Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Niki de Saint Phalle La Mariée 1963 (Autre titre : Eva Maria) Plâtre, objets divers peints et textile sur grillage Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Paris Achat de l'État, 1967 ; attribution, 1976 AM 1976-1016 Le thème de la mariée apparaît en 1963, au sein d'un nouvel ensemble de sculptures  que Niki de Saint Phalle dédie à la condition féminine, en y jetant un regard acerbe et profondément dérangeant. Si l'artiste est devenue très jeune épouse et mère, elle s'est toujours insurgée  contre la soumission des femmes à leur conjoint et aux divers rôles que la société leur assignait alors.  La figure de La Mariée, par sa posture légèrement courbée, ses yeux hagards et la constellation  de petits jouets dérisoires figés dans son buste, incarne la souffrance de la femme prisonnière  des conventions sociales. Une autre variante de cette Mariée appartenant à la collection  du Centre Pompidou était présentée dans l'exposition de 1980. [The Bride, 1963 ...

Jeune artiste parisien, Xavier de Vilmorin vous invite à traverser un univers coloré, rêveur et délicatement nostalgique, façonné par des œuvres à l'acrylique, à l'huile et au pastel sec. Son travail est un territoire sensible où l'émotion circule librement, un espace où la couleur devient langage et où les formes racontent ce que les mots taisent. Dès l'enfance, Xavier développe une relation instinctive au dessin, comme une manière de saisir  ce qui l'émeut. Mais c'est au cours de sa deuxième année en école d'animation - dans un petit atelier  du 17e arrondissement - qu'il peint sa première toile. Un moment fondateur, une sorte de bascule intérieure : il y découvre la liberté du geste, la densité des matières, et surtout, la puissance des couleurs  pour traduire l'intime. Reconnu pour son style personnel, Xavier de Vilmorin compose ses œuvres comme des partitions visuelles où simples formes géométriques et teintes audacieuses saffrontent, sentrelace...

Intimes Sacrés     ALEX DEANESI - BASTIEN COULON - LISA. C - OLEG KOLESOV OLIVIER BROSSARD - XAVIER BRAULT HOMMAGE À ANDRÉ QUELLIER   EXPOSITION À LA GALERIE 18BIS DU 05 DÉCEMBRE AU 31 JANVIER 2026   VERNISSAGE JEUDI 04 DÉCEMBRE DE 17H A 22H     Loin des dogmes et des temples, le sacré s’y révèle dans l’expérience même du vivant, dans le souffle, la matière, le geste, la mémoire. C’est ce champ intérieur, ce battement d’immanence, que réunit Intimes Sacrés. L’immanence ne ferme pas la porte à la transcendance. Elle en devient le tremplin secret : en s’enracinant profondément dans le réel, l’art s’élève. Les artistes réunis ici ne fuient pas le monde : ils l’habite­nt avec une intensité telle que le visible s’y transfigure. Ainsi, le sacré n’est plus un ailleurs à atteindre, mais une présence à révéler; intime, vibrante, incarnée. « On peut trouver dans n'importe quoi, n'importe quel phénomène de lavie,  un sens du sacré, que ce soit un nu ....ou une po...

Niki de Saint Phalle Martyr nécessaire/Saint Sébastien/ Portrait de mon amour/Portrait of Myself mars-avril 1961 Objets divers et peinture sur panneau en bois Collection particulière, courtesy Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois et Niki Charitable Art Foundation, Santee, Californie Si Tinguely est largement représenté par ses sculptures dans l'exposition itinérante sur le mouvement  dans l'art, Niki de Saint Phalle, qui a fait la connaissance il y a à peine quelques mois de Pontus Hulten, est quant à elle conviée avec deux œuvres seulement. De fait, le mouvement n'est pas au cœur  de son travail. Ce « portrait », l'un des deux exposés, invite le public à lancer des fléchettes sur la cible  qui figure en guise de tête. Hutten favorisera également, à l'occasion de chaque étape de l'exposition,  le nouveau travail de Niki de Saint Phalle sur les Tirs. Deux séances se tiendront notamment à Stockholm, l'une dans la cour d'un immeuble, et l'aut...

Niki de Saint Phalle  Jean II (Méta-Tinguely) 1992 Bois, peinture, éléments métalliques et moteurs électriques sur panneau Niki Charitable Art Fondation, Santee, Californie Le plus vibrant hommage que Saint Phalle rend à Tinguely prend forme dans les Tableaux éclatés  qu'elle conçoit après son décès. Les tout premiers qui préfigurent la série, plus sommaires  dans leur Fabrication, sont explicitement dédiés à « Jean ». De petits éléments tournent sur eux-mêmes. Les suivants sont animés d'un « éclatement » des différentes parties qui s'ouvrent et se referment  dans un mouvement plutôt lent, mesuré. Des capteurs photosensibles déclenchent l'éclatement du tableau. « La panne, le mouvement, m'appartiennent à moi aussi maintenant », écrit Saint Phalle. The most vibrant tribute that Saint Phalle was to pay Tinguely took shape in the Tableaux éclatés (Shattered Paintings) that she designed after he died. The first simply crafted works her lding the series were explicitly ...