Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

DON MCCULLIN The Sudan and the place is called Meroë 2012 Platinum print Image 37 x 54 cm Sheet 55.5 x 76 cm © Don McCullin Photo: Ken Adlard New York… Hauser & Wirth est honorée de présenter sa première exposition new-yorkaise consacrée  à l’œuvre de Sir Don McCullin, Don McCullin : A Desecrated Serenity | Hauser & Wirth YouTube CBE, reconnu internationalement comme l’un des plus importants photojournalistes de notre époque. Coïncidant avec son 90e anniversaire, la plus importante rétrospective américaine consacrée à McCullin  à ce jour rassemble près de cinquante œuvres, ainsi que des documents d’archives et des pièces historiques rarement exposés. « Une sérénité profanée » offre un regard profond sur la beauté et la brutalité des vastes archives de McCullin. Des images brutes et sans filtre prises sur le champ de bataille, et dans la Grande-Bretagne d’après-guerre, aux paysages européens picturaux et aux natures mortes minutieusement composées, l...

Eleonora Duse Vigevano, 1858 – Pittsburgh, 1924 Eleonora Duse est devenue une figure mythique insaisissable.selon PIETRO MARCELLO Née à Vigevano, en Lombardie (région faisant alors partie de l’Empire Austro-Hongrois),   le 3 octobre 1858 dans une famille de comédiens itinérants, Eleonora Duse est obligée de jouer dans la troupe  de ses parents dès son plus jeune âge, et y apprend donc les fondamentaux de la profession.  En 1862, à l’âge de quatre ans, elle joue le rôle de Cosette dans la version théâtrale des Misérables.  C’est à l’âge de quatorze ans, alors qu’elle incarne un des personnages de Roméo et Juliette  qu’elle découvre réellement sa vocation d’artiste. Quelques interprétations remarquables, notamment  celle de Thérèse Raquin de Zola, lui vaudront la reconnaissance de la critique et du public, et le succès.  En 1879, à l’âge de vingt-et-un ans, elle rejoint la troupe de Cesare Rossi, la Compagnia Semistabile,  au sein de laquelle ...

"MA FRÈRE", un film de Lise Akoka et Romane Gueret, co-scénariste Catherine Paillé. Le scénario traite d'une comédie française, d'une comédie de mœurs mêlant rires et pleurs d'un quartier  de la Place des Fêtes du 19e arrondissement. de Paris, dont les enfants, la directrice et les animateurs  et animatrices partiront en colonie de vacances dans la région de la Drôme.  Selon les dires  de Lise Akoka et Romane Gueret, réalisatrices:  « Nous ne voulions pas alimenter les fantasmes trop souvent relatifs aux jeunes de quartier. » Le décor,: une colonie de vacances, un microcosme social expérimentant de multi-situations que ce soit  du point de vue des enfants ou de ceux qui les dirigent et les observent, un jeu de miroir s'installe dans les rôles d'observé et de ceux d'observant. https://www.youtube.com/watch?v=T4pS5XAnzh4&list=RDT4pS5XAnzh4&start_radio=1 Barbara - Mon enfance (Audio officiel) Youtube,. Ce titre représente le fil conducte...

Qiu Xiaofei, A pillow for eating dreams, 2023-2024, oil on linen, 200 x 250 cm, 78 3/4 x 98 3/8 in. Maintes sources d'inspiration enrichissent l'univers de Qiu XIAOFEI. Qiu Xiaofei est surtout connu pour ses peintures aux couleurs évocatrices, qui fusionnent formes intuitives et ludiques. Puisant dans la mémoire, l'allégorie et une narration onirique, il s'inspire des esthétiques orientales et occidentales à travers les générations. Qiu conçoit la peinture comme une interaction  entre sensation physique et connaissance cognitive, et comme un appel à l'énergie spirituelle  pour une compréhension plus profonde du monde. S'inspirant de penseurs anciens et modernes,  il conçoit le temps comme une spirale. Passé, présent et futur s'entremêlent dans un flux constant  et une interaction mutuelle. Dans ses œuvres, il intègre généralement de multiples dimensions  ou strates temporelles, aboutissant à une synthèse énigmatique. Premier plan et arrière-plan se fondent s...

 Reconnu pour une œuvre prolifique s'étendant sur sept décennies, Sir Don McCullin compte parmi  les photographes les plus célèbres et les plus importants de la fin du XXe siècle. L'alliance d'images brutes et émouvantes et d'une sensibilité artistique raffinée souligne sa réputation de maître de son art,  capable de saisir aussi bien les dures réalités du monde que sa profonde beauté.  Tout au long de sa carrière, McCullin a offert un regard sans concession sur les crises humanitaires  et les conflits à travers le monde, tandis que ses travaux plus récents témoignent de son expertise créative  à travers des natures mortes, des paysages et des études archéologiques soigneusement composés, empreints de la même honnêteté et de la même force que ses premières photographies.  Cette année, McCullin célèbre son 90e anniversaire et reçoit la prestigieuse médaille Bodley  de l'Université d'Oxford (2025), récompensant l'ensemble de son œuvre et sa vie, pou...

Photos: Dominique Souse   "Avec plus de 400 concerts dans 25 pays, Ana Carla Maza s’impose aujourd’hui  comme une figure incontournable de la scène jazz et world contemporaine. Nouvelle voix de Cuba, elle est une artiste complète : violoncelliste, chanteuse et compositrice,  qui incarne l’excellence et l’innovation de la jeune génération cubaine." Écrit, Composé & Produit par Ana Carla Maza Label : ACM Global Music CONCERT 12 Mars - Rocher de Palmer - BORDEAUX 20 mars - Salle Gaveau - PARIS Avec ALAMAR, Ana Carla Maza présente une œuvre musicale profondément personnelle et lumineuse, où la mémoire, l’amour et la transmission culturelle se transforment en un langage contemporain et universel.Entre Cuba et le Chili, entre Paris et La Havane, elle tisse un dialogue vibrant entre les deux Amériques – un voyage où le violoncelle devient tambour, voix et âme. L’album tire son nom d’Alamar, le quartier maritime de La Havane (Cuba) où Ana Carla Maza est née, dans l’Edificio d...

Qiu Xiaofei (né en 1977 à Harbin, en Chine) vit et travaille à Pékin. Diplômé de l'Académie centrale  des beaux-arts de Pékin en 2002, il s'est imposé au début des années 2000 comme l'un des artistes marquants de la scène artistique contemporaine chinoise. La pratique artistique de Qiu est profondément ancrée dans ses souvenirs familiaux et son attachement complexe à sa ville natale, Harbin. Ces expériences régionales se traduisent sur ses toiles par des espaces composites d'architecture abandonnée et de paysages naturels, tels des décors théâtraux qui constituent  le vecteur central de son esthétique. Après des années de perfectionnement de son langage formel,  il s'est tourné vers l'exploration des forces irrationnelles de la psyché humaine : folie, hallucinations  et autres pulsions non rationnelles. À travers la peinture, il traduit sa perception des états d'esprit contemporains, tout en explorant des oppositions binaires telles que la croissance et la m...