THANARIT THIPWAREE "Tribhum Asia" - ธณฤษภ์ ทิพย์วารี "เอเชียไตรภูมิ" MOCA BANGKOK Museum of Contemporary Art

By Gérard Pocquet

ธณฤษภ์ ทิพย์วารี เอเชียไตรภูมิ สีน้ำมันบนผ้าลินิน, ๒๐๐ x ๒๕๐ ซม., ๕๖๓
THANARIT THIPWAREE Tribhum Asia Oil on canvas, 200 x 250 cm., 2020

Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)
L'histoire évoque les croyances, le karma, la réincarnation et la mort de tous les êtres vivants, 
ainsi que la foi et les actions humaines. Les images représentent la grotte de l'Aurora et sa structure triangulaire, symbolisant une hiérarchie allant du plus bas niveau de l'enfer au plus haut niveau du paradis. L'artiste s'est inspiré des épopées du Ramayana et du Mahabharata, qui représentent les philosophies 
des peuples orientaux et de la région de Suvarnabhumi, vieilles de plus de 5 000 ans.
La grotte de l'Aurora est considérée comme le premier temple à intégrer le brahmanisme, l'hindouisme, 
le bouddhisme et le jaïnisme. Elle illustre l'essence de la paix et incorpore des images de Bouddha 
et d'autres divinités représentant l'art et la culture asiatiques millénaires.
Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)


Photo d'un fragment de Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)
Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com 
 

Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)
The narrative depicted through the imagery of the Arora Cave and triangular structures encompasses beliefs, karma, lineage, and the cycle of life and death of all creatures. The artist drew inspiration from the epic poems of Ramayana and Mahabharata, which are philosophical foundations of Eastern cultures and civilizations spanning over 5,000 years.
The Arora Cave stands as the first divine sanctuary where Hindu, Buddhist, and Jain influences coalesce, illustrating the essence of collective peace. It showcases various divine and celestial figures, serving as symbolic representations of the rich artistic and cultural heritage of Asia spanning millennia, encapsulated within the artwork.

Photo d'un fragment de Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)
Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com 

เอเชียไตรภูมิ (ธณฤษภ์ ทิพย์วารี)
บอกเล่าในเรื่องของความเชื่อ กรรม ภพชาติ และการเกิดดับของสรรพสัตว์ ความศรัทธาและการกระทำของมนุษย์ ผ่านภาพในรูปแบบของถ้ำอโรร่าและโครงสร้างสามเหลี่ยมที่แสดงลำดับชั้นตั้งแต่ระดับล่างสุดคือนรกภูมิไปจนถึงสวรรค์ชั้นบนสุด ศิลปินได้แรงบันดาลใจมาจากมหากาพย์รามายณะและมหาภารตะ ซึ่งถือเป็นอภิปรัชญาของคนตะวันออกและภูมิภาคสุวรรณภูมิที่มีมามากกว่า 5,000 ปี
ถ้ำอโรร่าถือเป็นเทวสถานแห่งแรกที่มีการรวมเอาพราหมณ์-ฮินดู พุทธและเชนเข้าไว้ด้วยกัน แสดงให้เห็นถึงแก่นแท้ของสันติภาพรวมทั้งการใส่พระพุทธรูป เทวรูปต่างๆที่เป็นภาพแทนของศิลปวัฒนธรรมเอเชียในหลายพันปีที่ผ่านมาเข้ามาไว้ในภาพ
Tribhum Asia (Thanarit Thipwaree)

Commentaires

Enregistrer un commentaire

Les articles les plus consultés

🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS • Un film de Michael Sarnoski • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art

By Gérard Pocquet
Image
🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS • Un film de Michael Sarnoski • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art © Metropolitan FilmExport • A24 • Sortie en salles le 1er juillet 2026 Synopsis : Hanté par son passé, après une vie de crimes et de violence,  Robin des Bois est laissé pour mort à l’issue d’un combat qu’il pensait être le dernier. Recueilli par une femme mystérieuse, il se voit offrir une ultime chance  de rédemption. ON L'APPELAIT ROBIN DES BOIS Un film de Michael Sarnoski • L'affiche a parlé Pas de visage. C'est la première chose que cette affiche refuse. Là où soixante ans d'imagerie "robin-des-boisienne" nous avaient habitués au sourire, à l'arc bandé de face, au collant vert et au chapeau à plume, Metropolitan FilmExport et A24, en association avec Lyrical Media et une production RPC, choisissent l'épaule, le dos, le profil perdu d'un vieillard. On ne verra pas ses yeux. On verra son poids. L'affiche d...
Read more »

🎬 L'AFFICHE A PARLÉ • LE PASSAGE • Un film de Brandt Andersen • Prix de la Paix Amnesty à Berlin • Prix du public à Deauville • L'Œil écoute. Ainsi Parlait l' Art

By Gérard Pocquet
Image
Il y a 400 ans, Shakespeare écrivait pour des étrangers que personne ne voulait. Le texte n'a jamais été représenté de son vivant. Brandt Andersen l'a choisi pour ouvrir son film. C'est le geste le plus fort de Le Passage . La voix qui ouvre le film Le Passage s'ouvre sur un texte de William Shakespeare. Pas une citation ornementale, l'unique texte autographe du dramaturge qui nous soit parvenu. Trois pages manuscrites conservées à la British Library (Harley MS 7368), écrites vers 1600-1604, jamais représentées de son vivant : la censure royale d'Edmund Tilney les jugea trop dangereuses en pleine nouvelle crise migratoire en Angleterre. Shakespeare y fait plaider par Sir Thomas More la cause des étrangers expulsés, devant une foule en émeute à Londres, le 1er mai 1517, l' Evil May Day , quand des Londoniens se soulevèrent contre les réfugiés lombards accusés de prendre leur travail. Les mêmes arguments. Les mêmes peurs. Il y a cinq siècles. Grant them remov...
Read more »

CAMiNOS • Concert de lancement d'EP • Le Triton • Les Lilas • Jeudi 4 juin 2026 • 20h30 • Relations Presse VeevCom • L' Œil écoute, Ainsi parlait l'art.

By Gérard Pocquet
Image
CAMiNOS. De gauche à droite :  Neda Cainero, Marek Eichler, Sven Clerx, Germain Chaperon. Photo © Juan Conca C AMiNOS Concert de lancement d'EP  •  Le Triton était là Le Triton  •  Les Lilas  •  Jeudi 4 juin 2026  •  20h30 Production : Piment rouge Production en collaboration avec Acel World Wide & VeevCom « Un répertoire résolument méditerranéen, avec des chants en occitan, en espagnol, en italien, qui viennent ponctuer un univers musical voyageur » Ce soir-là, CAMiNOS n'a pas seulement lancé un disque. Il a lancé une évidence. • Premier regard   •  Entrer dans le Triton Il y a des concerts qu'on pressent avant même que la première note soit jouée. Quelque chose dans la disposition des musiciens sur la scène du Triton ce soir-là, une façon de ne pas se tourner le dos, une façon d'être déjà ensemble avant de commencer, disait que ce qu'on allait entendre n'avait pas été fabriqué pour le disque mais vécu pour les gens en f...
Read more »

French Word - English Word - Marta Pan - Le Teck, 1956 - Musée National d' Art Moderne CENTRE POMPIDOU

By Gérard Pocquet
Image
 Marta Pan 1923, Budapest (Hongrie) - 2008, Paris (France) Le Teck, 1956 Bois de teck, métal Achat de l'État, 1962 ; attribution, 1962 AM 1356 S Archives / of Women Artists / Research / & Exhibitions Pour en savoir plus sur / To learn more about Marta Pan Cette sculpture est partie prenante du ballet Le Teck de Maurice Bejart qui crée ce pas de deux sur le toit-terrasse de l'Unité d'habitation de Marseille le 9 août 1956. Installée à Paris en 1947, Marta Pan rencontre l'année suivante Constantin Brancusi qui la confirme dans son intérêt pour des formes essentielles, d'abord inspirées par des végétaux. En 1952, elle crée ses premières Charnières, sculptures articulées en terre-cuite puis en bois. Sa collaboration avec Béjart l'amène à intégrer ses sculptures en partie mobiles ou évidées dans le jeu de la danse. Avec ses allures de mandibule, Le Teck se referme à la fin du ballet sur le corps de la danseuse Michèle Seigneret. This sculpture was featured in Mau...
Read more »

À PROPOS D’ANNE BOJARSKI · « Chercher la vérité avec un père qui faisait du faux... ». remarquait la fille de Ceslaw Bojarski. Le « Cezanne de la fausse monnaie » · L’ AFFAIRE BOJARSKI

By Gérard Pocquet
Image
L’HOMME QUI A FAIT TREMBLER LA BANQUE DE FRANCE L’AFFAIRE BOJARSKI  D’après une histoire vraie. U N F I L M D E  JEAN-PAUL SALOMÉ L E BUREAU E T LES COMPAGNONS DU CINÉMA présentent  L’ AFFAIRE BOJARSKI À PROPOS D’ANNE BOJARSKI Il y a cinq ans, à l’âge de 72 ans, elle s’est mise à courir pour fortifier ses os.  Anne Bojarski, fille de Ceslaw Bojarski, est une femme hyper sensible et déterminée.  48 kilos d’empathie et de volonté.  Ses années d’analyse lacanienne lui ont permis de vaincre le passé, car grandir sans savoir  ce qui se tramait dans le secret de ses parents a fomenté ce qu’elle nomme elle-même un « trauma ». Elle avait 15 ans lorsqu’elle a enfin su.  La police était venue arrêter son père, tandis que sa mère lui annonçait :  il paraît que ton père est un faux monnayeur. Elle qui avait appris à ne pas être curieuse, a passé sa vie à explorer le ravage des non-dits. « Mon père était tendre, je sentais qu’il m’aimait, mais sans les mo...
Read more »

Artiste Alessandro Trambaioli • "MEDUSA" Œuvre unique • ARTGALLERY Pontneuf • PARIS • THE ART OF GLASS • Press Release L'Œil écoute, Ainsi Parlait l' ART.

By Gérard Pocquet
Image
Alessandro Trambaioli •  MEDUSA • Œuvre unique Sculpture monumentale en verre de Murano plaqué or 24 carats • H 60 x 50 x 50 cm 2026 Après avoir connu une présence remarquée au Palazzo Storico della Cancelleria  à Raguse, à l’occasion de l’Exposition Internationale du Baroque & Néobaroque, MEDUSA poursuit aujourd’hui son parcours artistique. Elle est désormais présentée à Artgallery Pontneuf, Paris, où elle sera visible  pour une durée limitée avant de rejoindre sa prochaine étape. Réalisée selon la technique traditionnelle de la cire perdue, sublimée d’une bordure  en or fin 24 carats, MEDUSA est couronnée de têtes de serpents, chacune façonnée individuellement à la main en verre de Murano et enrichie d’inclusions précieuses. Chaque détail célèbre un savoir-faire d’exception au service d’une création contemporaine unique. Palazzo della Cancelleria, Ragusa, Sicily, June 2026                         ...
Read more »

MEGEVE BLUES FESTIVAL XI 26 • du 31 Juillet au 2 Août • 12 ème édition • Press Release Sophoe Louvet

By Gérard Pocquet
Image
MEGEVE BLUES FESTIVAL 26 DU 31 JUILLET AU 2 AOÛT 12ème édition https://megevebluesfestival.com/ Megeve blues festival rejoint l' European Blues Union Événement incontournable depuis 12 ans dans le blues et en Haute-Savoie, le Megève Blues F estival accueille une programmation ambitieuse, composée d'artistes majoritairement exclusifs . Kenny Wayne Shepherd et Coco Montoya , Nikki Hill , Bette Smith ... RELATIONS PRESSE SOPHIE LOUVET +33 6 84 40 61 51 sophielouvetmenu@gmail.com BRUNO LABATI + 33 ‭6 88 89 35 05 brunolabatipro@gmail.com‬ L'Art Universel • L'Art Sacré • L'Art Singulier d'Ici et d'Ailleurs L'Œil écoute, Ainsi Parlait l' Art  • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l'Art MEGEVE BLUES FESTIVAL XI 26 • du 31 Juillet au 2 Août • 12 ème édition • Press Release Sophoe Louvet  Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #peinture #culture
Read more »

Kay! Lettres à un poète disparu • Théâtre des Halles • Avignon • 21h30 Salle Chapitre • Festival 2026 • 4 au 25 juillet • Press Release Sophie LOUVET

By Gérard Pocquet
Image
Cycle Claude McKay - Avignon 2026 Spectacle - Album - Rencontres   le 15 juillet 26 : 2 temps forts du cycle McKay à Avignon 14h - Théâtre des Halles : Table ronde "Claude McKAY Un poète face au chaos du monde" avec ALAIN DAMASIO , PINAR SELEK , CARINE MAGEN ,MIKE LADD ,MATTHIEU VERDEIL, LAMINE DIAGNE .   Autour de la socio-anthropologue  Carine Magen , grande connaisseuse des réalités du terrain international, se rassemblent la sociologue et militante  Pinar Selek , l’écrivain d’anticipation  Alain Damasio, le poète et performeur  Mike Ladd, le documentariste  Matthieu Verdeil  et l’artiste des récits  Lamine Diagne.  Cette rencontre réunit artistes, auteurs et penseurs venus d’horizons différents pour relire notre actualité à travers le prisme de la pensée de ce poète vagabond. Comment la voix d’un écrivain du siècle passé peut-elle encore nous saisir avec autant d’acuité ? Que révèle-t-elle des inégalités sociales, d...
Read more »

Sean Scully • To Feel • 24 July—26 September 2026 • Thaddaeus Ropac • Salzburg Villa Kast • Mirabellplatz 2, 5020 Salzburg • Press Release l'Œil écoute, Ainsi Parlait l' Art

By Gérard Pocquet
Image
Sean Scully, La Grande Mer, 2024–26 Oil on linen. 193 × 330.2 cm (76 × 130 in) L'exposition « To Feel » réunit des peintures à l'huile et des aquarelles. L'impulsion de cette série provient d'une petite aquarelle de la série fondatrice  de Sean Scully, « Wall of Light », peinte au Mexique en 1984, dans laquelle  il a transcrit l'interaction de la chaude lumière du soleil et de l'ombre. Commencée en 1998, cette série présente des blocs de couleur verticaux  et horizontaux qui forment des architectures picturales sur les pierres empilées d'anciennes ruines mayas et rappellent la maçonnerie. Les tons sombres évoquent  les formations architecturales de la péninsule du Yucatán. Les poutres en bois compacts alternent avec des couleurs contrastées, plus vives,  se fondant pour former des unités rythmiques au sein des pierres. L'artiste était fasciné par leurs surfaces et par la façon dont les pierres semblaient refléter le passage du temps. Au fil des ans, les ...
Read more »

Opera Gallery Paris • Gustavo Nazareno • Exposition "Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova" • 26 juin – 15 juillet 2026 • L'Œil écoute, Ainsi Parlait l' Art • Peinture · Portrait · Paris · Juillet 2026

By Gérard Pocquet
Image
Gustavo Nazareno · Opera Gallery Paris · Juillet 2026 © Gérard Pocquet • Ainsi Parlait l'Art Peinture · Portrait · Paris · Juillet 2026 Gustavo Nazareno Comment faire pousser une fleur à partir d'une supernova Opera Gallery Paris · 62 rue du Faubourg Saint-Honoré · 26 juin – 15 juillet 2026 Il y a des rencontres qu'on ne prévoit pas. Ce matin de juillet, j'entre dans la Galerie Opéra pour voir l'exposition de Gustavo Nazareno . Sa première exposition personnelle en France. Je ne m'attendais pas à le trouver là. Il est debout devant l'une de ses toiles, simplement, tee-shirt sans manches, pantalon beige, claquettes. Il accepte la photo sans hésiter. Cette simplicité dit quelque chose sur lui. Ce que l'œil perçoit en premier : la taille des formats. Le soin porté au traité du mouvement, à la grâce des visages et des postures. L'harmonie et la confrontation des couleurs, dans la recherche d'un noir absolu où émerge le spectre de la lumière. On ne re...
Read more »