Le Louvre-Lens · MIROIR À DÉCOR ROCOCO · La Galerie du Temps · TEMPS MODERNES - EMPIRE OTTOMAN · Museum in Lens · Gallery Photo

By Gérard Pocquet

Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet

TEMPS MODERNES - EMPIRE OTTOMAN
Turquie 1750-1800
MIROIR À DÉCOR ROCOCO
Bois sculpté, feuille d'or, verre et métal

La forme de ce miroir en bois doré s'inspire de l'art rococo européen, un style issu de l'art baroque.
Le terme est dérivé de « rocaille», un décor imitant les rochers et coquillages, et de barroco, 
« perle irrégulière» en portugais. Il se caractérise par un goût pour les formes courbes et un décor exubérant inspiré de formes naturelles. Ce style émerge en Europe dans la première moitié du 18e siècle.

Le rococo se diffuse dans l'Empire ottoman à partir du milieu du 18e® siècle, grâce à des objets importés depuis l'Europe (horloge, montre, porcelaine, petit mobilier, etc.). Il s'est aussi implanté sous l'influence 
de décorateurs européens travaillant dans l'Empire ottoman. Vite adopté par les artisans locaux, il connait un succès dans tous les domaines: décor architectural de pierre, boiseries, orfèvrerie, broderies, enluminures, etc.
Paris, musée du Louvre - MAO 1218
Don de Mme et M. Julien Binard, 1997


Le Louvre-Lens · Museum in Lens · Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Inauguré en décembre 2012, le Louvre-Lens a pour objectif principal d’ouvrir à tous l’accès 
aux collections nationales. Il incarne à lui seul une forme pérenne et spécifique de la politique territoriale du Louvre et de l’engagement du ministère de la Culture en région.

Le Louvre-Lens est l’œuvre des architectes Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa de l’agence SANAA. Organisée en un espace ouvert de 3000 m², la Galerie du Temps expose plus de 200 œuvres phares 
du musée du Louvre.

Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Ch'ti, Chti ou Chtimi, désigne généralement un habitant du bassin minier, ainsi que par extension, 
de l'ancienne région Nord-Pas-de-Calais, de Mouscron (Belgique) et de Tournai (Belgique) abusivement. Ce mot onomatopéique est apparu pendant la Première Guerre mondiale, en référence à l’accent picard des soldats nordistes pour dire « c'est toi/ch'est ti » « c'est moi/ch'est mi » (« ch'ti mi »). 
Dans le Ch'ti profond, on dit "Ch'to mi" pour "c'était moi".

L'Art de Marque qui se Démarque "Le Pain de la Bouche"
Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Le chemin de fer fait son apparition à Lens en 1860 lors de la mise en service, par la Compagnie du Nord, du chemin de fer des houillères (actuelles lignes d'Arras à Hazebrouck et de Lens à Ostricourt[2]) mettant en contact les nombreux gisements de charbon avec le réseau ferré. Lens est alors une gare de bifurcation à l'origine de l'embranchement d'Ostricourt. L'étoile ferroviaire de Lens est complétée en 1882 par la ligne vers Don - Sainghin et, en 1910, par la ligne de Lens à Corbehem. Le bâtiment voyageurs date de 1860[3].
https://fr.wikipedia.org/wiki/Gare_de_Lens_(Pas-de-Calais)







 


 



Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

ANA CARLA MAZA · nouvel album "ALAMAR" · Sortie le 27 mars 2026 - ACM productions / L'autre distribution-Idol (Vinyle · CD- Digital ) · Relations Presse Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Photos: Dominique Souse   "Avec plus de 400 concerts dans 25 pays, Ana Carla Maza s’impose aujourd’hui  comme une figure incontournable de la scène jazz et world contemporaine. Nouvelle voix de Cuba, elle est une artiste complète : violoncelliste, chanteuse et compositrice,  qui incarne l’excellence et l’innovation de la jeune génération cubaine." Écrit, Composé & Produit par Ana Carla Maza Label : ACM Global Music CONCERT 12 Mars - Rocher de Palmer - BORDEAUX 20 mars - Salle Gaveau - PARIS Avec ALAMAR, Ana Carla Maza présente une œuvre musicale profondément personnelle et lumineuse, où la mémoire, l’amour et la transmission culturelle se transforment en un langage contemporain et universel.Entre Cuba et le Chili, entre Paris et La Havane, elle tisse un dialogue vibrant entre les deux Amériques – un voyage où le violoncelle devient tambour, voix et âme. L’album tire son nom d’Alamar, le quartier maritime de La Havane (Cuba) où Ana Carla Maza est née, dans l’Edificio d...
Read more »

Leonora Carrington · 18 février au 19 juillet 2026 ·  Musée du Luxembourg · Exposition co-organisée par le GrandPalaisRmn et MondoMostre · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Leonora Carrington, Le Bon Roi Dagobert (Elk Horn) (détail), 1948, huile sur toile, 90 x 60 cm, Colección D.T.O. © 2026 Estate of Leonora Carrington / ADAGP, Paris © Colección D.T.O. « Je dois revivre cette expérience tout entière parce que je crois qu’en le faisant,  je pourrai vous être utile, tout comme je crois que vous m’aiderez à passer cette frontière  en me permettant de rester lucide, d’enfiler et de retirer, à ma guise,  le masque qui sera mon bouclier face à l’hostilité du conformisme. » Leonora Carrington La vie et l’œuvre de Leonora Carrington (1917 - 2011) sont marquées par ses voyages intérieurs et extérieurs, qui l’ont entraînée loin de son Lancashire natal et de ses ancêtres celtiques, à Florence, à Paris, dans le Sud de la France, en Espagne, à New York  et au Mexique, sa dernière demeure, où elle est depuis longtemps considérée comme l’une des plus importantes artistes féminines, au même titre que Frida Kahlo et Remedios Varo. Cette exposition, ras...
Read more »

French Word - English Word - THE FAME FATALE EXPERIENCE - MANAL La Flûtiste - GIRL POWER NightArt Gallery Photo & Vidéo

By Gérard Pocquet
Image
Crédits photo : Gérard POCQUET  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Manal  Kourichi (ou  Manal  La Flûtiste) est membre du collectif Fame Fatale Experience.  En parallèle de son engagement dans le collectif, Manal est une artiste sonore basée à Paris  et actuellement en Master 1 de création musicale et arts sonores à l’université Gustave Eiffel,  en partenariat avec l’INA GRM ainsi qu'élève au conservatoire à rayonnement régional de Versailles. Son univers musical repose sur une approche expérimentale, articulée autour de la flûte à bec,  la fabrication artisanale de cassettes, l’utilisation de logiciels modulaires comme VCV Rack,  et l’exploration de différentes tessitures de flûtes. À travers ses compositions et performances, Manal explore des esthétiques variées, allant de la poésie sonore aux paysages sonores, en passant par l’ambient et la musique aléatoire. Vous pouvez découvrir son travail ici : • Chaîne YouTube :  https://youtu...
Read more »

SOPHIE LE ROUX · PHOTOGRAPHE · L' Œil bleu jusqu' au bout des doigts. Press Release.

By Gérard Pocquet
Image
https://www.lerouxsophie.fr* "Photographe indépendante, Sophie Le Roux occupe une place de premier plan dans le monde de la photographie de spectacle. C'est au Petit Journal et au New Morning, deux lieux de spectacle dont elle est aujourd'hui la mémoire vivante, que, montrant ses images à Claude Nougaro, Michel Petruciani, Henri Salvador ou Stéphane Grappelli, elle découvre comment partager son amour de l'image avec les artistes qu'elle photographie.." par Jean Delmas , producteur radio https://www.lerouxsophie.fr* "L'image que je choisis parmi toutes est celle que j'entends."* Sophie Le Roux Photographe indépendante, Sophia Le Roux occupe une place de premier plan dans le monde de la photographie de spectacle; partenaire privilégiée des musiciens et de leurs producteurs. Sophie ignore le monde. Sophie travaille. Pendant la prise de vue, Sophie est réduite à son geste. https://www.lerouxsophie.fr* LE JAZZ AU BOUT DES DOIGTS https://www.lerou...
Read more »

FELICE VARINI · ECLATS EN ÉCHOS · Palais des Beaux-Arts · LILLE · Galerie Photo · Interviews · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
http://www.varini.org Peintre et plasticien suisse, Felice VARINI, né en 1952 à Locarno, Suisse, vit à Paris . Présentantion de quelques phots dans l' atrium du Palais des Beaux-Arts de Lille, Arts décoratifs, sculpturs et espaces numériques, lors de l'exposition Éclats en échos http://www.varini.org http://www.varini.org http://www.varini.org http://www.varini.org http://www.varini.org https://ainsiparlaitlart.blogspot.com/2026/03/chevalier-errant-palais-des-beaux-arts.html https://ainsiparlaitlart.blogspot.com/2026/03/felice-varin-eclats-en-echos-palais-des.html https://www.youtube.com/watch?v=-DjKShvvrjQ Les créations inédites de Felice Varini https://www.youtube.com/watch?v=HBje-aN1WbQ Interview Felice Varini x J.Hopenstand | Art to Wear Palais des Beaux-Arts · LILLE Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Place de la République · Préfecture du Nord ·  Palais des Beaux-Arts · LILLE Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Ainsi Parlait l' Art. L' Art ...
Read more »

NOVA · CONTEMPORARY · Artist Kawita Vatanajyankur · Splashed 2017 ·  Bangkok · Thailand · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Kawita Vatanajyankur, Big Fish in a Small Pond, 2017 Dans Splashed, le corps de Vatanajyankur devient le vecteur de la souffrance de ceux qui sont affectés par le consumérisme aveugle qui alimente la société actuelle. Dans les trois vidéos performatives présentées, on la voit se soumettre à plusieurs expériences physiques qui mettent à l'épreuve, de manière à la fois ludique et douloureuse, les limites de son corps – des défis aussi irrésistiblement captivants que difficiles à regarder. Dans Big Fish in a Small Pond (2017), Vatanajyankur est reliée à un fil de fer par la bouche et suspendue par des cordes qui la tirent vers le haut, loin des poissons en contrebas. Dans Carrier (Fish) (2017), elle soutient des seaux de poissons tout en étant balancée d'avant en arrière par une corde. Ces images font allusion au travail physique quotidien des ouvriers de l'industrie de la pêche et d'autres secteurs de production consumériste. Les yeux fermés et le visage impassible, elle ...
Read more »

CITY on FIRE (LUNG FOO FUNG WAN) · Le polar culte de RINGO LAM · Version restaurée 4K · METROPOLITAN FILM & VIDEO · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
https://metrofilms.com/film/city-on-fire/ Synopsis : À la suite d’un assassinat en plein quartier populaire de Hong Kong, l’inspecteur Lau charge un de ses meilleurs flics d’infiltrer un gang de dangereux malfaiteurs. Ko Chow  (Chow Yun-Fat) devient ainsi une « taupe », suspecté par les braqueurs et poursuivi  par la police qui ignore tout de sa véritable identité. Après un hold-up particulièrement sanglant, il se lie d’amitié avec son chef de bande, l’implacable mais loyal Lee Fu...  À l'instar de John Woo, Ringo Lam réunissait à l’écran le duo Chow Yun-Fat et Danny Lee dans ce qui est devenu l’une des références du polar hongkongais.  Par sa violence sèche  et les astuces de son scénario, City on Fire a marqué  Toute une génération de cinéphiles inspirée par Quentin Tarantino son Reservoir Dogs. Titre original :   LUNG FOO FUNG WAN Sortie cinéma :   7 janvier 2026 Nationalité :   Hong Kong Genre :   Action, Thriller Durée :   01h4...
Read more »

Erwin Wurm · Exposition Tomorrow: Yes · 17 janvier—11 avril 2026 · Thaddaeus Ropac Paris Pantin 69, avenue du Général Leclerc, Pantin · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Erwin Wurm, 2020.  Photo : Michael Wurm À propos de l’artiste Erwin Wurm vit et travaille à Vienne et à Limberg, en Autriche. Il a participé à la Biennale de Venise  à deux reprises, avec son installation Narrow House au Palazzo Cavalli-Franchetti en 2011,  puis en tant que représentant de l’Autriche en 2017. Ses récentes expositions personnelles ont été présentées à l’échelle internationale dans des institutions telles que le Towada Art Center, au Japon (2025) ; Ludwig Museum, à Coblence (2025) ; Albertina, Vienne (2024) ; Yorkshire Sculpture Park,  Wakefield (2023) ; SCAD Museum of Art, Savannah (2023) ; Tel Aviv Museum of Art (2023) ; Suwon Museum of Art (2022) ; Biblioteca Nazionale Marciana, Venise (2022) ; Bratislava City Gallery (2022) ;  Musée d’art contemporain, Belgrade (2022) ; Museum für angewandte Kunst, Vienne (2021) ; Musée des beaux-arts de Taipei (2020) ; Musée Cantini, Marseille (2019) ; K11 MUSEA, Hong Kong (2019) ; et Vancouver Art Gallery (2...
Read more »

À PROPOS D’ANNE BOJARSKI · « Chercher la vérité avec un père qui faisait du faux... ». remarquait la fille de Ceslaw Bojarski. Le « Cezanne de la fausse monnaie » · L’ AFFAIRE BOJARSKI

By Gérard Pocquet
Image
L’HOMME QUI A FAIT TREMBLER LA BANQUE DE FRANCE L’AFFAIRE BOJARSKI  D’après une histoire vraie. U N F I L M D E  JEAN-PAUL SALOMÉ L E BUREAU E T LES COMPAGNONS DU CINÉMA présentent  L’ AFFAIRE BOJARSKI À PROPOS D’ANNE BOJARSKI Il y a cinq ans, à l’âge de 72 ans, elle s’est mise à courir pour fortifier ses os.  Anne Bojarski, fille de Ceslaw Bojarski, est une femme hyper sensible et déterminée.  48 kilos d’empathie et de volonté.  Ses années d’analyse lacanienne lui ont permis de vaincre le passé, car grandir sans savoir  ce qui se tramait dans le secret de ses parents a fomenté ce qu’elle nomme elle-même un « trauma ». Elle avait 15 ans lorsqu’elle a enfin su.  La police était venue arrêter son père, tandis que sa mère lui annonçait :  il paraît que ton père est un faux monnayeur. Elle qui avait appris à ne pas être curieuse, a passé sa vie à explorer le ravage des non-dits. « Mon père était tendre, je sentais qu’il m’aimait, mais sans les mo...
Read more »

French Word - English Word - THE FAME FATALE EXPERIENCE . Le Cabaret de Ensueño . Le Cabaret Onirique

By Gérard Pocquet
Image
THE FAME FATALE EXPERIENCE Cabaret de Ensueño . Le Cabaret Onirique  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   L'Expérience Fame Fatale est un spectacle mettant en scène le collectif d'artistes Fame Fatale,  au concept unique : une cérémonie qui allie l'énergie du cabaret et le pouvoir guérisseur de la poésie visuelle et musicale inspirée de l'esthétique et des rituels des chamanes. Lancé en 2023 par le musicien et performer français Emmanuel Ht et la chamane mexicaine Ayni Apathli, le collectif Fame Fatale est composé de Christophe Pittet (musicien expérimental et bassiste de renom), Ira Rokka (chanteur, compositeur), Sofya (auteure et performeuse) et Manal La Flûtiste (musicienne expérimentale). Basés à Paris, ils perpétuent une vieille tradition française du cabaret, disruptive, avant-gardiste, spontanée, improvisée, émotionnelle et intense.... Leurs performances éclectiques et en constante évolution peuvent être vues dans des bars clandestins secrets du Montmartre und...
Read more »