Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Une mandoline et une guitare qui font un bœuf, des chansons originales, un bœuf enchanté du Brésil,  une mélodie nostalgique de Darius Milhaud, un bœuf sur un toit, une samba de carnaval,  voici les ingrédients de ce spectacle musical. Claire Luzi et Cristiano Nascimento invitent petits et grands à la découverte d’une curieuse histoire bovine qui relie le passé et le présent, la France et le Brésil,  la musique classique avec la musique populaire, tout en nourrissant l’imaginaire avec humour et poésie. C'EST L'HISTOIRE D'UN BŒUF QUI DEVINT LA PLUS CÉLÈBRE DES IMPROVISATIONS COLLECTIVES MUSICALES FAIRE LE BOEUF ? Voilà une étrange façon de désigner ces  réunions musicales informelles ! La musique nous embarque à la découverte de l’ambiance parisi enne des années folles, au temps d’un bistro  que son patron avait  baptisé “Le Boeuf sur le Toit”. Nous allons y rencontrer le compositeur Darius Mihaud qui a passé deux ans de sa vie à Rio de Janeiro d’où il a ra...

Mieux vaut dehors que dedans On suppose que cette œuvre est apparue en guise de « mise en bouche », un mois avant la « résidence »  de Banksy à New York en octobre 2013. Il joue ici à la fois sur les mots, les images et le contexte :  le terme en anglais « Throw Up » signifie « vomir »  (ici le garçon vomit des fleurs avec une bombe à la main),  mais est également utilisé dans l'art du graffiti puisqu'il s'agit d'une représentation simplifiée de lettres dans une bulle (lettres en forme de bulle que l'on peut voir sur le mur). Spray Paint - New York, USA - 2013 Better Out Than In It is assumed that this work appeared as an 'appetizer', a month before Banksy's 'residency' in New York  in October 2013. Here he plays on words, images, and context at once: the term in English 'Throw Up' means 'to vomit' (here the boy vomits flowers with a bomb in his hand), but is also been used in the graffiti art since it is a simplified representati...

Laugh Now Apparue pour la première fois sur le mur d'une boîte de nuit de Brighton en 2002, cette œuvre  et le personnage du singe ont été utilisés à de nombreuses reprises par Banksy.  Parfait exemple de l'humour noir dont il fait preuve depuis ses débuts, Banksy place son œuvre  entre une critique de l'Homme qui asservit les autres êtres vivants et une alerte sur une révolution  qui gronde. Banksy montre ce singe, tel l'homme sandwich porteur d'un message inquiétant :  "Laugh now, but one day we'll be in charge".  La référence à la Planète des Singes (film culte et sans doute contemporain pour Banksy)  est assez évidente. Spray Paint - Los Angeles, USA - 2002 Laugh Now Appearing for the first time on the wall of a nightclub in Brighton in 2002, this work and the character  of the monkey has been used many times by Banksy. A perfect example of the dark humor he has shown since his beginnings, Banksy places his work between a critique of Man who e...

Bring colour into your home and your life !!!! 🌈 The world is losing its colors. On cars, in decoration, fashion, and even in cinema. ✨ The human eye is deeply attracted to color, which is associated with vitality and joy. Proof of this is the huge success of Rue Crémieux in Paris, Cinque Terre in Italy, and the town of Chefchaouen in Morocco. 🚘 Yet 3/4 of the cars sold in the world today are white, black or grey, so-called achromatic colors. In the 50s, 3/4 were blue, green, or red. 🎨 While our eyes can distinguish several million different shades, everything around us is becoming duller, especially in the West. 🔳 A British study reveals the evolution of the colors of everyday objects. Results: in the 1800s they were 15% black, grey, or white. This compares with almost half today. 🪑The Severance series clearly highlights this loss of sparkle in modern society. Cold, dark, drab offices are the image of most corporate offices today. Yet studies show that white, beige or grey walls ...

  Faites entrer la couleur dans votre maison et votre vie ! 🌈 Le monde perd ses couleurs. Sur les voitures, dans la décoration, dans la mode et même au cinéma. ✨ L'œil humain est profondément attiré par la couleur, qui est associée à la vitalité et à la joie. Preuve en est l'immense succès de la rue C rémieux à Paris, des Cinque Terre en Italie ou de la ville de Chefchaouen au Maroc. 🚘 Pourtant, 3/4 des voitures vendues dans le monde aujourd'hui sont blanches, noires ou grises, des couleurs dites achromatiques. Dans les années 50, 3/4 étaient bleues, vertes ou rouges. 🎨 Alors que nos yeux distinguent plusieurs millions de nuances différentes, tout ce qui nous entoure devient plus terne, surtout en Occident. 🔳 Une étude britannique révèle l'évolution des couleurs des objets du quotidien. Résultats : dans les années 1800, elles étaient à 15 % noires, grises ou blanches. C'est à comparer à près de la moitié aujourd'hui. 🪑La série Severance met clairement en év...

THE FAME FATALE EXPERIENCE Cabaret de Ensueño . Le Cabaret Onirique  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   Une performance très spéciale en écho à l’univers envoûtant de  @reyrollejoel L'Expérience Fame Fatale est un spectacle mettant en scène le collectif d'artistes Fame Fatale,  au concept unique : une cérémonie qui allie l'énergie du cabaret et le pouvoir guérisseur de la poésie visuelle et musicale inspirée de l'esthétique et des rituels des chamanes. Lancé en 2023 par le musicien et performer français Emmanuel Ht et la chamane mexicaine Ayni Apathli, le collectif Fame Fatale est composé de Christophe Pittet (musicien expérimental et bassiste de renom), Ira Rokka (chanteur, compositeur), Sofya (auteure et performeuse) et Manal La Flûtiste (musicienne expérimentale). Basés à Paris, ils perpétuent une vieille tradition française du cabaret, disruptive, avant-gardiste, spontanée, improvisée, émotionnelle et intense.... Leurs performances éclectiques et en constant...

NINON VALDER, album "EN MI CORAZÕNE" participe à l'avant-première du Film BRUJERÍA de Christophe MURRAY au Cinéma l' Espace Saint-Michel. C'est avec ses flûtes, son bandonéon et sa voix que Ninon Valder nous livre sa passion pour la musique argentine et les musiques de créations. La moitié des titres sont de sa composition.  Dans la voix de Ninon, on retrouve Mercedes Sosa, dans son bandonéon, c'est l'influence de Dino Saluzzi, et sa flûte, elle transporte au-delà de toutes frontières. https://ainsiparlaitlart.blogspot.com/2025/02/ninon-valder-album-en-mi-corazon-ninon.html BRUJERÍA un film de Christopher Murray CHILI - DRAME- 1H42 - 2023 - COULEUR - VOSTF Île de Chiloé, au large du Chili, en 1880. Rosa Raín est une jeune fille huilliche dont le monde s’effondre le jour  où son père se retrouve assassiné par des colons allemands. Habitée par un désir de vengeance, elle fait la rencontre de Mateo, chef d’une mystérieuse organisation de sorciers. À leurs côt...

'Portraits" de CRISTIANO NASCIMENTO & WIM WELKER  Compagnie La Roda Sortie le 18/04/2025 ( NoaMusic / InOuïe Distribution ) CRISTIANO NASCIMENTO & WIM WELKER PAYSAGES DU CHORO Explorant les codes des musiques populaires du Brésil, Cristiano Nascimento & Wim Welker livrent  un répertoire personnel et intimiste autour de leur instrument de prédilection : la Guitare, instrument complet en soi de par ses possibilités sonores et leur portée émotionnelle, « un orchestre à lui seul ». Compositions et arrangements pour guitare 7 cordes, viola nordestine et guitare électrique Jazz, constellés d’improvisations aux influences multiples. LA PRESSE EN PARLE « La virtuosité des instrumentistes se glisse dans la multiplicité des rythmes, la subtilité des mélodies, leurs enchevêtrements, leurs contre-chants. Un espace hors du temps s’ouvre et nous emporte  en un fabuleux voyage. » Zibeline, Maryvonne Colombani « Leur musique créative aux arrangements subtils, d’une grande qua...

Rosario d' Espinay Saint-Luc Terre de Feu 2016-2024 Polyptyque 135 x 180 cm Sable volcanique et acrylique sur toile Dans son œuvre « Terre de Feu », l'artiste orchestre une symphonie tellurique où les éléments primordiaux s'entrelacent dans un dialogue puissant et organique. Le sable volcanique, matière brute et ancestrale, se confronte au feu, force à la fois destructrice et transmutatrice. Ici, la combustion devient langage, un processus alchimique où la matière se consume pour renaître autrement. L'œuvre, traversée par l'écho d'une Terre-mère tantôt féconde, tantôt vulnérable, évoque une nature en perpétuelle mutation. L'humain y est à peine esquissé, mais sa présence imprègne la composition à travers les stigmates de son passage: sang et chair se fondent à la roche, rappelant la lave incandescente d'un volcan en éruption. Cette tension entre destruction et création fait émerger une dialectique profonde: celle du feu comme principe vital, porteur à la...