FR · HAUSER & WIRTH · QIU XIAOFEI · Exposition THE THEATER OF WITHER AND THRIVE · 12 FEBRUARY - 18 APRIL 2026 · HAUSER & WIRTH NEW YORK, 22ND STREET · PRESS RELEASE Qiu Xiaofei, 2025 © Qiu Xiaofei. Courtesy Qiu Xiaofei Studio

Qiu Xiaofei (né en 1977 à Harbin, en Chine) vit et travaille à Pékin. Diplômé de l'Académie centrale 
des beaux-arts de Pékin en 2002, il s'est imposé au début des années 2000 comme l'un des artistes marquants de la scène artistique contemporaine chinoise.

La pratique artistique de Qiu est profondément ancrée dans ses souvenirs familiaux et son attachement complexe à sa ville natale, Harbin. Ces expériences régionales se traduisent sur ses toiles par des espaces composites d'architecture abandonnée et de paysages naturels, tels des décors théâtraux qui constituent 
le vecteur central de son esthétique. Après des années de perfectionnement de son langage formel, 
il s'est tourné vers l'exploration des forces irrationnelles de la psyché humaine : folie, hallucinations 
et autres pulsions non rationnelles. À travers la peinture, il traduit sa perception des états d'esprit contemporains, tout en explorant des oppositions binaires telles que la croissance et la mort, la splendeur et la cruauté. Ses œuvres fonctionnent ainsi comme un mécanisme incessant de transformation 
entre réalité et imagination, cherchant à révéler les courants sous-jacents aux apparences quotidiennes.

Formellement libres, aux couleurs vibrantes et d'une grande complexité psychologique, les peintures 
de Qiu entremêlent références culturelles orientales et occidentales. Pour l'artiste, peindre est un processus qui équilibre perception corporelle et questionnement intellectuel, alternant images reconnaissables 
et changements de perspective visuelle inattendus afin d'atteindre une discipline spirituelle qui repousse les limites de la cognition. Au cœur de la pratique de Qiu se trouve le motif de la spirale, symbole récurrent d'une conception non linéaire du temps où passé, présent et futur se superposent 
et se transforment mutuellement. Comme l'explique Qiu à propos de ses paysages psychologiques stratifiés : 
« Toutes mes peintures convergent vers une même origine, formant une spirale ascendante. 
Chaque nouvelle tentative d'intégrer des expériences plus complexes incorpore des solutions antérieures."

QIU XIAOFEI Potted plant in the forest2021 · Courtesy Qiu Xiaofei Studio © Qiu Xiaofei
Oil on linen 180 x 180 cm

Ces dernières années, Qiu a exploré plus en profondeur les domaines de la psychanalyse, produisant 
des œuvres d'une complexité narrative et conceptuelle croissante. 
Sa série phare, Belovezhskaya Forest (2019-2021), entremêle des figures historiques déconstruites 
et des souvenirs familiaux dans des compositions oniriques ou publiques et privées, histoire et fantaisie 
se confondent, invitant à une réflexion sur les cycles de violence, de croyance et de transformation.

Son œuvre a été présentée dans d'importantes expositions internationales, notamment au Metropolitan Museum of Art de New York (2025), au Centre Pompidou à Paris (2024), au M+ à Hong Kong (2023),
à l'UCCA Edge à Shanghai (2022), au He Art Museum à Guangdong (2021), à Fort Gansevoort
à New York (2018), au Crystal Bridges Museum of American Art à Bentonville (2018),
au Tampa Museum of Art en Floride (2014), au Museum Boijmans Van Beuningen à Rotterdam (2014),
à l'Ullens Center for Contemporary Art à Pékin (2013) et à la 10e Biennale de La Havane à Cuba (2009). Tate Liverpool, Liverpool, Royaume-Uni (2007) ; ZKM | Musée d'art contemporain, Karlsruhe, Allemagne (2007) ; et Kunstmuseum Bern, Suisse (2005).

Artist & Curator Walkthrough: 

Qiu Xiaofei & Alexis Lowry on ‘Qiu Xiaofei. 

The Theater of Wither and Thrive’ 

Thu 12 Feb 2026, 5 pm

 https://www.hauserwirth.com/events/artist-and-curator-walkthrough-qiu-xiaofei-and-alexis-lowry/


Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel.
L' Art Sacré.
L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs. 
L'Art de Marque Qui se Démarque.
@ainsiparlaitlart_gerardpocquet

Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio
https://ainsiparlaitlart.blogspot.com
#ainsiparlaitlart #art #peinture #culture

https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr
https://www.linkedin.com/in/gpocquet/
https://www.facebook.com/pocquetfinance
https://www.facebook.com/gerard.pocquet

Commentaires

Les articles les plus consultés

25 Ans de Magie •  HARRY POTTER • BIÈRABEURRE • Rouen les 8 & 9 mai • WARNER BROS. DISCOVERY • Press Release

FR • EN • Entretien avec Florentina Holzinger • Réalisé par Carolin Desiree Becker • In Conversation with Florentina Holzinger Interview by Carolin Desiree Becker • Thaddaeus Ropac London Paris Salzbourg Milan Seoul • Press Release

"NOUS L'ORCHESTRE" un film de Philippe BEZIAT • L' Orchestre de Paris • Directeur musical Klaus Mäkelä • Grand Prix Documentaire Musical FIPADOC 2026 • Gallery Photo • Press Release

11e BIENNALE D'ART CONTEMPORAIN "République de Montmartre" Samedi 8 et Dimanche 9 novembrer 2025 VILLA RADET PLACE DALIDA à MONTMARTRE

Artiste Sylvie FLEURY • 28 March - 16 May 2026 • Thaddaeus Ropac • Salzbourg Villa Kast • Press Release

Ainsi Parlait l' Art • L'Art universel • Interview de Pascal COROL • Artiste peintre, sculpteur d'art floral • Exposition Intime Nature

À PROPOS D’ANNE BOJARSKI · « Chercher la vérité avec un père qui faisait du faux... ». remarquait la fille de Ceslaw Bojarski. Le « Cezanne de la fausse monnaie » · L’ AFFAIRE BOJARSKI

LA BATAILLE DE GAULLE: L'ÂGE DE FER • Un film d' Antonin BAUDRY • Sortie salle: 3 juin 2026 • FESTIVAL DE CANNES • SÉLECTION OFFICIELLE 2026 HORS COMPÉTITION • PATHÉ FILMS • GALLERY PHOTO • PRESS RELEASE

"DALIDA" Spectacle hommage • Aux Arènes de Montmartre le 2 Mai 2026 présenté par Le Cabaret de la Butte • Press Release

L'Affiche a parlé • "LA VENUS ELECTRIQUE" • Pierre Salvadori Une affiche portrait signée Le Cercle Noir • Ainsi Parlait l'Art interpellé