ENGLISH WORLD - DOKUSHO DOKUSHI "We are born alone, and we die alone" DOKU The FLOW By Lu Yang

By Gérard Pocquet
 Lu Yang's virtual worlds are born of a syncretism in which Japanese popular culture
- video games, manga, anime, pop music - dovetails with Buddhist spirituality, transhumanist theories and neuroscientific research. From this concoction, the artist brings to life hybrid creatures that transcend identity concepts of gender, sex and nationality to better understand what it means to be human in the 21st century.
For Open Space #14, his first solo exhibition in a French institution, Lu Yang conceives a unique video installation centered around his new film DOKU The Flow, the second chapter of the "DOKU" series. Derived from the Japanese word DOKUSHO DOKUSHI, meaning "We are born alone, and we die alone," DOKU is a virtual character created from the digitization of the artist's own body. The film depicts the solitary adventures of this multi-faced avatar through which Lu Yang transcends the boundaries of the physical body, exploring a new form of freedom through digital reincarnation.


K11 will host DOKU The Flow in Shenzhen next spring 2025, as a partner venue of the Fondation Louis Vuitton;

The artist Lu Yang, invited to the Foundation as part of the Open Space program, presents his exhibition "DOKU The Flow". From Galerie 8 of the Foundation, he reveals his sources of inspiration and explains his working methods. The Open Space #13 "Au-delà" exhibition is on view at the Fondation until 09 September 2024. Commissaires / Curators : Claudia Buizza et Ludovic Delalande Suivez l'actualité de la Fondation : Site internet : https://www.fondationlouisvuitton.fr Facebook :   / fondationlouisvuitton   Instagram :   / fondationlv   X :   / fondationlv   Tik Tok :   / fondationlv   LinkedIn :   / fondation-louis-vuitton  
https://www.youtube.com/watch?v=l8hKNMfFq9E

https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/collection/artistes/roman-signer
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com

DOKUSHO DOKUSHI "We are born alone, and we die alone"
DOKU The Flow de Lu Yang FONDATION LOUIS VUITTON
Crédits photo : Gérard Pocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com



Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

25 Ans de Magie •  HARRY POTTER • BIÈRABEURRE • Rouen les 8 & 9 mai • WARNER BROS. DISCOVERY • Press Release

By Gérard Pocquet
Image
LA SAISON DE LA BIÈRAUBEURRE​ ARRIVE ENFIN EN FRANCE ! UN RENDEZ-VOUS INÉDIT POUR CÉLÉBRER LES 25 ANS DE LA SAGA HARRY POTTER Vingt-cinq ans après l'arrivée du sorcier préféré des Français sur les   écrans, l'univers de Harry Potter continue de rassembler les   générations.   Symbole emblématique de cette saga culte , la   Bièraubeurre   s'invite pour la première fois dans l'Hexagone à travers   une saison dédiée  tout au long du mois de mai.   ​ Dans les tavernes qui peuplent Le Chaudron Baveur, Les Trois Balais  ou à   La Tête de Sanglier, c'est simple elle est partout ! UN WEEK-END ÉVÉNEMENT A ROUEN POUR   LANCER LA SAISON DE LA BIÈRAUBEURRE Pour ouvrir cette première saison, Warner Bros. Discovery France donne rendez-vous   aux fans les 8 et 9 mai à Rouen (restaurant   AU BUREAU sur les quais) pour un week- end exceptionnel, placé sous le signe du partage et de la magie.   ​ Au cœur de l'évènement, ...
Read more »

JOULIK « RIVAGES » · CONCERT DE SORTIE D’ALBUM avec Tram des Balkans STUDIO DE L’ERMITAGE - PARIS · Relations Presse Corinne LAURENT

By Gérard Pocquet
Image
JOULIK « RIVAGES » · Jeudi 19 MARS - CONCERT DE SORTIE D’ALBUM  avec Tram des Balkans STUDIO DE L’ERMITAGE - PARIS Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet « La musique est un bateau qui jamais ne s’arrête.  S’abreuvant dans sa quête de toutes les eaux... » RIVAGES est plus qu’un album : c’est une traversée poétique, une exploration des langues  et des sons, un voyage où chaque note raconte un paysage, chaque voix une histoire,  et où le public est invité à embarquer pour une aventure musicale d’une rare sensibilité. Joulik trace des carnets de voyages sonores comme une ode aux ailleurs, où les langues  se mêlent, les paysages s’imprègnent de parfums de liberté, et s’exprime le désir puissant  de déployer ses ailes dans les vents chauds des courants musicaux planétaires. Chacune de leurs pièces invite à franchir les frontières de l’ordinaire pour explorer  un territoire onirique, une contrée infinie où la boussole s’affole et où la musique devie...
Read more »

PATHE LIVE • LE CID • Corneille • Comédie française • En direct au cinéma · Dimanche 26 avril à 15h • Gallery Photo • Press release

By Gérard Pocquet
Image
https://www.pathelive.com/fr/evenements/theatre/le-cid/ Saison : 2025-2026 • En direct / Filmé à : En direct du Théâtre de la Porte Saint-Martin Durée : 135 minutes • Réalisation : Dominique Thiel Mise en scène : Denis Podalydès • Texte : Pierre Corneille SYNOPSIS Chimène, fille du comte Don Gomès, et Rodrigue, dit Le Cid, s’aiment passionnément.  Mais une grave querelle oppose leurs familles, Rodrigue doit alors venger l’honneur  de son père au cours d’un duel inévitable avec le comte…  Un combat qui bouleverse son histoire d’amour avec Chimène. https://www.pathelive.com/fr/evenements/theatre/le-cid/ DISTRIBUTION La Troupe de la Comédie-Française et les comédiennes et comédiens de l'Académie  de la Comédie-Française.  https://www.pathelive.com/fr/evenements/theatre/le-cid/ PRÉSENTATION Après ses mises en scène de Cyrano de Bergerac, Lucrèce Borgia et Les Fourberies de Scapin, Denis Podalydès s’empare du Cid, pièce emblématique du théâtre classique français qui ...
Read more »

17e Festival de Cinéma Péruvien de Paris, du 08 au 14 avril 2026 · Cinéma Elysées Lincoln, 14 rue Lincoln, 75008 Paris · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
MERCREDI 08 AVRIL -   Cinéma   Elysées Lincoln 20 H 00 -   La Ciudad y los Perros de Francisco Lombardi Suivi d'une rencontre avec le réalisateur et Ina Salazar (Maitre de conférences) avec la participation de Thomas Steinmetz ­ LA VILLE ET LES CHIENS ­ Pérou – DRAME – COULEUR – Fiction - 1985 – 135 min- VOSTF d’après le roman de Mario Vargas Llosa (Gallimard, 1966) Alberto, un jeune homme passionné de poésie, rentre dans un collège militaire pour y poursuivre ses études secondaires. Dès son arrivée, il se retrouve confronté à un monde régi par la peur et les humiliations que subissent les différents pensionnaires, persécutés par l’impitoyable El Jaguar et son petit groupe. Lorsque l’un des élèves décède mystérieusement, Alberto décide d’en informer ses supérieurs. Mais face à un scandale qui s’annonce inévitable, la hiérarchie s’y oppose afin de préserver la réputation de l’établissement… En Partenariat avec l'Ambassade du Pérou en France ­ ­ FRANCISCO LOMBARDI ­ Réalisa...
Read more »

"NOUS L'ORCHESTRE" un film de Philippe BEZIAT • L' Orchestre de Paris • Directeur musical Klaus Mäkelä • Grand Prix Documentaire Musical FIPADOC 2026 • Gallery Photo • Press Release

By Gérard Pocquet
Image
http://www.pyramidefilms.com/ • https://lesfilmspelleas.com NOUS L'ORCHESTRE Un film de Philippe Béziat Avec l'Orchestre de Paris · Directeur musical Klaus Mäkelä Au cinéma depuis le 22 avril 2025 · Grand Prix Documentaire Musical FIPADOC 2026 « L'orchestre est une société basée sur l'autorité et le collectif. » — Klaus Mäkelä, dans le film Il est des films qui vous traversent comme une onde. Pas ceux qui vous racontent une histoire — ceux qui vous font éprouver quelque chose d'antérieur au langage. Nous l'orchestre, le nouveau documentaire de Philippe Béziat, est de ceux-là. On entre dans la salle comme on entre dans un concert. On en sort transformé, comme si l'on avait, pendant quatre-vingt-dix minutes, habité un autre corps — ou plutôt cent vingt corps à la fois, tous tendus  vers le même invisible. C'est, au sens nietzschéen du terme, un film dionysien : il ne cherche pas à expliquer la musique, il cherche à la faire advenir en nous. SYNOPSIS Commen...
Read more »

Artiste LALO ZANELLI • Piano, chant, percussions • Biographie • Nouvel Album SOLAR • Press Release VeevCom Séverine BERGER

By Gérard Pocquet
Image
Compositeur, pianiste et arrangeur, Lalo Zanelli est né à Buenos Aires en 1959 et vit en France depuis 1983. À Buenos Aires, il apprend la guitare très tôt en autodidacte.  Pour ses premiers concerts à 13 ans, il est plongé dans le rock sous toutes ses formes.  Plus tard, il étudie le piano et la composition auprès de Luis Maria Corallini. À Paris, il découvre le jazz et « redécouvre » le tango. Il est élève de Gustavo Beytelman, Bernard Maury, François Jeanneau… De 1984 à 1986, il suit les Cours de Composition  de Musique de Film,  dirigé par Laurent Petit Girard à l’École Normal de Musique,  où il obtient le Premier Prix à  l’Unanimité. Il partage son activité entre la scène et l’écriture.  Lalo Zanelli crée le septette,  puis Quintette OMBÚ en 1993, vecteur de son langage propre et original  où s'expriment  ses nombreuses influences avec qui il enregistre trois albums. Son quatrième album soliste « Solar » vient de paraître chez Buda ...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · Mind Bubbles · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Little Bertha (Mind Bibbles), 2025 Bronze, patina 260 x 160 x 90 cm ( 44,49 x 59,06 x 27,56 in) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Wurm trouve dans la nature fluctuante des idées, des perceptions et des pensées une plasticité sculpturale. Tout comme School accorde une forme sculpturale aux connaissances acquises d’une époque, Wurm donne forme à l’immatériel tout au long de l’exposition. Les sculptures Blurred Memories sont l’incarnation des souvenirs, des croyances et des expériences de Wurm lui-même lorsqu’il était écolier. Commencées en 2024, ses Mind Bubbles placent quant à elles des formes ovoïdes au sommet de jambes caricaturales dans une réinterprétation anthropomorphique des bulles de pensée que l’on trouve dans les bandes dessinées  ou les romans graphiques. Oscillant  entre figuration et abstraction, les jambes grêles  de ces  sculptures qui semblent défier la gravité sont alourdies  par des formes arrondies  et organiques dans un...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · jusqu'au 11 avril 2026 · Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Director's Rest, 2023 Aluminium paint 80 x 180 x 70 cm (31,49 x 70,86 x 27,55 in ) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Tomorrow: Yes est une exposition consacrée à l'artiste autrichien Erwin Wurm,  ainsi que sa première présentation personnelle à investir l'intégralité du vaste espace  de Thaddaeus Ropac Paris Pantin.  L'exposition s'articule autour de deux installations sculpturales monumentales :  une école compressée et un voilier courbé de six mètres de haut.  Les œuvres exposées, dont la majorité sont présentées ici pour la première fois,  englobent des matériaux allant du marbre au bronze en passant par l'aluminium,  et couvrent certaines des séries les plus célèbres de l'artiste,  dont ses emblématiques One Minute Sculptures participatives.  Réunies dans la galerie de Pantin, elles forment un vocabulaire sculptural qui relève  de l'abstraction et de l'intangible, démontrant la manière radicale dont Wurm ne cesse  ...
Read more »

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Artiste autrichien Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · À propos de l' artiste. Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Capture d'écran https://ropac.net/online-exhibitions/231-erwin-wurm-tomorrow-yes/   À propos de l’artiste Erwin Wurm vit et travaille à Vienne et à Limberg, en Autriche. Il a participé à la Biennale de Venise à deux reprises, avec son installation Narrow House au Palazzo Cavalli-Franchetti en 2011, puis en tant que représentant de l’Autriche en 2017. 22 Blurred Memory: Uncle · Bazooka, 2025 Bronze, acrylique paint 160 x 80 x 45 cm (62,99 x 31,5 x 17.72 in) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Ses récentes expositions personnelles ont été présentées à l’échelle internationale dans des institutions telles que le Towada Art Center, au Japon (2025) ; Ludwig Museum, à Coblence (2025) ; Albertina, Vienne (2024) ; Yorkshire Sculpture Park, Wakefield (2023) ; SCAD Museum of Art, Savannah (2023) ; Tel Aviv Museum of Art (2023) ; Suwon Museum of Art (2022) ; Biblioteca Nazionale Marciana, Venise (2022) ; Bratislava City Gallery (2022) ; Musée d’art contemporain, Belgrade (202...
Read more »

Artiste Sylvie FLEURY • 28 March - 16 May 2026 • Thaddaeus Ropac • Salzbourg Villa Kast • Press Release

By Gérard Pocquet
Image
Portrait of the artist. Sylvie Fleury est née en 1961 à Genève, où elle  vit et travaille. Fleury a présenté  de nombreuses expositions individuelles et collectives à travers l'Europe et les États-Unis. Parmi ses récentes expositions individuelles, on peut citer le Mrac Musée régional d’art contemporain de Sérignan (2025) ; le Museum der Moderne de Salzbourg (2025) ;  le Kunsthal de Rotterdam (2024) ; le Kunst Museum de Winterthur (2023) ; la Pinacothèque Agnelli de Turin (2022) ; le Kunstraum Dornbirn (2019) ; l'Istituto Svizzero de Rome (2019) ; la Villa Stuck de Munich (2016) ; Eternity Now, intégrée à la collection permanente du Bass Museum de Miami (2015 et 2017) ; le Centro de arte contemporaneo de Málaga (2011) ;  et le MAMCO de Genève (2008). Son travail a également été présenté en groupe expose  à l'international, notamment à la Biennale Performa, New York (2025) ; la Pinakothek  der Moderne, Munich (2024) ; le Musée des Arts et du Design de New Yo...
Read more »