Artiste ARIEL BART "AFTER SILENCE". Une inspiration intime ARIEL BART TRIO: Ariel Bart - harmonica, composition, Talia Erdal - Cello, Arseny Rykov – Piano

By Gérard Pocquet

Ariel Bart - harmonica, compositions, music production
Talia Erdal - Cello
Arseny Rykov – Piano

« After Silence » est le 3ème album de Ariel Bart mais surtout le 1er album Ariel Bart Trio.
Harmonica, violoncelle et piano. 
C’est un format assez unique, qui donne à l’album une atmosphère particulière, 
une musique très originale et chaleureuse.

"AFTER SILENCE", sortie le 19 septembre 2025 chez L' AUTRE DISTRIBUTION.  

« After Silence” est un moment de réflexion. L’album explore les éléments invisibles ... 
On émet très souvent beaucoup de suppositions sur les gens, les choses, les cultures … 
tout simplement car il est plus facile de mettre des mots sur ce que l’on voit, 
plus que sur ce que l’on ne perçoit que très peu, ce qui est caché derrière la porte tous ces petits détails 
très importants. 
De cet album se dégage une atmosphère cinématographique, chaque titre développant une ambiance 
très picturale.

Ariel Bart est harmoniciste et compositrice vivant à Berlin. Dès l'âge de 7 ans, Ariel a fait de l'harmonica chromatique son principal centre d'intérêt, développant un son distinctif à travers ses compositions.

Son premier album, In Between (printemps 2021, Ropeadope Records), présentait un son totalement innovant, qu’elle a ensuite développé dans son deuxième album, Documentaries (Ropeadope Records).


Diplômée de la New School University for Jazz and Contemporary Music en 2020, Ariel a collaboré 
avec des artistes incroyables tels que William Parker, Andrew Cyrille, Yossi Fine, Yemen Blues, 
Miki Gavrielov et Maya Belsizman. 
Elle s'est également produite en tant que soliste avec le Jerusalem Orchestra East and West.

Actuellement, Ariel travaille sur un projet de trio avec harmonica, violoncelle et piano 
et se produit à travers le monde. Ce trio offre un format unique.



RELATION PRESSE

SOPHIE LOUVET +33 6 84 40 61 51 sophielouvetmenu@gmail.com














 



Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS • Un film de Michael Sarnoski • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS • Un film de Michael Sarnoski • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art © Metropolitan FilmExport • A24 • Sortie en salles le 1er juillet 2026 Synopsis : Hanté par son passé, après une vie de crimes et de violence,  Robin des Bois est laissé pour mort à l’issue d’un combat qu’il pensait être le dernier. Recueilli par une femme mystérieuse, il se voit offrir une ultime chance  de rédemption. ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS Un film de Michael Sarnoski • L'affiche a parlé Pas de visage. C'est la première chose que cette affiche refuse. Là où soixante ans d'imagerie "robin-des-boisienne" nous avaient habitués au sourire, à l'arc bandé de face, au collant vert et au chapeau à plume, Metropolitan FilmExport et A24, en association avec Lyrical Media et une production RPC, choisissent l'épaule, le dos, le profil perdu d'un vieillard. On ne verra pas ses yeux. On verra son poids. L'affiche d...
Read more »

CAMiNOS • Concert de lancement d'EP • Le Triton • Les Lilas • Jeudi 4 juin 2026 • 20h30 • Relations Presse VeevCom • L' Œil écoute, Ainsi parlait l'art.

By Gérard Pocquet
Image
CAMiNOS. De gauche à droite :  Neda Cainero, Marek Eichler, Sven Clerx, Germain Chaperon. Photo © Juan Conca C AMiNOS Concert de lancement d'EP  •  Le Triton était là Le Triton  •  Les Lilas  •  Jeudi 4 juin 2026  •  20h30 Production : Piment rouge Production en collaboration avec Acel World Wide & VeevCom « Un répertoire résolument méditerranéen, avec des chants en occitan, en espagnol, en italien, qui viennent ponctuer un univers musical voyageur » Ce soir-là, CAMiNOS n'a pas seulement lancé un disque. Il a lancé une évidence. • Premier regard   •  Entrer dans le Triton Il y a des concerts qu'on pressent avant même que la première note soit jouée. Quelque chose dans la disposition des musiciens sur la scène du Triton ce soir-là, une façon de ne pas se tourner le dos, une façon d'être déjà ensemble avant de commencer, disait que ce qu'on allait entendre n'avait pas été fabriqué pour le disque mais vécu pour les gens en f...
Read more »

🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • LE PASSAGE • Un film de Brandt Andersen • Prix de la Paix Amnesty à Berlin • Prix du public à Deauville • L'Œil écoute. Ainsi Parlait l' Art

By Gérard Pocquet
Image
Il y a 400 ans, Shakespeare écrivait pour des étrangers que personne ne voulait. Le texte n'a jamais été représenté de son vivant. Brandt Andersen l'a choisi pour ouvrir son film. C'est le geste le plus fort de Le Passage . La voix qui ouvre le film Le Passage s'ouvre sur un texte de William Shakespeare. Pas une citation ornementale, l'unique texte autographe du dramaturge qui nous soit parvenu. Trois pages manuscrites conservées à la British Library (Harley MS 7368), écrites vers 1600-1604, jamais représentées de son vivant : la censure royale d'Edmund Tilney les jugea trop dangereuses en pleine nouvelle crise migratoire en Angleterre. Shakespeare y fait plaider par Sir Thomas More la cause des étrangers expulsés, devant une foule en émeute à Londres, le 1er mai 1517, l' Evil May Day , quand des Londoniens se soulevèrent contre les réfugiés lombards accusés de prendre leur travail. Les mêmes arguments. Les mêmes peurs. Il y a cinq siècles. Grant them remov...
Read more »

Gustavo Nazareno • Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova • 26 JUIN - 15 JUILLET 2026 • OPERA GALLERY PARIS • AINSI PARLAIT L'ART • Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Meia-Noite prise par le photographe Flavio Freire (avec l'autorisation du studio de l'artiste, GUSN studio). Gustavo Nazareno • "Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova" PARIS – La galerie Opera à Paris est heureuse de présenter « Comment  faire pousser une fleur à partir d'une supernova », une exposition personnelle de nouvelles peintures et de dessins au fusain de l'artiste brésilien Gustavo Nazareno. Visible du 26 juin au 15 juillet 2026, l'exposition présente un nouvel ensemble d'œuvres où se croisent héritage spirituel, couture et références célestes. La pratique de Nazareno rassemble des inspirations diverses : la cosmologie et les rituels des religions afro-latines, la clarté formelle de la photographie de mode d'Irving Penn, la structure théâtrale des vêtements créés par des couturiers tels qu'Alexander McQueen ou John Galliano, et l'opulence et la richesse de l'art de la Renaissance et du Baroque. À traver...
Read more »

Le Prix de sculpture François Masson 2026 est attribué à l’artiste Philippe Ramette • Press Release • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
  Le Prix de sculpture François Masson de la Fondation Louis Le Masson et François Masson, Académie des beaux-arts, distingue un sculpteur dont la démarche s’exprime dans une œuvre inscrite de manière permanente dans un paysage ou un espace accessible au public. Décerné pour la première fois en 2024 à l’artiste Raphaël Zarka, ce prix de sculpture biennal est attribué en alternance avec le prix du dessin d’architecte Louis Le Masson. Il est doté d’un montant de 50 000 euros. Philippe Ramette, Balcon n°2 (Hong Kong) © ADAGP, Paris, 2026 © Marc Domage, 2001 Le jury s’est réuni le jeudi 16 avril 2026. Il était composé des membres  et correspondants de la section de sculpture de l’Académie des beaux-arts :  Jean Anguera, Eva Jospin, Jean-Michel Othoniel, Anne Poirier, Brigitte Terziev, Françoise Docquiert, Catherine Francblin et Patrick Poirier. Pour cette deuxième édition, le jury a choisi d’attribuer le Prix de sculpture François Masson à Philippe Ramette. @academiebeauxarts...
Read more »

Maïa Barouh inaugure le Yōkai Matsuri •  31 mai 2026 • La Petite Halle de La Villette — Paris 19e • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
  Yōkai Matsuri • 31 mai 2026 • Soirée inaugurale •  La cérémonie Maïa Barouh inaugure le Yōkai Matsuri La Petite Halle de La Villette — Paris 19 e — 31 mai 2026 Maïa n'est pas arrivée par les coulisses. Elle est venue de la rue, du parvis, du monde réel,  précédée du tambour, suivie des yōkai, en serpentant parmi ceux qui n'avaient pas encore compris que la cérémonie avait déjà commencé. — ✦ — I.  La procession — le festival naît dans la rue La procession sur le parvis de La Petite Halle • adultes, enfants, danseurs et yōkai • Yōkai Matsuri, 31 mai 2026 — © Gérard / Ainsi Parlait l'Art C'est devant le Bar de La Villette que tout commence. Sur le parvis pavé, sous les lettres lumineuses qui annoncent encore « Concerts, Scène, Tables », la procession se forme. Des chapeaux de paille japonais, les kasa,  coiffent des têtes de tous âges. Adultes, enfants, danseurs en costumes de fête. Un grand tambour à peau dont les coups rythment le cortège. Maïa au centre, son ...
Read more »

French Word - English Word - Marta Pan - Le Teck, 1956 - Musée National d' Art Moderne CENTRE POMPIDOU

By Gérard Pocquet
Image
 Marta Pan 1923, Budapest (Hongrie) - 2008, Paris (France) Le Teck, 1956 Bois de teck, métal Achat de l'État, 1962 ; attribution, 1962 AM 1356 S Archives / of Women Artists / Research / & Exhibitions Pour en savoir plus sur / To learn more about Marta Pan Cette sculpture est partie prenante du ballet Le Teck de Maurice Bejart qui crée ce pas de deux sur le toit-terrasse de l'Unité d'habitation de Marseille le 9 août 1956. Installée à Paris en 1947, Marta Pan rencontre l'année suivante Constantin Brancusi qui la confirme dans son intérêt pour des formes essentielles, d'abord inspirées par des végétaux. En 1952, elle crée ses premières Charnières, sculptures articulées en terre-cuite puis en bois. Sa collaboration avec Béjart l'amène à intégrer ses sculptures en partie mobiles ou évidées dans le jeu de la danse. Avec ses allures de mandibule, Le Teck se referme à la fin du ballet sur le corps de la danseuse Michèle Seigneret. This sculpture was featured in Mau...
Read more »

À PROPOS D’ANNE BOJARSKI · « Chercher la vérité avec un père qui faisait du faux... ». remarquait la fille de Ceslaw Bojarski. Le « Cezanne de la fausse monnaie » · L’ AFFAIRE BOJARSKI

By Gérard Pocquet
Image
L’HOMME QUI A FAIT TREMBLER LA BANQUE DE FRANCE L’AFFAIRE BOJARSKI  D’après une histoire vraie. U N F I L M D E  JEAN-PAUL SALOMÉ L E BUREAU E T LES COMPAGNONS DU CINÉMA présentent  L’ AFFAIRE BOJARSKI À PROPOS D’ANNE BOJARSKI Il y a cinq ans, à l’âge de 72 ans, elle s’est mise à courir pour fortifier ses os.  Anne Bojarski, fille de Ceslaw Bojarski, est une femme hyper sensible et déterminée.  48 kilos d’empathie et de volonté.  Ses années d’analyse lacanienne lui ont permis de vaincre le passé, car grandir sans savoir  ce qui se tramait dans le secret de ses parents a fomenté ce qu’elle nomme elle-même un « trauma ». Elle avait 15 ans lorsqu’elle a enfin su.  La police était venue arrêter son père, tandis que sa mère lui annonçait :  il paraît que ton père est un faux monnayeur. Elle qui avait appris à ne pas être curieuse, a passé sa vie à explorer le ravage des non-dits. « Mon père était tendre, je sentais qu’il m’aimait, mais sans les mo...
Read more »

Artiste Alessandro Trambaioli • "MEDUSA" Œuvre unique • ARTGALLERY Pontneuf • PARIS • THE ART OF GLASS • Press Release L'Œil écoute, Ainsi Parlait l' ART.

By Gérard Pocquet
Image
Alessandro Trambaioli •  MEDUSA • Œuvre unique Sculpture monumentale en verre de Murano plaqué or 24 carats • H 60 x 50 x 50 cm 2026 Après avoir connu une présence remarquée au Palazzo Storico della Cancelleria  à Raguse, à l’occasion de l’Exposition Internationale du Baroque & Néobaroque, MEDUSA poursuit aujourd’hui son parcours artistique. Elle est désormais présentée à Artgallery Pontneuf, Paris, où elle sera visible  pour une durée limitée avant de rejoindre sa prochaine étape. Réalisée selon la technique traditionnelle de la cire perdue, sublimée d’une bordure  en or fin 24 carats, MEDUSA est couronnée de têtes de serpents, chacune façonnée individuellement à la main en verre de Murano et enrichie d’inclusions précieuses. Chaque détail célèbre un savoir-faire d’exception au service d’une création contemporaine unique. Palazzo della Cancelleria, Ragusa, Sicily, June 2026                         ...
Read more »

MEGEVE BLUES FESTIVAL XI 26 • du 31 Juillet au 2 Août • 12 ème édition • Press Release Sophoe Louvet

By Gérard Pocquet
Image
MEGEVE BLUES FESTIVAL 26 DU 31 JUILLET AU 2 AOÛT 12ème édition https://megevebluesfestival.com/ Megeve blues festival rejoint l' European Blues Union Événement incontournable depuis 12 ans dans le blues et en Haute-Savoie, le Megève Blues F estival accueille une programmation ambitieuse, composée d'artistes majoritairement exclusifs . Kenny Wayne Shepherd et Coco Montoya , Nikki Hill , Bette Smith ... RELATIONS PRESSE SOPHIE LOUVET +33 6 84 40 61 51 sophielouvetmenu@gmail.com BRUNO LABATI + 33 ‭6 88 89 35 05 brunolabatipro@gmail.com‬ L'Art Universel • L'Art Sacré • L'Art Singulier d'Ici et d'Ailleurs L'Œil écoute, Ainsi Parlait l' Art  • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art MEGEVE BLUES FESTIVAL XI 26 • du 31 Juillet au 2 Août • 12 ème édition • Press Release Sophoe Louvet  Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #peinture #culture
Read more »