, des siècles d'histoire et de biodiversité arrachés à une terre de lumière.
Rosario

Rêve Tropical, 2025 Kribi, Cameroun acrylique et encre sur toile 89 x 116 cm

During my recent travels in Africa, I was inspired by the beauty and fragility
of the Cameroonian rainforest, where magnificent trees still reign.
This journey to the heart of the plant world, the source of my inspiration, brought me back
to my South American roots and the lush Amazonia.
Flooded during the rainy season by the Nyong River's overflowing waters,
"The Submerged Forest" in the Ebogo Nature Reserve moved me deeply. After a canoe trip,
I felt an intense emotion at the moment of paying tribute to his majesty,
the "Kosipo of Ebogo", a 1200-year-old tree, whose crown reaches the sky 85 m above
our dizzy heads.

Blue Congo, 2025 Bassin du Congo, Cameroun acrylique et encre sur toile 20 x 60 cm

In the northwest, continuing my initiatory journey into the virgin forest, to the Ekom Nkam Falls, a powerful and strangely beautiful place where unspoiled nature reigns supreme,
gave me the hope and strength of the highland warriors.
The second largest forest massif in Africa, located in the heart of the Congo Basin,
the Cameroonian forest, like all forests in the world, is in danger.
On the road leading to the coasts and ports, hundreds of heavy trucks transported immense trees of precious wood, felled, numbered, reddened by the laterite of their sacred forests, dragged from within their sanctuaries. Years of life, centuries of history and biodiversity
torn from a land of light.

Rosario d’Espinay Saint-Luc 
https://www.rosariodespinaysaintluc.com 
Nouvelle Œuvre



Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

Franck TORTILLER & Misja FITZGERALD MICHEL présentent The open chords of David Crosby · Relations Presse Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Franck TORTILLER & Misja FITZGERALD MICHEL présentent The open chords of David Crosby SORTIE LE 29 MAI MCO- ABSILONE - SOCADISC Le vibraphoniste Franck Tortiller et le guitariste Misja Fitzgerald Michel proposent une relecture surprenante des titres incontournables de David Crosby .Franck Tortiller est adepte de l'exercice .Il est ici rejoint par Misja et revisitent " Guinnevere" « Déjà Vu » ou « Carry Me », quelques-uns des titres les plus marquants de David Crosby. Dévoilant, dans l’intimité d’un dialogue instrumental, les lumières cachées d’harmonies subtilement façonnées par celui qui fut une figure emblématique de la musique folk et rock des années 1960-1970, les deux musiciens ouvrent également ce répertoire de reprises à des compositions originales, inspirées par un attrait partagé pour l’univers musical du chanteur et compositeur.   https://www.youtube.com/watch?v=1xyc1MHWSHM&t=3s Tournée     6 mai festival jazz de Prefailles 22 mai show case paris 4 jui...
Read more »

ANA CARLA MAZA · nouvel album "ALAMAR" · Sortie le 27 mars 2026 - ACM productions / L'autre distribution-Idol (Vinyle · CD- Digital ) · Relations Presse Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Photos: Dominique Souse   "Avec plus de 400 concerts dans 25 pays, Ana Carla Maza s’impose aujourd’hui  comme une figure incontournable de la scène jazz et world contemporaine. Nouvelle voix de Cuba, elle est une artiste complète : violoncelliste, chanteuse et compositrice,  qui incarne l’excellence et l’innovation de la jeune génération cubaine." Écrit, Composé & Produit par Ana Carla Maza Label : ACM Global Music CONCERT 12 Mars - Rocher de Palmer - BORDEAUX 20 mars - Salle Gaveau - PARIS Avec ALAMAR, Ana Carla Maza présente une œuvre musicale profondément personnelle et lumineuse, où la mémoire, l’amour et la transmission culturelle se transforment en un langage contemporain et universel.Entre Cuba et le Chili, entre Paris et La Havane, elle tisse un dialogue vibrant entre les deux Amériques – un voyage où le violoncelle devient tambour, voix et âme. L’album tire son nom d’Alamar, le quartier maritime de La Havane (Cuba) où Ana Carla Maza est née, dans l’Edificio d...
Read more »

JOULIK « RIVAGES » · CONCERT DE SORTIE D’ALBUM avec Tram des Balkans STUDIO DE L’ERMITAGE - PARIS · Relations Presse Corinne LAURENT

By Gérard Pocquet
Image
JOULIK « RIVAGES » · Jeudi 19 MARS - CONCERT DE SORTIE D’ALBUM  avec Tram des Balkans STUDIO DE L’ERMITAGE - PARIS Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet « La musique est un bateau qui jamais ne s’arrête.  S’abreuvant dans sa quête de toutes les eaux... » RIVAGES est plus qu’un album : c’est une traversée poétique, une exploration des langues  et des sons, un voyage où chaque note raconte un paysage, chaque voix une histoire,  et où le public est invité à embarquer pour une aventure musicale d’une rare sensibilité. Joulik trace des carnets de voyages sonores comme une ode aux ailleurs, où les langues  se mêlent, les paysages s’imprègnent de parfums de liberté, et s’exprime le désir puissant  de déployer ses ailes dans les vents chauds des courants musicaux planétaires. Chacune de leurs pièces invite à franchir les frontières de l’ordinaire pour explorer  un territoire onirique, une contrée infinie où la boussole s’affole et où la musique devie...
Read more »

17e Festival de Cinéma Péruvien de Paris, du 08 au 14 avril 2026 · Cinéma Elysées Lincoln, 14 rue Lincoln, 75008 Paris · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
MERCREDI 08 AVRIL -   Cinéma   Elysées Lincoln 20 H 00 -   La Ciudad y los Perros de Francisco Lombardi Suivi d'une rencontre avec le réalisateur et Ina Salazar (Maitre de conférences) avec la participation de Thomas Steinmetz ­ LA VILLE ET LES CHIENS ­ Pérou – DRAME – COULEUR – Fiction - 1985 – 135 min- VOSTF d’après le roman de Mario Vargas Llosa (Gallimard, 1966) Alberto, un jeune homme passionné de poésie, rentre dans un collège militaire pour y poursuivre ses études secondaires. Dès son arrivée, il se retrouve confronté à un monde régi par la peur et les humiliations que subissent les différents pensionnaires, persécutés par l’impitoyable El Jaguar et son petit groupe. Lorsque l’un des élèves décède mystérieusement, Alberto décide d’en informer ses supérieurs. Mais face à un scandale qui s’annonce inévitable, la hiérarchie s’y oppose afin de préserver la réputation de l’établissement… En Partenariat avec l'Ambassade du Pérou en France ­ ­ FRANCISCO LOMBARDI ­ Réalisa...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · jusqu'au 11 avril 2026 · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Director's Rest, 2023 Aluminium paint 80 x 180 x 70 cm (31,49 x 70,86 x 27,55 in ) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Tomorrow: Yes est une exposition consacrée à l'artiste autrichien Erwin Wurm,  ainsi que sa première présentation personnelle à investir l'intégralité du vaste espace  de Thaddaeus Ropac Paris Pantin.  L'exposition s'articule autour de deux installations sculpturales monumentales :  une école compressée et un voilier courbé de six mètres de haut.  Les œuvres exposées, dont la majorité sont présentées ici pour la première fois,  englobent des matériaux allant du marbre au bronze en passant par l'aluminium,  et couvrent certaines des séries les plus célèbres de l'artiste,  dont ses emblématiques One Minute Sculptures participatives.  Réunies dans la galerie de Pantin, elles forment un vocabulaire sculptural qui relève  de l'abstraction et de l'intangible, démontrant la manière radicale dont Wurm ne cesse  ...
Read more »

Ariana Papademetropoulos · Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Exposition Glass Slipper · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Ariana Papademetropoulos · Portrait de l’artiste · Photo : Cameron McCool À propos de l’artiste Ariana Papademetropoulos est née en Californie en 1990, où elle vit et travaille.  Elle a étudié à CalArts ainsi qu’à l’Universität der Künste de Berlin.  Elle a coorganisé l’exposition Veils à The Underground Museum à Los Angeles (2014),  et ses œuvres ont été exposées aux États-Unis et à l’étranger, notamment à Manifesta 13, Marseille (2020), à la Villa Médicis, Rome (2024–25), et au Centre Pompidou-Metz  dans Copistes, une exposition organisée en collaboration avec le musée du Louvre sous le commissariat de Donatien Grau et Chiara Parisi (2025–26).  En 2023, le film de Papademetropoulos, Mon Seul Désir, a été présenté dans le cadre de Regards du Louvre au musée du Louvre, à Paris. Regards du Louvre - Ariana Papademetropoulos, Mon Seul Désir Dans le cadre de ses programmes contemporains, le musée du Louvre a invité vingt figures  de la jeune création à présente...
Read more »

French Word - English Word - THE FAME FATALE EXPERIENCE - MANAL La Flûtiste - GIRL POWER NightArt Gallery Photo & Vidéo

By Gérard Pocquet
Image
Crédits photo : Gérard POCQUET  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Manal  Kourichi (ou  Manal  La Flûtiste) est membre du collectif Fame Fatale Experience.  En parallèle de son engagement dans le collectif, Manal est une artiste sonore basée à Paris  et actuellement en Master 1 de création musicale et arts sonores à l’université Gustave Eiffel,  en partenariat avec l’INA GRM ainsi qu'élève au conservatoire à rayonnement régional de Versailles. Son univers musical repose sur une approche expérimentale, articulée autour de la flûte à bec,  la fabrication artisanale de cassettes, l’utilisation de logiciels modulaires comme VCV Rack,  et l’exploration de différentes tessitures de flûtes. À travers ses compositions et performances, Manal explore des esthétiques variées, allant de la poésie sonore aux paysages sonores, en passant par l’ambient et la musique aléatoire. Vous pouvez découvrir son travail ici : • Chaîne YouTube :  https://youtu...
Read more »

FR · EN · Vernissage · Jeudi 2 avril 2026 à 18h · FACTORY GLASS CLUB · ROBOTS RETRO-FUTURISTES · ARTGALLERY PontNeuf · 9, rue Dauphine · 57 Quai des Grands Augustins · PARIS · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
  L'artiste-ingénieur L'artiste rappelle la figure de la Renaissance (comme Léonard de Vinci), qui ne voyait aucune séparation entre la science, la mécanique et la beauté. Elle souligne que l'œuvre n'est pas seulement un objet à regarder, mais un système complexe de poids, de leviers et d’équilibres, qui nécessite des calculs structurels pour exister. C'est comme un architecte qui doit défier la force de gravité. Le collectionneur devient CO-AUTEUR, car il décide de la pose de la sculpture Elles sont fabriquées en verre de Murano par des maîtres verriers, enrichies d’inserts dichroïques et des précieuses "Murrine". Les pièces métalliques articulées sont en bronze chirurgical. Ce sont des œuvres qui transcendent la réalité du verre pour entrer dans le monde de l'art de l'ingénierie, un univers parallèle, plus sophistiqué, “leonardesque", en hommage aux artistes de la Renaissance, où l'art et la technologie expérime...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Artiste autrichien Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · À propos de l' artiste. Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Capture d'écran https://ropac.net/online-exhibitions/231-erwin-wurm-tomorrow-yes/   À propos de l’artiste Erwin Wurm vit et travaille à Vienne et à Limberg, en Autriche. Il a participé à la Biennale de Venise à deux reprises, avec son installation Narrow House au Palazzo Cavalli-Franchetti en 2011, puis en tant que représentant de l’Autriche en 2017. 22 Blurred Memory: Uncle · Bazooka, 2025 Bronze, acrylique paint 160 x 80 x 45 cm (62,99 x 31,5 x 17.72 in) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Ses récentes expositions personnelles ont été présentées à l’échelle internationale dans des institutions telles que le Towada Art Center, au Japon (2025) ; Ludwig Museum, à Coblence (2025) ; Albertina, Vienne (2024) ; Yorkshire Sculpture Park, Wakefield (2023) ; SCAD Museum of Art, Savannah (2023) ; Tel Aviv Museum of Art (2023) ; Suwon Museum of Art (2022) ; Biblioteca Nazionale Marciana, Venise (2022) ; Bratislava City Gallery (2022) ; Musée d’art contemporain, Belgrade (202...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · jusqu'au 11 avril 2026 · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Poison 2025 Fragment Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Quête de la prise de conscience de la présence, de l'absence, de la présence absence, de l'absence présence, du vide présent, du vide de l'absence, ........ De Michel de Montaigne (1533-1592): «Mieux vaut une tête bien faite qu'une tête bien pleine.» à la sculpture d'Erwin Wurm. Courage. Nice & Cool. Gérard Pocquet Poison 2025 Bronze, paint 170 x 47 x 30 cm (66,93 x 18,5 x 11,81 in) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Comme le dit Wurm : " Tout est perception. ". Les sculptures " parlent des êtres humains, mais sans les êtres humains ." " En tant que sculpteur, je m'intéresse à cette idée de la peau comme frontière. Les vêtements sont notre seconde peau, une coquille qui sépare notre corps du monde extérieur." Poison 2025 Fragment Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Poison 2025 Bronze, paint 170 x 47 x 30 cm (66,93 x 18,5 x 11,81 in) Cr...
Read more »