Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Peintures / France / 1350-1500 Peintre anonyme Actif à Paris, avant 1350 (?) Portrait de Jean Il le Bon, roi de France de 1350 à 1364 Peint sur bois (chêne), fond d'or, avant 1350 (?) Dépôt de la Bibliothèque nationale, 1925. R.F. 2490 Ce tableau est, semble-t-il, le premier exemple conservé depuis l'Antiquité d'un portrait peint indépendant. Le modèle est représenté de profil, sans couronne, probablement avant son accession au trône en 1350. L'inscription Jehan roi de France est sans doute postérieure au tableau. Portrait of Jean II, the Good, king of France from 1350 to 1364 Painting on panel (oak), gilded background, before 1350? This work is believed to be the oldest conserved example of an independent painted portrait since antiquity. The sitter is shown in profile, with no crown, probably before he ascended the throne in 1350. The inscription Jehan roi de France (King Jean of France) was probably...

HILAIRE TSHAM (2007, RD Congo) Anya découvre l'Afrique 2024 • Stylo à bille sur papier 63 x 48 cm LES HÉRITIERS EXPOSITION COLLECTIVE 11.10 - 20.12.2025 Les jeunes artistes fils ou filles d'artistes reconnus font face à un dilemme, parfois inconscient : s'inscrire dans la filiation artistique ou bien s'en démarquer, afin de mieux exister en tant qu'auteur à part entière. Beaucoup éprouvent à un moment ou à un autre cette tension entre continuité et rupture. L'exposition présente quatre familles d'artistes du Congo-Kinshasa. Moke fils (1968), qui comme son nom l'indique est le fils du célèbre Moke (1950-2001), a choisi l'héritage plein et entier. N'étant pas passé par une école d'art, il s'est formé uniquement dans l'atelier familial  et il peint comme son père. L'exposition présente deux de ses tableaux - dont Moke fils peint Moke père - qui encadrent une œuvre ancienne du père. Raymond Tsham (1963), célèbre dessinateur au stylo à...

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Peintures / Italie / 1500-1600 Atelier de Giulio PIPPI, dit Giulio ROMANO  Rome, 1492 ou 1499 - Mantoue, 1546 Les dieux romains Vénus et Vulcain et l'Amour avec cinq putti Huile sur bois, vers 1520-1530 La composition dériverait d'une invention de Raphaël (1483-1520). The Roman Gods Venus, Vulcan and Cupid with Five Putti Oil on panel, about 1520-1530 This composition is thought to derive from an original by Raphael (1483-1520). Collection de Louis XIV, achat en 1671. Ancienne collection d'Everhard Jabach en 1671. INV. 424 Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée du Louvre Paris Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Musée et Pyramide du Louvre Paris Crédits photo: @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Ainsi Parlait l...

Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   David Zwirner a le plaisir d'annoncer une exposition de peintures, dessins et installations en verre  du célèbre artiste allemand Gerhard Richter à la galerie parisienne. Il s'agit de la troisième exposition  de l'artiste avec David Zwirner depuis l'annonce de sa représentation en 2023, après des présentations personnelles à New York (2023) et Londres (2024). Cette exposition coïncide avec une grande rétrospective de l'œuvre de Richter, organisée par Nicholas Serota et Dieter Schwarz à la Fondation  Louis Vuitton à Paris, qui ouvrira ses portes le 17 octobre 2025. Caractérisées par une impressionnante variété de portée, d'échelle et de technique, les œuvres présentées  à David Zwirner mettent en lumière la compréhension approfondie de Richter de la peinture et son œuvre infiniment variée. Une approche exploratoire du processus de création artistique lui-même.  Dans ses Photographies (Fle...

The Walk to the Studio, 2018 - Le chemin de l'atelier] Acrylique sur 9 toiles et collage | Acrylic on 9 canvases with collage Collection de l'artiste | Collection of the artist « Il faut peindre ce que l'on aime ! Je peins ce que j'aime, je l'ai toujours fait. » David Hockney FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com FONDATION LOUIS VUITTON Prise de vue de la Terrasse Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr https://librairie.fondationlouisvuitton.fr FONDATION LOUIS VUITTON Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsip...

YANG FEIYUN (Baotou city, China) Nineteen Years Old Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   YANG FEIYUN (Baotou city, China) Nineteen Years Old Oil on canvas 155 x 100 cm. 1988 https://www.mocabangkok.com Crédits photo : @gerardpocquet https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   https://www.mocabangkok.com Crédits photo : @ainsiparlaitlart_gerardpocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com   Ainsi Parlait l' Art. L' Art Universel. L' Art Sacré. L' Art Singulier, d' Ici et d'Ailleurs.  L'Art de Marque Qui se Démarque. @ainsiparlaitlart_gerardpocquet Pour en savoir plus : Le lien est dans la Bio https://ainsiparlaitlart.blogspot.com #ainsiparlaitlart #art #photo #culture https://www.instagram.com/gerardpocquet/?hl=fr https://www.linkedin.com/in/gpocquet/ https://www.facebook.com/pocquetfinance https://www.facebook.com/gerard.pocquet  

REGARD INCONSCIENT "Codage intangible" OSCAR LLOVERAS    Crédits photo :  Gérard Pocquet  https://ainsiparlaitlart.blogspot.com Artiste, calligraphe du sensible, Oscar Lloveras déploie depuis des  années une œuvre qui explore  les frontières entre le réel et l’invisible, entre l’élémentaire et l’infime. Son travail, inspiré par ses séjours dans la région du Kansaï au Japon, s’ancre dans une expérience physique, spirituelle et rituelle du monde. Forêts, pierres, feux sacrés, eaux vives et cordes marquant les seuils : autant de formes à travers lesquelles il tente de faire apparaître ce qui ne se dit pas, mais qui agit profondément. Chaque œuvre d’Oscar est le fruit d’un dialogue entre matière et mémoire, une traversée de l’inconscient dans le silence du geste. Des passages où la nature, les mythes et les esprits dialoguent avec le regard, convoquant le spectateur  à une écoute plus lente, plus ouverte. Mais regarder une œuvre d’Oscar Lloveras, c’est aus...

Midnight Sun, Norway, 2003 [Soleil de minuit, Norvège] Aquarelle et gouache sur papier | Watercolor and gouache on paper Northern Norway Art Museum & SpareBank 1 Nord-Norge's Art Foundation Le deuxième voyage de David Hockney en Norvège, en 2003, a profondément inspiré son œuvre,  comme en témoigne cette aquarelle. Au Nord du pays, il a observé le phénomène naturel connu sous  le nom de « jour polaire », le soleil ne se couchant pas. Captivé par la lumière du jour 24 heures sur 24 de l'été norvégien, Hookney s'est trouvé « profondément attiré » par le crépuscule prolongé et un paysage « comme au bord du monde ». Il a également visité l'aula de l'université d'Oslo où se trouve la peinture d'Edvard Munch représentant  un lever de soleil monumental (Le Soleil, 1911) :  « Bien sûr, à Oslo en juin, Munch pouvait regarder le soleil beaucoup plus longtemps que Van Gogh à Arles ». David Hockney's second trip to Norway, in 2003, deeply inspired his work, exem...