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Artiste SIMON CHENET · Nouvel album FACE au LABYRINTHE · Press Release Corinne LAURENT

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  FACE AU LABYRINTHE Composé entre Paris et Meknès,   FACE AU LABYRINTHE   est bien plus qu’un album : c’est un voyage initiatique. Tout commence en février 2024, lors d’une résidence au cœur de la médina de Meknès,  au Maroc. Le guitariste et compositeur Simon Chenet y séjourne sans guitare, par choix. Ce vide, volontaire et déroutant, deviendra le point de départ d’une aventure humaine et sonore.  Guidé par des artisans, des musiciens et des rencontres imprévues, il fait construire une guitare unique — Madédina —, façonnée à la main dans les ruelles du vieux souk. C’est sur cet instrument singulier que naîtra la matière du disque. FACE AU LABYRINTHE   raconte cette traversée : celle d’un musicien qui se perd pour mieux  se retrouver. Chaque morceau agit comme une séquence de film, une étape sur la route d’un voyage intérieur et géographique. La musique y est instrumentale, mais la guitare chante littéralement, exprimant avec justesse les émotions qu’...

Thaddaeus Ropac Paris Pantin · Artiste autrichien Erwin Wurm · Exposition " Tomorrow: Yes" · À propos de l' artiste. Press Release

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Capture d'écran https://ropac.net/online-exhibitions/231-erwin-wurm-tomorrow-yes/   À propos de l’artiste Erwin Wurm vit et travaille à Vienne et à Limberg, en Autriche. Il a participé à la Biennale de Venise à deux reprises, avec son installation Narrow House au Palazzo Cavalli-Franchetti en 2011, puis en tant que représentant de l’Autriche en 2017. 22 Blurred Memory: Uncle · Bazooka, 2025 Bronze, acrylique paint 160 x 80 x 45 cm (62,99 x 31,5 x 17.72 in) Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Ses récentes expositions personnelles ont été présentées à l’échelle internationale dans des institutions telles que le Towada Art Center, au Japon (2025) ; Ludwig Museum, à Coblence (2025) ; Albertina, Vienne (2024) ; Yorkshire Sculpture Park, Wakefield (2023) ; SCAD Museum of Art, Savannah (2023) ; Tel Aviv Museum of Art (2023) ; Suwon Museum of Art (2022) ; Biblioteca Nazionale Marciana, Venise (2022) ; Bratislava City Gallery (2022) ; Musée d’art contemporain, Belgrade (202...

Gothique · Auguste COUDER · Mort de Vert-Vert · Death of Vert-Vert ·  Louvre Lens · Press Release

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Auguste COUDER · (Londres, 1789 - Paris, 1873) Mort de Vert-Vert · Death of Vert-Vert · 1830 · Huile sur toile Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet En dehors de son aspect sombre, l'architecture gothique des couvents et abbayes  a pu être associée au noir et blanc par l'intermédiaire des vêtements des ordres religieux,  qui en sont parmi les principaux occupants au 19e siècle.  Les religieuses peuvent être alors objet de fantasme ou au contraire de moqueries,  comme dans le poème Vert-Vert du 18e siècle qui raconte l'adoption d'un perroquet  par les visitandines de Nevers dans la Nièvre (sœurs de l'ordre de la Visitation),  repris et modifié ensuite dans le conte Un cœur simple (1877) de Gustave Flaubert  (1821-1880). Auguste COUDER · (Londres, 1789 - Paris, 1873) Mort de Vert-Vert · Death of Vert-Vert · 1830 · Huile sur toile                                Crédi...

FR · EN · Artiste Panchat Yodmanee · Press Release Gérard POCQUET

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Panchat Yodmanee  Panchat Yodmanee Chacun porte en son cœur un paysage. C'est un monde façonné par les souvenirs et les émotions accumulés tout au long de notre vie.  L'artiste déploie ce paysage invisible dans un espace d'un bleu profond, capturant les instants où le cœur s'attarde et s'anime. Panchat Yodmanee  La mer et la terre, les pierres flottantes et les formes équilibrées de ses œuvres ne sont pas de simples représentations de la nature. Ce sont des paysages du cœur – des flux de l'être intérieur qui vacillent sans jamais s'effondrer. Bien qu'apparemment immobiles, ils recèlent de discrets mouvements. L'artiste visualise le poids et la profondeur du cœur, révélant des mouvements subtils que nous ne percevons pas aisément. Ces paysages à la fois familiers et étrangers prennent des significations différentes dans le cœur de chaque spectateur. Panchat Yodmanee  Panchat Yodmanee Everyone carries a landscape within their heart. It is a world shape...

Artiste Leonora Carrington · Gallery Photo · Max Ernst · Musée du Luxembourg · 18 février au 19 juillet 2026 · Press Release

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Leonora Carrington, Ballerina II (Mythical Figure), 1954, 30,5 x 22,5 cm,  collection privée © 2026 Estate of Leonora Carrington - ADAGP, Paris «J'ai compris qu'il était indispensable que j'extirpe de moi tous les personnages  qui m'habitaient. J'ai dû me débarrasser de tout ce que m'avait apporté ma maladie,  chasser ces personnalités, et c'est ainsi qu'a commencé ma libération.  J'ai senti que,  sous l'action du Soleil, j'étais une androgyne, la Lune, le Saint-Esprit,  une gitane, une acrobate. Leonora Carrington, et une femme.» LEONORA CARRINGTON                                         Leonora Carrington, ·  Artes, IO · 1944 · Huile sur toile NSU Art Museum Fort Lauderdale; gift of Pearl and Stanley Goodman L'œuvre Artes, 110, qui réalise une synthèse du propos de l'exposition, donne un double sens à la notion de voyage selon Leonora Carrington: ce vo...

Leonora Carrington · Gallery Photo Lee Miller Archive: Max Ernst, Roland Penrose, Ady Fidelin, Nusch Eluard · Musée du Luxembourg · 18 février au 19 juillet 2026 · Press Release

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Lee Miller ·  Leonora Carrington, Saint-Martin-d'Ardèche, France 1939 Tirage numérique Lee Miller Archive «Je dois revivre cette expérience tout entière parce que je crois qu'en le faisant,  je pourrai vous être utile, tout comme je crois que vous m'aiderez à passer cette frontière  en me permettant de rester lucide, d'enfiler et de retirer, à ma guise,  le masque qui sera mon bouclier face à l'hostilité du conformisme.» LEONORA CARRINGTON Créatrice à l'imagination singulière, Leonora Carrington (Clayton-le-Woods, Lancashire, 1917 - Mexico, 201l) a su fusionner l'art, la littérature et la vie dans une série de cosmologies personnelles façonnées par les idées de métamorphose, de réinvention et de quête. Elle a mené une vie en décalage avec son époque : exilée, mère, survivante de la violence et des abus de la psychiatrie du xx* siecle. Le voyage, qu'il soit réel ou symbolique, occupe une place centrale dans sa manière d'envisager la vie. La France a j...

AFANADOR · BALLET NACIONAL DE ESPAÑA · Dirigé par Rubén Olmo · jusqu'au 2 avril 2026 Gallery Photo © Merche Burgos · Press Release

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Dirigé par Rubén Olmo, le Ballet Nacional de España, fondé en 1978, est la principale compagnie de danse subventionnée par le ministère de la Culture et des Sports espagnol.  Sa mission est double : conservation du répertoire de la danse folklorique et académique traditionnelle  et création d’œuvres nouvelles. Dès lors, les danseurs, par-delà leur maîtrise de la technique classique, sont aussi spécialisés dans le boléro et le flamenco. Créé le 1er décembre 2023 au Teatro de la Maestranza, à Séville, Afanador de Marcos Morau répond à tous les réquisits, en valorisant tout à la fois la tradition,  la création et l’expérimentation. Petit-fils de photographe ayant lui-même étudié la photographie, le chorégraphe Marcos Morau s’est inspiré, pour ce ballet, de deux livres réalisés par Ruvén Afanador : Ángel gitano : hommes  de flamenco, et Mil besos. Consacrés aux hommes pour le premier, aux femmes pour le second, les deux livres ont été à la genèse d’une œuvre dans laquell...