Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

LOT 57 ·  RAY JOHNSON (1927-1995) · Foot · Screenprint, on wove paper, 1968, signed, titled, and dated in pencil, numbered 30/70, published by Richard Feigen, New York, with their blindstamp, in apparently good condition, not examined out of the frame Sheet: 28 x 21 in. (711 x 533 mm.) (visible) Ray Johnson est un peintre et illustrateur américain avantgardiste , proche du pop art ,  de Fluxus et du mail art , né le 16 octobre 1927 à Détroit dans le Michigan et décédé le 13 janvier 1995. Source: https://fr.wikipedia.org/wiki/Ray_Johnson https://www.youtube.com/watch?v=J9bdlYwpJzg CONNECTIONS: RAY JOHNSON ON-LINE https://onlineonly.christies.com/s/contemporary-edition-new-york/ray-johnson-1927-1995-57/289341?ldp_breadcrumb=back Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlar...

LOT 40 · JOHN BALDESSARI (1931-2020) Foot and Stocking (With Big Toe Exposed): five prints.   Five screenprints in colors, with paper and fabric collage elements, on wove paper, 2010, signed and dated in pencil, numbered 10/45 (there were also ten artist's proofs), published by Gemini G.E.L., Los Angeles, each with their blindstamps, each in very good condition, framed Each Sheet: 50 x 33 in. (1270 x 838 mm.) FURTHER DETAILS: Including: Brienne, Fran, Io, Phil, Shelly Capture d'écran et source: https://onlineonly.christies.com/s/contemporary-edition-new-york/lots/3891 American conceptual artist John Baldessari (1931-2020) in Bozar, Brussels Paraboles, fables, et autres salades John Baldessari (1931-2020) était un géant de l’art contemporain, dont il a bouleversé les codes. Connu pour ses peintures mêlant références à l’histoire de l’art et photogrammes de films hollywoodiens, il a brouillé les frontières visuelles et inventé un langage narratif complexe teinté d’humour. Captur...

Roy Lichtenstein 1923 - 1997  1974, Apple, Grapes, Grapefruit Capture d'écran Catalogue Acrylic, oil, and graphite pencil on canvas Signed and dated 'rf Lichtenstein / '74'' on the reverse 102.2 x 137.2 cm | 40.2 x 54 in  PROVENANCE Leo Castelli Gallery, New York / Th e Mayor Gallery, London, March 1974 Lord and Lady Anthony Jacobs, London, 1974 / Christie’s, London, 30 June 2015, lot 10 Stephen A. Wynn collection, USA / Christie's, Hong Kong, 28 May 2024, lot 63 Private collection EXHIBITED London, 'Th e Mayor Gallery, Roy Lichtenstein: Recent Paintings', 2 April–18 May 1974, exh. cat., No. 2, n.p., ill. New York, Gagosian Gallery, 'Roy Lichtenstein: Still Lifes', 8 May–30 July 2010, exh. cat., ill. pp. 91 and 218 LITERATURE Andrea Th eil (ed.), Roy Lichtenstein: A Catalogue Raisonné, digital, ongoing, No. RLCR 2248, ill. Nigel Gosling, "Taking the Art World's Blood Pressure", in Th e Observer, 14 April 1974, ill. p. 30 Jennifer Oi...

Roots of hope Acrylique sur toile 97 x 130 cm «  " La recherche de la lumière, des rythmes et de l’intensité est le fondement de son art. "  " The search for light, rhythms, and intensity is the foundation of her art. "   Rosario d' Espinay Saint-Luc Artiste peintre franco-colombienne, née en 1971 à Palmira, en Colombie. Sa famille s’installe en Équateur alors que Rosario a sept ans. Déracinée, elle vit à distance le conflit colombien aux conséquences dramatiques pour sa famille maternelle. À Quito, Rosario fréquente le lycée français où elle se passionne pour le dessin. C’est en 1995, qu’elle intègre l’atelier du peintre espagnol Miguel Gayo.  Trois années durant, elle réalise des études de portraits et de nus.  Dès 1996, elle s’initie seule à l’art abstrait. Elle côtoie alors des artistes latino-américains tels que  les grands maîtres Oswaldo Guayasamín, Zapata, Aguirre, entre autres… 2000 est l’année de sa première exposition individuelle à la Galerie de las...

Galerie de l'Opéra de Paris · 20 mars - 15 avril 2026 La galerie Opera est ravie de présenter la troisième exposition personnelle parisienne de l'artiste suisse Andy Denzler . Intitulée « Inner Space » , cette nouvelle série d'œuvres comprend 29 peintures récentes réalisées dans son atelier zurichois entre 2025 et 2026.  À travers une série de portraits intimistes et d'intérieurs imaginaires, Denzler poursuit son exploration  de la condition humaine à l'ère numérique, tout en insufflant à ses œuvres une nouvelle luminosité. Dans « Inner Space » , Andy Denzler présente un monde où l’identité oscille entre présence physique  et écho numérique. Ancrées dans le portrait et le langage de l’intérieur, ces œuvres témoignent  d’une condition contemporaine façonnée par une médiation constante : l’espace auto-construit, l’environnement conçu, le présent vécu comme une image rémanente.  Cette nouvelle série représente la figure humaine comme un archétype silencieux, ab...