Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

 À travers ses palettes de maquillage emblématiques, Sylvie Fleury invite le spectateur à découvrir des couleurs somptueuses déployées à grande échelle, mettant en lumière les stratégies de séduction à l’œuvre dans le conditionnement et l’image de marque des produits cosmétiques. Ces toiles aux formes spécifiques conjuguent le vocabulaire formel du minimalisme avec les silhouettes reconnaissables des boîtiers de maquillage auxquels elles font référence.  Comme l’explique l’artiste :  « Je n’ai jamais aimé utiliser les références Pantone, alors j’ai toujours eu recours à mon propre système. Les peintres ont des palettes ; moi, j’utilise des couleurs de maquillage. Sylvie Fleury • Solar Exposure (Cool), 2024 Acrylic on canvas on wood • 153 × 309 × 10.8 cm (60.24 × 121.65 × 4.25 in) (SF 1326) Sylvie Fleury, Yes to All, installation view. Kunsthal Rotterdam, Rotterdam, Netherlands, 2024. Photo: Annik Wetter. In her signature makeup palettes, Sylvie Fleury invites viewers to e...

"Blast a univers" ! NDT 2.  Un programme qui célèbre les choix radicaux, l'expression poétique et le pouvoir du mouvement. Avec une première mondiale de Noé Soulier, aux côtés de l'évocateur «Sleepless» de Ji ří Kylián  et du «The Big Crying» chargé émotionnellement de Marco Goecke,  «Blast a univers» réunit trois mondes chorégraphiques distinctifs. THE BIG CRYING ©Rahi Rezvani 2026_ONLINE_2.JPG © Rahi Rezvani, Nederlands Dans Theater 2, Marco Goecke, The Big Crying Marco Goecke • The Big Crying Le chorégraphe associé Marco Goecke a créé cette œuvre en 2021, peu après le décès de son père. *The Big Crying* explore notre élan vital, qui persiste même en période de deuil et de perte. Nous sommes fiers de ramener cette œuvre puissante sur scène. https://www.youtube.com/watch?v=plhmgYZ-cZo&list=RDplhmgYZ-cZo&start_radio=1 THE BIG CRYING ©Rahi Rezvani 2026_ONLINE_8.JPG © Rahi Rezvani, Nederlands Dans Theater 2, Marco Goecke, The Big Crying Marco Goecke • The Big Cr...

Supplique à nos fantômes : une prière filmée pour que le silence cesse de se transmettre Un film de Xavier Pestuggia, avec la voix de Guillaume Gallienne. Documentaire, 71 minutes. En salles depuis le 28 octobre. Une image suffit presque à dire ce film : un couloir de pierre, une lumière d'après-midi qui s'attarde sur les dalles, une femme en robe pâle qui traverse le cadre, tandis qu'une voix d'homme, chaude, théâtrale, reconnaissable entre mille, commence à raconter. Deux voix qui se cherchent. L'une est celle d'Andrea, filmée de face, d'une douceur presque déroutante pour dire ce qu'elle dit. L'autre appartient à un homme que l'on ne verra pas : Xavier Pestuggia, qui a confié ses mots à Guillaume Gallienne. Trente ans les séparent. Elles se répondent comme des lettres écrites d'une génération à l'autre. Ce qui les lie tient en une image : celle d'une mère dont l'amour étouffait, un « boa étouffeur d'amour », a dit Andrea. ...

MOULIN, l'affiche a parlé •  Le silence de MOULIN devient le bouclier de toute la résistance. Une affiche est une promesse faite avant le film. Celle de Moulin , de László Nemes, présenté en Compétition à Cannes 2026, promet un film grave et contemplatif : un visage, un chapeau, un titre doré. Aucune date, aucun lieu, aucun récit. Seulement une atmosphère et une énigme. L'œil voit Gilles Lellouche, en gros plan, en trois quarts, lève la tête vers le haut gauche, hors cadre. Il porte un feutre sombre à large ruban, un veston noir, une chemise blanche au col ouvert, sans cravate ni écharpe. Derrière lui, un flou profond vert-gris, traversé de verticales pâles. La lumière est diffuse, douce, de jour. Au-dessus du titre, deux noms à égalité : Gilles Lellouche et Lars Eidinger. Mais un seul visage est montré. L'œil écoute Le regard est le cœur de l'image. Il ne s'adresse pas au spectateur : personne ne nous regarde. Le buste dessine un triangle pointé vers le haut, et le...

Maïa Barouh La fille des deux portes Il y a des affiches qui parlent avant même qu’on les lise.  Celle du Yokai Matsuri est de celles-là. Des créatures hybrides, dansantes, ni tout à fait monstres ni tout à fait hommes, tracées à l’encre avec une liberté jouissive. Au bas de l’image, une mention qui dit tout : « Illustration par Atsuko Barouh ».  La mère dessine. La fille organise. Le festival est déjà une œuvre. I. Maïd ( 間 ) • Le soleil entre deux portes Le kanji Maïd s’écrit 間 : un soleil emprisonné entre deux montants de porte.  C’est le titre de son dernier album. C’est surtout sa biographie en un signe. Maïa Barouh est née à Tokyo. Son père, Pierre Barouh, est un Français d’origine turque, enfant juif caché en Vendée pendant la guerre sous le prénom d’emprunt de Pierre, qui deviendra le sien pour toujours. Sa mère, Atsuko Ushioda, est peintre et antiquaire japonaise. Entre ces deux existences, entre ces deux langues, entre ces deux imaginaires du monde, Maïa naît....