Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Leonora Carrington •  Tableau est   Orplied , réalisé en   1955 . Peintre et écrivaine surréaliste d'origine britannique, naturalisée mexicaine).  Huile sur toile. •  Dimensions   : 90 x 131 cm. Description   : Cette œuvre est un paysage mythopoïétique dense, fonctionnant comme une carte d'un monde onirique ou d'un voyage initiatique.   On y distingue : À gauche : une nature luxuriante avec des arbres et des cascades. Au centre : une procession de petites figures et des créatures mystiques. À droite : une atmosphère plus éthérée avec un croissant de lune et des arbres fantomatiques. En bas à droite : un   dôme ou globe   cristallin surmontant un portail, souvent interprété  comme un observatoire cosmique ou un sanctuaire intérieur lié à la philosophie hermétique La signature de l'artiste est visible dans le coin inférieur droit du tableau :  «   LEONORA CARRINGTON   ». Leonora Carrington (1917-2011). C'était une artis...

BAOBAB Sculpture précieuse par Alessandro Trambaioli inspiré par Gesine Arps Verre de Murano avec Avventurina, pâte de verre et branches de bonsaï Precious sculpture by Alessandro Trambaioli inspired by Gesine Arps Murano glass with Avventurina, glass paste and bonsai branches h : 41 x 31 x 37 cm Dans la profondeur ardente des fours de Murano, là où le souffle des maîtres verriers se mêle  à l’âme du feu, cette œuvre unique, l’Arbre de Vie, est née du verre et sous les mains magiques de l’éminent artiste Alessandro Trambaioli qu’il a donné la vie à l’arbre. Ses branches, inversées, s’agrippent au ciel, comme si ses racines ne plongeaient pas dans la terre mais  dans les nuages, tandis que son tronc conserve depuis des milliers d’années le secret de la vie dans le silence du désert. Dans le tronc transparent et doré de cet arbre circule la technique de la Avventurina,  cette merveille née du hasard au XVIIe siècle, lorsque de minuscules particules de cuivre tombèrent accid...

Grandmother Moorhead's • Aromatic Kitchen • [La Cuisine aromatique de grand-mère Moorhead] • 1975 • Huile sur toile The Charles B. Goddard Center for Visual and Performing Arts - Ardmore, Oklahoma Cette scène est un hommage à la grand-mère irlandaise de Carrington, aux récits et aux connaissances féminines qu'elle a transmises à l'artiste. Ici, la cuisine n'est pas conçue comme un espace de soumission mais comme une enceinte sacrée, rituelle et alchimique où sont invoquées les déesses ancestrales et où sont manipulés des ingrédients transformateurs. L'oie, animal sacré dans la mythologie irlandaise, liée à l'au-delà et au voyage entre les mondes, mais aussi à la fertilité et au foyer, y occupe une place prépondérante. Carrington fusionne ainsi des éléments celtes et mexicains (comme le comal, une plaque de cuisson traditionnelle) pour évoquer le rôle du foyer comme centre de pouvoir, de résistance et d'échange des savoirs. A Warning to Mother • [Avertissemen...

Les Films Pelléas • Grand Prix Documentaire Musical FIPADOC 2026 — Un graphisme qui se lit comme une partition. Ainsi Parlait l’Art · par Gérard Pocquet Un film de Philippe Béziat · Orchestre de Paris · Directeur musical Klaus Mäkelä  Distribution : Pyramide · Au cinéma depuis le 22 avril 2025 Grand Prix Documentaire Musical · FIPADOC 2026 Il est des affiches de cinéma que l’on traverse sans les voir. Celle-ci, on ne la traverse pas. Elle vous arrête. I. La première impression — le choc du trichrome À première vue, c’est une déflagration colorée. Le fond est noir — d’un noir absolu, cosmique, le noir des nuits sans lune au-dessus  de Paris. Et dans ce bleu nuit, un visage explose en trois.  Le même visage, trois fois, superposé, fragmenté en zones de lumière : jaune d’or à gauche, comme un soleil levant sur les cuivres. Rouge sang au centre, comme la passion à son paroxysme. Bleu acier à droite, comme le calme souverain de celui qui sait. Ce visage, c’est celui de Klaus M...

Carolina Fontana • Z.E.N CH Luzern Puente, 2026 • (Détail) • Huile sur toile • 100 x 150 cm CF026 4 Vernissage le 21 mai de 18h à 21h, à l’occasion de la Nuit des Bains. Xippas Genève a le plaisir de présenter Parallaxe, première exposition personnelle de l’artiste Carolina Fontana en Suisse. Le paysage transcendantal : quelques réflexions sur les œuvres récentes de Carolina Fontana. Lorsque Carolina Fontana a été invitée à présenter une exposition personnelle  ce printemps à la galerie Xippas à Genève , l’artiste a décidé de voyager à travers les cantons de Genève, Berne et Lucerne. Ce détail, en apparence anecdotique, révèle une dimension processuelle que ses peintures  ne donnent pas immédiatement à voir. Les toiles que Carolina Fontana a réalisées ces dernières années, dans la série intitulée Z·E·N, sont le fruit d’une expérience contemplative du paysage. Ces œuvres possèdent une dimension poétique qui naît du processus même de leur création;  elles sont intimement...

"L'Affiche et son Fantôme" Une nouvelle rubrique d'Ainsi Parlait l'Art Il y a une injustice que le cinéma commet chaque semaine, en silence,  sans même s'en rendre compte. Vous entrez dans une salle. Avant le film, avant la critique, avant la bande-annonce —  vous avez vu une image. Une seule. Collée sur un mur, glissée dans votre fil Instagram, aperçue derrière une vitre de métro. Cette image, papier ou numérique, vous a arrêté. Ou pas.  Elle vous a donné envie. Ou pas.  Elle a déjà fait son travail avant que la lumière ne s'éteigne. Quelqu'un l'a faite. Quelqu'un a choisi cette couleur, cette typographie, ce cadrage,  ce visage, cette absence de visage.  Quelqu'un a tenu le crayon — ou la souris — et a décidé que ce film serait cette image  dans le monde. Ce quelqu'un n'existe nulle part. Pas au générique. Pas dans le dossier de presse. Pas dans les interviews.  Pas sur les plateaux télé où le réalisateur vient défendre son œuvre ...