Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Jenny Holzer SONG, 2026 Light projection Museum of Islamic Art, Doha Courtesy Art Basel' Text: “I Belong There” by Mahmoud Darwish. Used with permission, © 2026 by the Mahmoud Darwish Foundation. © 2026 Jenny Holzer, member Artists Rights Society (ARS), NY Photo: Collin LaFleche À la veille de la première journée VIP d'Art Basel Qatar, le Musée d'art islamique de Doha s'est métamorphosé grâce à une intervention surprise de Jenny Holzer, figure emblématique  de l'art conceptuel. Les invités ont commencé à arriver à 21h00 dans ce bâtiment iconique conçu par I.M. Pei. À 21h35, les lumières se sont tamisées pour dévoiler le dixième projet  du programme « Projets spéciaux » d'Art Basel Qatar : une performance chorégraphiée mêlant deux projections simultanées de poèmes – l'une sur la façade principale du musée et l'autre dans sa cour intérieure – accompagnée d'un spectacle époustouflant de plus de 700 drones déployés dans le ciel nocturne. Intitulée SONG (...

Caption: QATAR MUSEUMS · HAUSER & WIRTH  'Courtesy Art Basel' Né en 1964 (Subodh Gupta) Acier inoxydable Spécialisé dans le travail de l'acier inoxydable, Subodh Gupta est un artiste indien installé  à New Delhi. Explorant divers matériaux, ses sculptures intègrent des objets du quotidien familiers aux visiteurs de toute l'Inde, tels que des antennes paraboliques, des boîtes à lunch, des assiettes, des vélos et des pots à lait. À partir de ces objets, l'artiste crée des sculptures saisissantes qui reflètent la transformation économique du pays et de ses anciens propriétaires. Fasciné par les marques d'usure laissées par les objets trouvés, Gupta leur confère  une dimension humaine, leur donnant vie à travers les rayures et les bosses.  L'œuvre de Gupta est souvent empreinte d'humour et de surréalisme. À l'instar de nombreux artistes, il place deux cuillères côte à côte, « dans un geste qui évoque la tradition ».   Ces objets, véritables pièces ma...

Yayoi Kusama  I Spend Each Day Embracing Flowers, 2023 Stainless steel and urethane paint 98 x 111 x 106 inches (248.9 x 281.9 x 269.2 cm) Signed and dated Musée Ludwig, Cologne, Allemagne 14 mars 2026 – 2 août 2026 Le Musée Ludwig de Cologne présente une rétrospective complète de Yayoi Kusama, retraçant sept décennies de son œuvre. Conçue en étroite collaboration avec l'artiste, cette exposition est l'événement phare des célébrations du 50e anniversaire du Musée Ludwig. Outre des œuvres emblématiques,  elle présente des pièces inédites en Allemagne, ainsi que de nouvelles créations.  Parmi elles, l'une de ses célèbres Infinity Mirror Rooms, qui utilise miroirs et lumière pour simuler  des espaces infinis est particulièrement remarquable. Cette rétrospective met en lumière la polyvalence de Kusama, qui s'exprime à travers la peinture,  la sculpture, l'installation, la performance et la littérature. Ses œuvres, souvent influencées  par des expériences person...

Tom Sachs, portrait of the artist. Photo: Mario Sorrenti. À propos de l'artiste Tom Sachs est un artiste de renommée internationale. Ses quatre décennies de sculptures bricolées invitent les spectateurs à participer à des univers rigoureusement élaborés et minutieusement documentés, depuis Nutsy’s (2001), une course dynamique de voitures télécommandées autour d’icônes de l’art et de l’architecture modernes, façonnée en carton mousse, jusqu’à Space Programs 1 à 5 (2007-2025), une série de missions immersives à travers le système solaire, chacune composée de dizaines d’œuvres multimédias réalisées avec des matériaux allant du contreplaqué à l’acier en passant par la porcelaine et bien d’autres. Tout au long de sa pratique artistique, Sachs remet en question les hiérarchies perçues des matériaux et des objets, traitant chacune de ses pièces, et ce dont elles sont faites, avec la même curiosité, le même respect et le même dévouement. « Pour moi, il n’y a pas de différence de valeur ent...

  'My work exists on two levels, in the relationship between the background and the foreground,  and how they talk to each other. It's also a satire on human society and the human condition in general.' Raqib Shaw Raqib Shaw  The Libricide of the Pragmatic Pessimist, 2024 Acrylic liner, enamel, and graphite on paper 68 x 47 cm (26.77 x 18.50 in) Born in Calcutta, India, and raised in Kashmir, Raqib Shaw comes from a family of merchants and his early experience of living among antiques, jewellery and exotic fabrics and carpets has informed his highly intricate and brightly coloured paintings. He creates opulent visions of unearthly realms populated by cavorting monkey kings, leather-strapped centaurs and fearsome tiger-headed and zebra-mounted warriors. The world he portrays is beautiful, terrifying, debauched, luxurious and steeped in mythology, with a thrilling synergy between the fantastical imagery and the delicacy of his technique. Raqib Shaw   Winter Landsc...

Zandra Rhodes portrait by Gene Nocon   Plongez dans un kaléidoscope de couleurs, de créativité et de haute couture avec la légende de la mode, Dame Zandra Rhodes, pour une soirée inoubliable d'échanges et de récits. En dialogue avec Rosemary Harden, conservatrice de l'exposition « A Life in Print » et éminente spécialiste de la mode, cet événement exceptionnel vous promet une immersion au cœur de l'univers de l'une des créatrices britanniques les plus novatrices. Zandra Rhodes explorera son exposition fascinante au Holburne Museum, où ses vêtements électrisants, imprimés à la main, des années 1960, 1970 et 1980, prennent vie sur des mannequins historiques d'Adel Rootstein, pièces maîtresses de la remarquable collection du Fashion Museum Bath, gracieusement prêtées au Holburne spécialement pour cette exposition. Chaque ensemble est une symphonie visuelle, agencée en sections « imprimés phares » qui révèlent l'évolution de ses motifs emblématiques, des fleurs fant...