Ainsi parlait l'Art. L'art universel.
L'art sacré. L'art singulier, d'ici et d'ailleurs. L'art de Marque qui se démarque.
Là, où m'étonne, me transmet mon œil de chair, mon œil de raison, mon œil de contemplation, soit l'œil de Gérard, l'Œil médiateur de l'art et de la culture.
Bien sûr, Ainsi parlait l' Art est tiré du titre du livre Ainsi parlait Zarathoustra de Frederich Nietzsche
PARIS MONTMARTRE "Mémoires de l' Olympia" Écrit, joué et chanté par Tito Clément au Théâtre TMG MONTMARTRE GALABRU
Gérard Pocquet Ambassadeur de la République de Montmartre https://ainsiparlaitlart.blogspot.com
Tito Clément
Passionné de chanson depuis l'enfance, Tito Clément fait ses premiers pas sur scène au sein d'orchestres de bals et groupes divers. Il joue également Johnny Rockfort dans une troupe locale qui reprend Starmania.
En 2003, grâce aux "Rencontres d'Astaffort", stage d'écriture de chansons, sous l'œil bienveillant de Francis Cabrel,
Tito fait ses premiers concerts de chansons inédites et enregistre son album en 2009.
En mars 2011, on le retrouve aux côtés de Francis Cabrel sur un album jeune public: "l'Enfant-Porte".
Au printemps 2014, il participe à une master-class dirigée par Michel Jonasz, puis, au dernier trimestre 2020, à un stage de perfectionnement intitulé: "Les techniques du chanteur", encadré par "La Manufacture Chanson". Il y rencontre Laurent Malot qui signe la mise en scène son spectacle "Mémoire(s) de l'Olympia".
En parallèle de tout ceci, animations diverses en restaurants, Casinos, campings, soirées privées…
Plongez dans l'histoire mythique de l'Olympia!
Le 13 novembre 1997, lors de l'inauguration du « nouvel Olympia», Stanislas, agent de maintenance depuis 1954, entreprend de recréer la servante, cette lumière symbolique chargée de mémoire
et de protection. A travers anecdotes, chansons et medleys, il retrace les grandes heures de ce lieu légendaire, où Bruno Coquatrix et Jean-Michel Boris ont façonné l'âme du Music-Hall français.
Une ode vibrante à P'histoire et à l'esprit d'un lieu devenu un mythe mondial.
"Mémoires de l' Olympia" Écrit, joué et chanté par Tito Clément
Niki de Saint Phalle La Mariée 1963 (Autre titre : Eva Maria) Plâtre, objets divers peints et textile sur grillage Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Paris Achat de l'État, 1967 ; attribution, 1976 AM 1976-1016 Le thème de la mariée apparaît en 1963, au sein d'un nouvel ensemble de sculptures que Niki de Saint Phalle dédie à la condition féminine, en y jetant un regard acerbe et profondément dérangeant. Si l'artiste est devenue très jeune épouse et mère, elle s'est toujours insurgée contre la soumission des femmes à leur conjoint et aux divers rôles que la société leur assignait alors. La figure de La Mariée, par sa posture légèrement courbée, ses yeux hagards et la constellation de petits jouets dérisoires figés dans son buste, incarne la souffrance de la femme prisonnière des conventions sociales. Une autre variante de cette Mariée appartenant à la collection du Centre Pompidou était présentée dans l'exposition de 1980. [The Bride, 1963 ...
Gabriel Lenoir présente Tournivelle, le deuxième album de La Cuivraille Sortie le 21/11/2025 Chez Les Beaux Jours/Inouïe Distribution Concert de lancement d’album le 11/12/2025 au 360 Paris Music Factory Dix ans après leur premier album, La Cuivraille revient avec Tournivelle, un disque qui célèbre le bal traditionnel tout en l’inscrivant pleinement dans notre époque. Un album festif, poétique et généreux, pensé pour la danse et l’écoute. Sortie officielle : 21 novembre 2025 (Inouïe Distribution). Créé en 2014, La Cuivraille est un groupe qui mêle avec singularité les sonorités des musiques traditionnelles françaises aux énergies et aux textures des musiques actuelles (groove, funk, reggae…). À travers un savant mélange de violon, voix, section de cuivres (trompette, trombone, saxophone), basse électrique et percussions, le groupe propose un son moderne, vivant et accessible, à la fois enraciné et résolument tourné vers la création. Le cœur du projet artistique de La C...
Il y a des soirs où l'art ressemble à ce qu'il promet. Ce jeudi 11 juin, la Galerie 18Bis ouvrait les portes de Visions Oniriques au 20 rue de Savoie, dans le cœur calme du 6e arrondissement. De nombreux artistes, de nombreuses toiles et de nombreuses techniques. Deux niveaux. Une cave voûtée en pierre. Un titre qui tient sa promesse. Juliette June • Mountains • Huile et acrylique sur toile de lin naturel • 40x40 Le rez-de-chaussée • l'éveil On entre dans la lumière. Les murs accueillent les toiles comme si elles les avaient toujours attendues. Dès la vitrine, le dialogue est posé : Juliette June d'un côté avec ses paysages traversés de mémoire et de méditation, Héloïse Bonin de l'autre avec sa série des Intérieurs où Michel-Ange surgit derrière le papier peint arraché. Entre elles, sous une cloche de verre, un assemblage de Créaturquoise, bois flotté, résine, feuille d'or, objet discret qui dit l'essentiel : le beau peut naître de ce qu'on foule sans...
Meia-Noite prise par le photographe Flavio Freire (avec l'autorisation du studio de l'artiste, GUSN studio). Gustavo Nazareno • "Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova" PARIS – La galerie Opera à Paris est heureuse de présenter « Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova », une exposition personnelle de nouvelles peintures et de dessins au fusain de l'artiste brésilien Gustavo Nazareno. Visible du 26 juin au 15 juillet 2026, l'exposition présente un nouvel ensemble d'œuvres où se croisent héritage spirituel, couture et références célestes. La pratique de Nazareno rassemble des inspirations diverses : la cosmologie et les rituels des religions afro-latines, la clarté formelle de la photographie de mode d'Irving Penn, la structure théâtrale des vêtements créés par des couturiers tels qu'Alexander McQueen ou John Galliano, et l'opulence et la richesse de l'art de la Renaissance et du Baroque. À traver...
Musical Imagination par Clara Ponty Note by Gérard Pocquet Clara Ponty does not only compose music. She thinks through music. In this text she wrote herself, Clara Ponty sets into words what her fingers have been expressing on the keyboard since childhood. What she calls musical imagination is not a theory. It is a confession. A cartography of the interior. This text illuminates with rare precision everything we explored together in our conversation for Ainsi Parlait l'Art — the sonic colors, the meditation, the therapeutic process, the empathy. This deep conviction that music can be placed in the service of a collective harmony. To read it is to enter Clara Ponty's studio. Before the note. Before the silence. At the exact moment where everything begins. *** Musical Imagination par Clara Ponty “Music is,” Sidney Lanier writes, “Love in search of a word.” Imagination is a wondrous vehicle of this search, which invites us to breathe, to dream, and to be fully...
JAKOB KUDSK STEENSEN The Song Trapper, 2025 [Le traqueur de chants] Image en mouvement, performance virtuelle, son spatialisé et parfum | Moving image, virtual performance, spatialised sound, custom scent 20 min 55 s Œuvre produite grâce au soutien de | Supported by Fondation Louis Vuitton Conception de personnages, mondes virtuels et vidéo : Jakob Kudsk Steensen | Comédienne de capture de mouvement: Iris Thomsen | Création sonore : Matt McCorkle | Voix et composition vocale : Lyra Pramuk | Producteur de capture de movement : Mikael Jaeger Jensen | Responsable technique : Wouter Weynants | Artiste technique personnage : Pierre Moulin | Producteur technique : Andrea Familari | Production de l'installation : Arter | Coproductrice : Liz Kircher | Production du projet/gestion du studio : Alex Boyes | Parfum créé sur mesure en collaboration avec Yann Vasnier, parfumeur chez Givaudan. L'exposition Jakob Kudsk Steensen The Song Trapper est présentée en partenariat avec le Mudam Luxem...
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