Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

La Famille Zodiacale Ce groupe de robots n’est pas né d’une planète lointaine, mais de l’ordre ancien du zodiaque : un cycle qui, depuis des siècles, donne sens au temps, au destin et à la personnalité humaine. Chaque robot est le reflet d’un signe cosmique, et sa couleur n’est pas un simple élément visuel, mais le vecteur d’une qualité symbolique issue des forces zodiacales : mouvement, stabilité, contemplation, expansion ou transformation. Leurs corps de verre prennent la forme de réceptacles de lumière ; comme si chacun avait figé en lui une parcelle du ciel. Ils vivent à la frontière entre la matière et le signe, là où le verre,  la couleur et le sens parviennent à un langage commun. PISCES Dans les traditions anciennes, le zodiaque constituait une carte pour comprendre le monde  et la psyché humaine : un ensemble de types et de forces, chacun doté de sa propre personnalité et de son propre parcours. Cette collection forme à son tour une famille  de caractères : chaqu...

Après avoir mis à l’honneur Jean Genet, Jean Giono ou Gustave Flaubert, le Mucem poursuit la série  de ses expositions littéraires en célébrant un héros né en Espagne, qui s’est mondialement diffusé au point de devenir une figure mythique : Don Quichotte. En 1605, Miguel de Cervantes invente un personnage qui se prend pour un chevalier errant dans un livre dont il est l’antihéros. Tel un vieil homme retombé en enfance, il joue à la fois « pour de vrai » et « pour de rire » les scénarios de son imagination. Avec son fidèle Sancho, il délivre des opprimés qui n’ont rien demandé et des princesses invisibles. L’un déclame de grands discours ampoulés et démodés, l’autre rétorque par des litanies de proverbes. Le duo enchaîne les combats parodiques, et l’auteur les mises en abîme malicieuses de la fiction et de lui-même. Quatre siècles ont pourtant déposé dans les secousses facétieuses ou vertigineuses de ce rire l’inquiétude de la modernité : la quête romantique d’un idéal impossible, l...

La nature enchantée / Au printemps retrouvé Viendra nous visiter / Nous allons le prouver Tout bien considéré / Que peut-il arriver À vouloir espérer / Ainsi vous captiver La Galerie 18bis a le plaisir de vous inviter à découvrir INTIME NATURE, le troisième  et dernier volet d’une trilogie d’expositions consacrée à l’exploration de l’intime. Entre sculpture et peinture, COROL déploie à la Galerie 18Bis un espace de réflexion  sur notre rapport profond à l’écologie. Située entre la volonté individuelle, souvent traversée par la culpabilité et la dissonance cognitive des grandes décisions étatiques et politiques,  et l’œuvre de COROL met en lumière les paradoxes de notre époque. Ses gorgones, symboles des barrières de corail, filtres organiques des mers et océans, longtemps décimées puis soudain surprotégées, incarnent à elles seules ces antinomies contemporaines. Car si la nature se régénère, ne nous invite-t-elle pas à penser que le passage de l’humain prédateur s’efface...

À l'occasion de la sortie de mon nouvel album, — le 18ème ! — je vous propose ce concert unique,  "C'est mieux que si c'était pire" qui sera scindé en 2 parties : d'abord les chansons "rigolotes", après quoi le ton se fera plus sombre car à mon âge, je ne peux guère chanter comme antan les flirts acnéiques, les pin-ups en bikini et les Chevrolet Corvette. Le monde d'aujourd'hui est une déflagration quotidienne qui nourrit malheureusement mon inspiration. Je serai entouré cette fois encore de mes acolytes non-anonymes, plus le quatuor Vitiligo et les Levallois Horns (14 musiciens). Alors rameutez, prévenez vos amis, dites-leur que ça stimule les neurones, que ça joue sévère,  qu'on chante à tue-tête, qu'on jubile, qu'on pleure même parfois… et que ça ne s'oublie pas. D'autant que ça pourrait être mon ultime concert, je commence à baver… Les Mots Doux - Ramon Pipin Extrait du nouvel album "C'est mieux que si c'...

Portrait of Pat Steir, 2018 © Pat Steir. Photo: Grace Roselli, À la mémoire de Pat Steir 1938 – 2026 Figure majeure de la peinture, du dessin et de la gravure contemporaines, Pat Steir s'est imposée sur la scène artistique à la fin des années 1970 et dans les années 1980 grâce  à ses toiles iconographiques et ses installations immersives. Elle a été saluée par la critique pour son approche novatrice de la peinture, notamment pour la technique rigoureuse  du coulage qu'elle a développée pour sa série « Waterfall », où elle exploitait la gravité  et le geste pour créer des œuvres d'un lyrisme remarquable. Nos pensées les plus sincères accompagnent son époux, Joost Elffers, sa nièce,  Lily Sukoneck-Cohen, ainsi que sa famille, ses amis et ses collègues du monde entier.  Nous tenons également à saluer le dévouement exceptionnel de son équipe d'atelier  – Liam van Loenen, Alexis Myre et Shaun Acton – qui ont travaillé aux côtés de Pat  pendant des décennies...