Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Olivier Masmonteil "Parfois j’ai peint le paysage, 2024" Huile sur toile_180x160cm Parfois j’ai peint le paysage. Mais c’est lorsque j’ai cru l’abandonner qu’il a resurgi dans la puissance de la peinture. De série en série, chaque tableau m’éloignait d’un lieu originel. Ce tableau est le premier d’une métamorphose dans laquelle la couleur me permet de nouvelles  lumières. Comme des tableaux oubliés qui portent le souvenir d’un reflet espéré. Tout ce que j’ai quitté s’est incarné dans des tâches, où lentement je m’éloigne de l’image  et me rapproche de la peinture abandonnant provisoirement les ciels et les nuages pour retrouver l’immatérialité du paysage : la tempête, la chaleur, le vent, la pluie… Ce chapitre ouvre une nouvelle temporalité, faite de doute et d’espoir, de plaisir et de colère. La peinture est réapparue dans ma vie comme le souvenir d’un après-midi d’été oublié. Longtemps j’ai rêvé l’horizon autour du monde, je l’ai détruit pour affronter un paysage intérieur,...

Sculptures / France / 1600-1715 Martin VAN DEN BOGAERT, dit DESJARDINS Breda (Pays-Bas actuels), 1637 - Paris, 1694  Édouard Colbert , marquis de Villacerf (1629-1699),  vers 1692-1693 Marbre Collections de l'Académie royale, 1696 (don du marquis). Saisie révolutionnaire, 1793. Paris, ancien musée des Monuments français, 1796-1816. Attribué au Louvre, 1818 et entré l'année suivante. MR 2172 Édouard Colbert, marquis de Villacerf, était un cousin de Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), ministre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Il fut surintendant des Bâtiments du roi (1690-1699), et protecteur de l'Académie royale de peinture et de sculpture. Pour ce buste officiel de très grandes dimensions, Martin Desjardins le représente le regard lointain, magnifié par l'ample draperie de son manteau et la somptuosité de sa cravate en dentelle. Édouard Colbert, Marquis de Villacerf (1629-1699), about 1692-1693 Marble Edouard Colbert, Marquis de Villacerf, was a cousin of lea...

Sculptures / France / 1600-1715 Pierre PUGET Marseille, 1620 - Marseille, 1694 Alexandre et Diogène, 1671-1689 Marbre de Carrare Provenant des collections royales. Louvre, salle des Antiques, 1765-1792. Versailles, musée spécial de l'École Française, 1798. Transmis par le musée de Versailles en 1833. MR 2776 Alexandre, roi de Macédoine victorieux, rencontre Diogène, philosophe qui a renoncé aux richesses  du monde.  Diogène adresse à Alexandre ces mots rendus célèbres par Plutarque : « Ôte-toi de mon soleil! » . Cet impressionnant relief était destiné à orner le château de Versailles pour le roi Louis XIV.  Achevé en 1689, il ne parvint à Paris qu'après la mort du sculpteur, et, en partie brisé lors du transport,  fut finalement installé au Louvre. Alexander and Diogenes, 1671-1689 Carrara marble A victorious Alexander, King of Macedonia, meets Diogenes, a philosopher who had renounced earthly riches. Diogenes spoke these words to Alexander, made famous by Plutarch: ...

Madagascar et Kahikatea 1, 2020, Huile sur toile, 219 x 201 cm Dans l’atelier, alors que tout espoir vient de s’enfuir sur la toile, un rayon de couleur vient sonner l’apparition d’une minuscule évasion. S’en saisir est illusoire. Il faut le suivre lentement,  l’observer comme on regarde une truite nympher entre deux eaux. Lentement avec attention comme  je choisis une mouche, j’écarte les couleurs inutiles. Sous mes yeux la surface du tableau s’évade, des taches alors ignorées prennent une signification nouvelle. La surface peut enfin être crevée et le combat commencer. Son issue ne dépendra que du plaisir de peindre. Si la possibilité de peindre m’a permis d’envisager la profondeur de la peinture,  le plaisir me permet d’en expérimenter l’ampleur.  L’esprit cartésien est mis à rude épreuve par la pratique de la peinture. Le temps n’a plus de chronologie linéaire. Le début et la fin se confondent souvent alors que le fil du récit n’est qu’un bloc ignorant la ligne d...

OM_Bathing-beauty-2_2017_Huile-sur-toile_131x97cm_OM201700290 Chapitre II :  LE PLAISIR DE PEINDRE 2012 - 2024 Une fois dépassée la simple possibilité, vient le temps du plaisir. Dans l’atelier, libéré de toute contrainte, j’explore tous les sujets picturaux possibles avec jubilation.  Ce chapitre marque le passage de l’apprentissage à l’ampleur de la peinture.  Ici, la couleur et le sujet dominent dans le plaisir de peindre.  La peinture est un langage dans lequel toute cette série va explorer la multitude.  Dans cette vanité de tout peindre, je vais chercher mon intuition. Chapter II :  THE PLEASURE OF PAINTING 2012 - 2024 Once the mere possibility has been overcome, comes the time for pleasure.  In the studio, free from any constraint, I explore all possible pictorial subjects with delight.  This chapter marks the transition from learning to the full scope of painting. Here, color and subject  take precedence in the joy of painting. Painti...

ไม่มีชื่อ สีน้ำมันและทองคำเปลวบนผ้าใบ ๒๕๐ x ๑๙๐ซม. Untitled Oll and Gold Leaf on canvas 250 x 190 cm. https://www.mocabangkok.com Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #photo #culture https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr https://www.linkedin.com/in/gpocquet/ https://www.facebook.com/pocquetfinance https://www.facebook.com/gerard.pocquet  

Émile Mounier Émile Mounier était un artiste français du XIXe siècle, né et installé à Paris.  Il possédait un talent particulier pour représenter les enfants, notamment ceux s'adonnant à des activités  de plein air. Il a également peint des paysages et des portraits. Mounier s'est fait connaître grâce  à ses collaborations avec des artistes renommés tels que William Adolphe Boguereau et Adolphe Lucas. Il a aussi collaboré avec le maître verrier Art nouveau Émile Chalon. De 1869 à 1895, Mounier a exposé régulièrement à la galerie Chalon à Paris et a reçu un prix honorifique en 1882.   เอมิล มูนิเย่ เอมิล มูนิเย่ คือ ศิลปินชาวฝรั่งเศสในยุคศตวรรษที่ 19 ผู้ที่เกิดและใช้ชีวิตอยู่ที่ปารีส มูนิเย่มีความสามารถพิเศษในการถ่ายทอดภาพของเด็กๆโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพของเด็กๆขณะกำลังทำกิจกรรมนอกบ้าน นอกจากนี้ เขายังวาดภาพวิวทิวทัศน์ และภาพเหมือนของคนอีกด้วย นูนิเย่เป็นที่รู้จักมากขึ้นเมื่อมีโอกาสได้ร่วมงานกับศิลปินที่มีชื่อเสียงอย่างวิลเลี่ยม อดอล์ฟ โบกูโร และ อดอล์ฟ ลูคัส นอกจากนี้ เ...

Charles Sillem Lidderdale Charles Sillem Lidderdale était un peintre londonien qui représentait la vie quotidienne dans l'Antiquité. Entre 1851 et 1893, Lidderdale exposa 36 tableaux à la Royal Academy of Art, et 25 à la Society of British Artists ainsi que dans plusieurs galeries londoniennes de renom. Il possédait un talent particulier pour dépeindre de belles jeunes filles de la campagne et des scènes de vie familiale, tant à l'aquarelle qu'à l'huile. ชาร์ลส์ ซิลเล็ม ลิดเดอร์เดล ชาร์ลส ซัลเล็ม ลิดเดอร์เดล คือ จิตรกรชาวลอนดอนผู้วาดภาพชีวิตประจำวันของผู้คนในยุคโบราณ ลิดเดอร์เดลจัดแสดงผลงาน จิตรกรรม 36 ชิ้น ณ ราชสถาบันศิลปะ (Royal Academy) ในช่วงปี 1851-1893 และจัดแสดงผลงานอีก 25 ชิ้น ณ สมาคมศิลปินอังกฤษ (Society of British Artists) รวมทั้งแกลเลอรี่ชั้นนำในลอนดอนอีกหลายแห่ง ลิดเดอร์เดลมีความสามารถพิเศษในการนำเสนอภาพของสาวชาวไร่ผู้งดงามและเรื่องราวของครอบครัวผ่านทั้งสีน้ำและสีน้ำมัน CHARLES SILLEM LIDDER 1831-1895 RBA Charles Sillem Lidderdale wa! London genre painter wh...